查理·卓别林与巴斯特·基顿都是美国默片时代的喜剧大师，他们也都是创作型全才大师，导演、编剧、演员等方面能力都极其优秀。

不过两人的喜剧风格是非常不同的。

卓别林的喜剧性更多体现在他塑造的小流浪汉角色本身的滑稽、可笑，以及由小流浪汉引发的一系列随机事件的诙谐、幽默。但卓别林喜剧中的主人公往往并没有很强的目标感，有一种随遇而安、乐天自在的迷糊劲儿，在《城市之光》《摩登时代》《寻子遇仙记》等一系列影片都是如此。

而基顿的塑造的角色正如基顿本人，是冷口冷面，以至于被称为“冷面笑匠”。基顿的角色很少有搞怪的动作、行为，但具有很强的目标感，并且会心无旁骛地追逐目标、实现目标。在这个过程中，角色会遇到一系列意想不到的困境与问题。

但是基顿总会冷静以对、优雅处置，这就形成了一种强烈的反差式喜剧效果。这些在默片《将军号》中，巴顿的这种喜剧风格呈现得更是淋漓尽致。

上映于1927年的《将军号》，讲述的是美国内战时期，男主通过一系列机智英勇的行动，因为要追逐一队偷了火车的贼，而歪打正着救了心爱的女人，并获得了敌军的情报，帮助己方取得战斗胜利的故事。

故事不算复杂，但每个情节都有很独特的基顿式笑点，且几乎是一个笑点连着一个笑点的珠串式精彩。

比如，男主征兵初次应征被拒时，怀疑是自己太过瘦弱，但心有不甘的他在征兵处观察着应征者。

然后发现一个比他还瘦弱的人应征成功，于是，他就决定再排一次队。结果还是被拒绝了。

目标坚定的男主并不死心，仍旧等在征兵窗口，趁别人不注意就抢走了应征单，只是还是被发现了。因为负责征兵的长官知道他是一个火车司机，觉得他做司机比做士兵更有价值。

影片中有太多类似连珠式精彩。更关键的，这些精彩并不只是能让人大笑，还在于让观众与男主一起锁定目标，克服万难进行了一场英雄式冒险。

在每遇到一个困难或障碍时，男主都能英勇、机智、果断地予以克服，整个冒险旅程不仅让人捧腹大笑，也惊心动魄。

加上基顿不适用替身演员，无论是在行进的火车上奔跑跳动，还是跳下山坡、路桥，或者是在跑动的火车头前翘起铁轨的枕木等真实的亲自特技演绎，都让影片的真实度和反差性格外强烈。

如果说看卓别林的影片享受的是一种饱满、诙谐又不失温情、感动的幽默世界，那么看基顿的影片感受的就是一种勇敢、机智、优雅、冷静应对一切不测的绅士生活风范。都是非常让人开心、惊喜的体验，值得反复观看。