本文上半集，请戳这里：河酒吧往事之一

08.

多少年过去了，张玮玮依然忘不了那段闪着金光、梦一样的日子。

河酒吧每天傍晚开始营业。不到一年，无数文青、留学生、地下音乐人慕名而来，组成了风格大杂烩的盛景。河酒吧开业前，树村那帮人觉得去三里屯唱歌跌份。后来却经常凑钱打黑车，去河酒吧喝酒、演出。

河酒吧啤酒15元一瓶。你不买也没事。很多人在对面买一瓶便宜啤酒，填下肚子就进去了。玩尽兴了，张佺、小索会请大家喝酒。通常的画面是，一个吉他上台去solo，玩着玩着，贝斯跳上去了，鼓手又上去了，前前后后十几个人挤在舞台上一顿即兴。小河演完了，流窜席间卖画，张玮玮用手风琴拉《步步高》，一会儿吹一瓶。喝大了，就去固定窗口趴会儿，酒醒再来。

人们管那个地方，叫“玮玮台”。

「河酒吧，张玮玮和万晓利，摄影：安娜」

热烘烘的汗味儿，混杂的音乐声，沸腾的欢笑，充斥着整个屋子。吴吞的舌头，谢天笑的冷血动物，周云山的废墟，左小祖咒的NO，宋雨哲的木推瓜，吴宁越的布衣，不同流派的乐队，都在那儿演过。鼎盛时，舌头的一场中秋演出，挤了上千人。人太多看不到舞台，张佺只能在显示屏上看演出。

还有一次，万晓利嗨了，一个人演了四个多小时。

那一夜，全场都喝醉了。打烊时，天已大亮。

后来人们回忆，总说河酒吧是“共产主义乌托邦”，没有身份、没有隔阂，没有什么名流不名流。彼时，北京很多酒吧圈子文化明显，互不相干的人均无来往。可在河酒吧，评论人、导演、老外、玩重金属的、唱民谣的、写诗的、文青，全都毫不违和又十分快乐地在一起。那时，李修贤、杜琪峰、水均益，也去河酒吧喝酒。张玮玮说，没人拿他们当回事，他们又不会玩儿乐器。

至于各种音乐风格的乐队，大家也没谁瞧不上谁。吹箫的、弹冬不拉的、玩民族的、玩摇滚的，一群不搭界的乐手，却能在一起即兴。

张玮玮解释其中原因说：

“那时做音乐，完全看不到名和利的可能。每场演出，就是为了自己和朋友。乐手们也不考虑舞台形象，就是去玩个开心。太纯粹了。”

张佺偏内向。河酒吧能包容这么多人，全依仗小索。河酒吧的兴盛，离不开小索飒爽的个性。无论是天通苑的万晓利，还是树村那帮乐手，来了基本上当天就不能回去。万晓利喝大了就去小索家睡。树村那帮人，凑钱打黑车，都是有钱来没钱回，一大帮人也去小索家睡。

张玮玮说，当时在河酒吧演出的人，就没有没在小索家沙发上睡过的。尤其是赵牧阳他哥，滚圈儿江湖奇人赵已然，在小索家一住就是三四天。喝醉了，醒酒。醒来，又去河酒吧演出，又是一通狂醉。

「演出中的小索」

小索是个无比贴心的人。只要朋友来了，就不能不让你不快乐。你要想喝酒，那就一定要你喝痛快。你没饭吃，我就一顿顿让你吃饱。只要你没有不好意思，我就一直照顾你。他不是为经营关系，就是好交朋友。

“因为有小索，河酒吧才什么人都能接纳。”

上进、美好、自由，隔着岁月的薄雾，张玮玮情感上为河酒吧赋予了太多光亮的词汇。他永远记得有一年北京下大雪，车子堵在路上，张佺小索在酒吧演出，他和郭龙在大马路上一直滑一直滑。还记得大家喝酒，喝着喝着，小河跑去街上见人就抱，把出租车里等客的司机拉出来，一起跳舞。

去河酒吧的人，见了几面就是朋友。不管认不认识，谁谁谁来了，就当亲戚一样招呼。也没有一个具体的孩子，但论起来，就管你叫“他舅”，她是“他舅母”，姨啊姑的，一通乱指，就是为了亲热。

那时候，大家以为可以这样过一辈子。

难以置信的是，这样金黄的时光，居然，正巧有人用摄影机记录了下来。

她是一个法国来的留学生，叫安娜。

多年以后，她更为人们熟知的身份，是演员刘烨的妻子。

09.

2001年夏天，21岁的安娜伊思·马田来华留学，去三里屯看演出。野孩子在上面演，戴着鸭舌帽的张玮玮坐在后排拉手风琴。当天观众很少，乐队却很陶醉。

开朗的安娜上台打了一会儿手鼓。张玮玮说，我们有个酒吧，欢迎你来玩。

安娜就这么走进了河酒吧，成了常客。很快，她就跟小河、张玮玮成了朋友。大家有时在河酒吧聚会，有时去留学生公寓喝酒。安娜会把国外最新的音乐介绍给他们，推荐各种CD。每次带CD去河酒吧，安娜中文不够溜，解释一首歌需要解释大半天，能一整晚在那儿聊音乐。

安娜带来的那些外国音乐，对张玮玮的审美造成了不小影响。

张玮玮他们也给了安娜不少照顾。没人把她当外国人。每次演出，大家敲鼓、敲门、敲烟灰缸，安娜跟着一起疯闹。有一次，一起去长城，有人喊安娜“八国联军”。张玮玮很气愤，上去跟人理论，被对方追着骂了一路。

情谊在一次次聚会中加深。2001年7月13号，北京申奥成功，街上全是人。安娜的留学生活结束了。夜里，她去河酒吧跟张玮玮、小河告别。在感伤中，安娜教大家唱《辛德勒的名单》的片尾曲《金色的耶路撒冷》。

直到深夜两点，大家才依依不舍地道别。

那次来中国前，安娜学了一年摄影，在中国拍了一堆照片。回法国，意外参加影展，又意外成了一家法国图片社的特约摄影师，被派到北京常驻。2002年初，安娜回北京，带着更好的设备，拍下了河酒吧的时光。

「安娜在河酒吧唱歌」

她拍野孩子排练，拍夜晚大家喝酒，拍张玮玮给人点烟，拍聚会上虚掉的人影，拍那些欢乐的瞬间。大家很熟，拍起来就很随意。在她的镜头下，河酒吧那些人不用矫饰、伪装，都是最自然的状态。她还去大家家里拍。有次拍到张玮玮在练琴，表情陶醉。后来，照片成了张玮玮固定的演出宣传照。

2003年除夕夜，小索组织大家一起在河酒吧过年。安娜也去了，不停地拍啊拍。大家热闹狂饮。最后把酒吧关了，摆着一张大桌子，吃饭、喝酒、唱歌。喝嗨了，围成一个圈，头顶着头转圈。安娜提议去三里屯一家老相馆拍照。给师傅钱，由安娜来拍。就像是一家人，一起去照全家福。

那时候，大家还约定，等年纪大了，就去法国找个小镇住着，一起养老。

一群北漂盲流，一个法国留学生，作为同样不属于北京的人，在那些瞬间，心理上有了强烈的归属感和牵绊，觉得可以永远永远这样生活下去。

然而风暴只在一瞬间就袭来了。

2002年，野孩子受邀参加首届丽江雪山音乐节。那次从云南回来，张佺和小索心里就有了想法，觉得可以去云南生活。

河酒吧的日子很美，但张佺心里很慌。他有音乐上的追求。经营酒吧，他成了一个司仪，创作上几乎陷入停滞。在无数的夜晚，他感动、快乐，可又觉得这种躁动、狂乱的日子不可能永远持续。也许可以转去云南，过安静点的生活。为此，张佺和小索聊了很多次，打算转让酒吧，去云南做音乐。

结果还没等决定落地，非典来了。

「张佺和小索」

张玮玮说，非典是一个当头棒喝的现实，一下子把大家打醒了。只有那样一次冲击，才让大家明白，原来我们是外来人，是盲流，不属于北京，不可能拥有稳定的生活，尤其是乐队，太脆弱，几个月没有收入，根本活不下去。

那次非典，无数的乐队说散就散了。三里屯南北街酒吧一片荒芜，那些做音乐人开始怀疑自己的理想，在北京死磕，到底是为什么？

河酒吧毫无意外地关停了。

同时，野孩子解散。张佺和小索商量着去云南。张玮玮去了新疆。郭龙跟女朋友走了。其他乐手，李正凯和陈志朋，也各奔东西。

张玮玮去新疆，跟哈萨克音乐家马尔木学琴。马尔木曾经在河酒吧演出，一周一场。一个人能演五个小时，乐器大师。他组了一个IZ乐队。野孩子散了。张玮玮加入IZ。去新疆，学冬不拉，学到十一月底，回北京。

「张玮玮在新疆」

回京后，他去了霍营。IZ气氛越来越差，小河的美好药店也濒临解散。张玮玮觉得自己变成了无根之人，心情抑郁。这时，噩耗传来。

在英国演出时，小索突然胃疼。回国一检查，胃癌。

三个月后，小索离开了这个世界。

10.

关于那段时光最后的记忆，一切都是灰色的。

张玮玮对小索的情感很深。逢年过节，他都是去小索家吃饭，吃炖羊肉。周末拎着啤酒去蹭饭。衣服脏了，就抱到小索洗。野孩子解散后，张玮玮搬到天通苑，归属感就变了。从新疆回来，听说小索病了，他赶忙探望。

小索太虚弱，一天不能见太多人，得排队。轮到他去，小索整个人都是黑的。

张玮玮带了新疆的核桃和葡萄干。那是两人最后一次见面。

小索去世那天，张玮玮一早赶到医院，直到火化也没离开。中间三四天没睡觉。他和郭龙按兰州习俗，轮流守夜。火化当天，大巴从协和医院到北五环一个火葬场，一车的人，全是做乐队的。谢强、谢天笑他们都在。

也许是内心无法承受，张佺没有参加小索的葬礼。

他早早离开北京，花了整整五年，才消化完这段痛苦。

小索去世第四天，大家聚在一起，做了场纪念演出。安娜也去了，演出完。她很自然地说给每个人拍张照片。无需更多语言，每个人看向了镜头。

那天，张玮玮和郭龙在台上唱《黄河谣》。说话超不过三句，就再也说不下去。

唱到最后，两人不停地哭。

“小索的死，就像是大家做了一个特别美的梦，突然被扯得粉碎。”

从此，每个人不得不带着伤痛和思念，面对真实而残酷的人生。

「小索走后，独自演出的张佺」

首先是张佺，从做音乐以来，就和小索形影不离，是挚友、是知己，是一起长大的陪伴。过去多少年，两人一起漂泊、采风，一起克服重重困难，住地下室，四处演出。小索一走，张佺精神上几乎撑不住。将小索安葬回兰州，他去了云南。结果第二年，母亲病逝。又过了两个月，小索母亲也去世。

接踵而至的打击，令张佺无比痛苦。在云南，他写了一首《远行》。这也是他参加的一场巡演。从昆明到成都、兰州、西藏，再回云南。他一个人在台上，弹着冬不拉，拒绝用野孩子的名字演出，不停地念着：

“有人坐在河边总是说，回来吧，回来；可是北风抽打在身体和心上，远行吧，远行……”

一夜之间，张佺的头发变得花白。

11.

走出河酒吧，张玮玮也遭遇了精神上的动荡。

2004年，崔健搞一个真唱运动演唱会。小河的美好药店前去支持。张玮玮离开野孩子无处去，加入乐队，一起演了段时间。小河是即兴高手，那时张玮玮总缺乏自信。一轮巡演后，美好药店要散。同时期，他加入的IZ乐队也在崩溃边缘。去新疆来回跑了两趟，张玮玮一无所获。

2005年中秋节，IZ演最后一场。张玮玮提着两瓶白酒过去。演完，二十分钟不到就把自己干翻了。从野孩子到美好药店再到IZ，他一直期望自己能成为一个团体里的一员，一个稳定的乐手。到头来，所以期望破灭。

那时节，由于经济困难，他迁往霍营。非典冲击后，树村那帮摇滚青年走的走散的散。许多人搬到霍营。一眼望去，街上全是搞摇滚的。

为了生活，张玮玮主动跟摇滚艺术家左小祖咒混了段时间。退出IZ第二天，他跟着左小去办签证，准备去荷兰演出。由于太颓废，差点被拒签。

这里需要插播一下左小老师的丰功伟绩。

左小祖咒原名吴红巾。生于江苏一船工家庭。曾参军入伍，工作是给人割包皮。80年代，他听李谷一、姜大卫、罗大佑、齐秦，还一边卖起了打口碟。以少年之躯，混迹街头，并对摇滚产生强烈兴趣。

1993年，吴红巾20岁。经过一番研究，他发现南方多戏曲，北方多民歌。且摇滚盛世正在北京萌发，他就跑到了北京。到北京后，他和一帮搞艺术的朋友混在一起，建立起画家村、树村之外第三个村落：东村。

「北京东村」

在东村，大家制定了一个美学纲领：谁要是画画谁就是傻逼，写有旋律的歌是可耻的。随后，吴红巾给自己起了个艺名：祖咒。

“左小”是艺术家艾未未后来给他加的。在东村，祖咒搞先锋实验音乐。其他画家，则做了一堆行为艺术，包括并不仅限于把自己锁在笼子里，或全身涂满蜂蜜在北京糟糕的公厕里坚持60分钟。但这些都不是最牛逼的。

最牛逼的，是东村这群人合作的这一个：

它叫做《为无名山增高一米》。

那是1995年，祖咒和马六明、张洹、苍鑫、朱冥等十个艺术家，脱掉衣服，按照体重大小，自大到小向上叠加，拼成一个行为作品。地点是北京妙峰山。当年无数人头上顶锅练气功的地儿。祖咒的方案，是让最上面那位正面躺着，再呲一泡尿出来，形成一个瞬间拍下。被其他人否决了。

那天大家凑了一笔钱去妙峰山，觉得就搞一个作品不划算。打算裸体趴在地上，再一起合作一个《九个洞》。祖咒坚决没参与。因为他知道，前一秒做出的那一个，已经可以载入史册。你再做这个，没意义了。

果然，1999年，《无名山》参加第48届威尼斯国际双年展，轰动艺术界，成了现代艺术经典之一。那时，祖咒也在滚圈有了名气。

《无名山》拍完不久，东村艺术家被强制驱走。1997年，东方化工厂爆炸，祖咒成了嫌疑犯，被抓去关了21天。21天里，他思来想去，觉得如果死了，岂不是人间蒸发？他下决心要成为名人，以保全自己不会莫名消失。

第二年，他发了第一张专辑，《走失的主人》。那时候知道他的，仅限于圈子里一些人。还未走向大众。千禧年后，他也会去河酒吧演出。张玮玮陷入困境时，对他说，祖哥，是你的音乐指引了我方向。一通乱吹。

「东村的艺术家们」

住在霍营时，张玮玮跟着左小祖咒演了一阵。左小有饭，他就有饭，左小没饭，他就饿着。后来经济实在不行，又问左小借钱，搬到郭龙家旁边。

没多久，张玮玮患上抑郁症。跟谁都不联系，也不出门，电话都不接。

做乐队太让他伤心了，一个又一个团体解散，让他怀疑自己还能不能干这个。

远在白银一心想让他从事音乐的父亲甚至劝他，要不回来，干点踏实工作吧。

那是张玮玮前半生最黑暗的日子。

12.

张佺和张玮玮经历精神上的苦痛时，当初在河酒吧那些音乐人，人生也正经历一个个巨变。籍籍无名的一群人，一个接一个破土而出。

河酒吧时期，一天夜里，一个叫沈黎晖的人走了进去。他身边带着一个如今备受争议的乐评人。江湖人称黑刀。也就是丁太升。两人给万晓利、小河递上了一份买断合同。5000块钱，要他们一张专辑。就在酒吧里录。万晓利那张叫《走过来，走过去》。小河的叫《飞得高的鸟落在跑不快的牛的牛背上》。

对于自己那张专辑，万晓利并不满意。猫在被窝里听完，出了一身汗。出专辑的梦完成了，但现场录音和录音棚差距太大。他倍感失落。

「表演中的万晓利」

万晓利干脆买电脑，自己编曲。软件是英文版，他就对着字典学。一遍一遍抠细节，一边写一边录。那时他背着房贷，女儿还要上学。他必须断绝一切社交，努力演出挣钱。这期间的许多事，他都写进了歌里。那首《这一切没有想象的那么糟》全是真事儿，连那个梦都是真的。

专辑声名远播，万晓利从此成了新民谣的门面人物。他那张专辑里的《陀螺》让一个叫宋冬野的胖子听得哭了半天。多年后，这个胖子写的《郭源潮》拿下金曲奖最佳作词，一句“事发之木和东窗之麻”，还化用了《陀螺》里那句：

在东窗事发的麻木里转。

万总花了很多时间才调整过来。从北京搬到杭州，又从杭州搬到诸暨。2013年，他戒烟戒酒，开始沉迷于庄子禅道。人变得宽阔起来。

另一个发生了巨大变化的人，则是小河。

「河酒吧时期的小河，摄影：安娜」

河酒吧关闭后许多年里，小河始终坚持先锋、实验。他出了几张专辑，知道的人不多。其中一张《身份的表演》，他把自己关在录音室里好几天，即兴录的。唱片发完，又和行为艺术、戏剧结合，试图拓展音乐边界。2010年，在一次声音展览现场，他模仿工人跳楼，从舞台上一跃而下，双脚骨折。

这一跳，小河顿悟了。他不再痴迷于在舞台上的癫狂、戏谑，开始参禅、学佛。音乐观念发生改变。后来，他把自我放下，不再追求个人作品的影响，开始做“寻谣计划”，竭力拯救那些口耳相传濒临失传的童谣。

2003年，他帮周云蓬出过专辑。最早是摩登天空一张合辑。他问周云蓬有没有歌。周云蓬把诗歌《我听到某人在唱一首忧伤的歌》谱曲给他。两星期后，摩登天空直接找周云蓬。一样是5000元买断，帮他发了第一张唱片《沉默如迷的呼吸》。周云蓬最重要的一张专辑，也是小河帮他做的。

2007年，周云蓬写了一首《中国孩子》。写完拿去“无名高地”酒吧演唱。小河听了，觉得有点狠。其他什么《买房子》《黄金粥》也是针砭时弊。周云蓬把小样拿给摩登，摩登没回。他决定自己做。小河找来一群小朋友给《中国孩子》做了配唱。专辑做了3000张。是年5月，周云鹏带着唱片一路巡演，门票钱很便宜，15到30元。最后，唱片卖出了2000多张。

《中国孩子》是《南周》2007年年度音乐致敬入围作品。周云蓬拿到了第八届华语音乐传媒大奖“最佳民谣艺人奖”和“最佳作词人奖”。

2011年，他凭借诗歌《不会说话的爱情》获得“人民文学奖”诗歌奖，凭借专辑《牛羊下山》获得2011华语金曲奖年度最佳民谣艺人。

从此，周云蓬成了民谣界的一面旗帜。

「罗永浩与周云蓬一起上节目」

与此同时，当年树村那帮玩摇滚的青年，那些在河酒吧疯狂过的乐手，一个个在江湖上有了名气。痛仰、木马、舌头，冷血动物、布衣……他们成了中国摇滚乐一股股新势力。当初到处蹭饭的谢天笑，还真的去了趟美国。

甚至连左小祖咒，都靠着“跑调”唱出圈子。左小早期的歌并不方便流传。2005年，他一改观念，歌词、旋律都变了风格，酝酿了一张《我不能悲伤地坐在你身旁》。唱片录完，拿给张晓舟、颜峻这帮乐评人听。

对方都说有失他的审美水准，左小祖咒心说：那肯定稳了。

那一阵儿，唱片早卖不动了。左小抖了个机灵，在网站上一张卖150元。他心想反正你们丫30一张也卖不出去，我就这么卖。后来，他又出过一张《你知道东方在哪一边》，专辑定价500元。堪称行为艺术。

戏谑归戏谑，跑调归跑调，左小老师的音乐水准在业内还是牛逼的。华语音乐传媒大奖里，什么最佳摇滚艺人、最佳男歌手、最佳作词人，他都拿过。他还拿过华语金曲奖年度国语十大专辑第一名。

再后来，左小祖咒和一个叫罗永浩的胖子走得很近。两人还组了一个乐团叫“左罗”，先后出了两首单曲，分别是《凡人有光》和《江浦街的汉庭酒店只有雨季》。作为河酒吧的顾客，罗永浩在长时间里只是一个粉丝，一个小迷弟。估计谁也想不到，这个胖子会成为跨时代的文化网红、连续不断创业者。

当年那些张牙舞爪的地下乐队，一定给了罗永浩不少音乐上的熏陶。

「罗永浩与左小诅咒」

他第一次听见周云蓬的歌，就是听小河翻唱《不会说话的爱情》。后来他又成了周云蓬的小迷弟。连周的诗集《春天责备》的序都是他写的。

对于周云蓬，他说那不是庸俗的歌词和歌曲，而是久违的诗歌和音乐。

此外，罗永浩也是崔健、万青和南京某先生以及云南腰乐队的铁杆粉丝。

虽然他没能捧红曾轶可，但曾轶可后来跟左小祖咒合作了一首《黑猫白猫》。这首歌开场音效收的是罗永浩演讲时的开场白：

“大家镇定一下情绪，我准备出来了。”

岁月变迁，时光荏苒，就这样，当初在河酒吧不醉不归但连个固定演出都捞不到的民谣、摇滚青年们，慢慢都混成了有头有脸的人物。

这期间，张玮玮和张佺，也慢慢走出了黑暗。

「崔健演唱会上的罗永浩」

13.

2006年，拉萨有个朋友打电话，说开了家酒吧，让张玮玮过去弹键盘。为了缓解抑郁，张玮玮去待了四个月。一边上班，一边斗地主。被斗地主治愈了。更重要的是，在西藏，他碰到了一个姑娘。他后来的老婆。

老婆的出现，是张玮玮人生的重要转折。回北京后，正赶上万晓利签约卢中强的“十三月”，他去给万晓利当助手。当了一阵子，他感觉不对，怎么混成公司坐班的人了？他想自己离开故乡那么多年，最早来北京，是想做主唱，后来又想成为一个好乐手，梦一个接一个碎了。他该把自己的梦找回来。

不能再依赖于某个乐队生活，张玮玮尝试自己写歌。

那年秋天，他和郭龙组了个组合。广州去连州的大巴上，他才把一首歌歌词写出来。结果一上台，全忘了。搞得张玮玮想死。小河安慰了半天。多年以后，这首为了鼓励自己写的歌，几乎被半个民谣圈翻唱过。

那首歌，叫《米店》。

想到老婆，张玮玮写下了一句：

我会洗干净头发爬上桅杆

撑起我们葡萄枝嫩叶般的家

这首歌成了一种鞭策。08年开始，张玮玮跟着孟京辉做演出，做了五六百场戏剧。孟京辉那部《三个橘子的爱情》，就是拿他的歌串起来的。他在东直门住了整整四年，忙完生计，就坐在屋里一段旋律一句歌词慢慢想。

2010年下半年，他把搞话剧的钱，全投入到唱片《白银饭店》里。

「郭龙与张玮玮，一对好基友」

据叶三撰写的《西北野孩子》，当时张玮玮并没有抱太大期望。只是想完成这件事，给人生一个交代。唱片录了半年，花光了八万块积蓄。走出录音棚，他和老婆去了上海。第二年，专辑发布前夜，张玮玮穷得身上只剩一张100块。那次演出，门票卖了900张，CD卖了450张。成本回来了。

随着《米店》广为传唱，张玮玮终于迎来了曙光。他能靠音乐活着了。

而在此之前，远在云南的佺哥，也渐渐抚平了内心的伤痛。

“远行”时期的张佺，过着吟游诗人一般的生活。他创作了许多一个人表演的曲目，每次上台，神情肃穆。靠着音乐支撑，他走了许多城市。最后在丽江落脚，认识了妻子，有了自己的孩子。新的生活，新的生命，似乎帮张佺找到了人生内容里新的支撑。后来，一家人搬到了大理。

那时的大理，还没有那么商业化，也没有那么多游客。有不少音乐人前去安顿生活和灵魂。2009年，张玮玮和郭龙去大理演出。到了张佺家，发现从一楼到二楼的阶梯处，贴满了他们当年演出的照片。

张玮玮感觉像被雷劈了一样：

“野孩子那种情感全被唤起来了。”

张玮玮说，佺哥就是那种人，他对朋友的惦念和情感，永远不说，全在心里。

也是那一年，安娜和刘烨结婚。小河有个颁奖礼，赶不回北京。张玮玮作为代表连夜赶回北京。婚礼现场，他和河酒吧的朋友们排了一首歌。安娜到他那一桌敬酒时，张玮玮从桌子底下拿出手风琴，起身演奏。

安娜热泪盈眶。

时间的雨水滂沱如注，但并没能冲刷走人们深藏在心底的那份情感。那些消失了再也不会回来的夜晚，那些夜晚仿佛永远不会结束的歌声，只是以另一种面貌潜伏在河酒吧那些人的心中。旋律一旦响起，热闹仿佛昨日。

「那年的他们。摄影：安娜」

后来张玮玮对郭龙说，你在北京，我在上海，佺哥在云南，都单着，还不如大家都凑到一起算了。就这么着，张玮玮和郭龙搬到了大理。2013年，当初在河酒吧喝过大酒的马雪松和武锐加入团队。

至此，“野孩子”重组。

之后的舞台上，一次又一次响起了清唱版众人和声的《黄河谣》。

这距离野孩子非典时解散，已过去十个春秋。

在历经心灵的冲击，走过岁月的颠簸后，青春不再，伤痛被时间抚平，每个人都比以往更加成熟、坚强，更加透彻地理解了生活和命运。

后来，《黄河谣》唱到《乐夏2》舞台上，全场寂静。台下，周迅哭了。

马东问能不能表演一个带乐器的。几个人又表演了一首纯乐器。

那是多年前的一个夜晚，河酒吧来了一位爱尔兰小提琴手，演奏了许多爱尔兰传统小舞曲。喝着酒，听完就想哭。不久，小索说自己写了一首曲子。张佺一听，有点爱尔兰小舞曲的味儿。他给它取名《小马过河》。

《乐夏2》舞台上那首曲子，就是小索的。

那是比海更深的思念。

那一刻，仿佛小索也在台上。

「全文完，下次再会」

本文部分参考资料：

[1]《西北野孩子》，叶三

[2]《沙沙生长》，郭小寒

[3]《野孩子：河流才是人生的歌》，三联

[4]《野孩子：过去的远行是找寻意义，现在是春游》，街声

[5]《河酒吧十年祭：民谣流淌成河 民谣汇聚成河》，搜狐音乐

[6]《安娜伊思·马田：在场者，隐匿者》，南方人物周刊

[7]《这些照片里，是张玮玮们最闪亮的青春》，每日人物

[8]《张玮玮：如父如子》，南方人物周刊

[9]《我相信那个时刻就是属于我们的永恒》，张玮玮

[10]《左小祖咒：闯进公共视野的“莽汉”》，三联

[11]《东村瞬间 影像下的艺术神话》，南方周末

[12]《「为无名山增高一米」20年访谈》，左小祖咒

[13]《周云蓬如何成为周云蓬？》，都市快报

[14]《周云蓬：人应该像蚂蚁一样专注地解决问题》，新周刊

[15]《周云蓬：故去的名人看着我看不到的世界》，新京报

[16]《周云蓬的清单》，界面·正午

[17]《音乐公民：周云蓬》，南方周末

[18]《鬼才歌手小河，拯救中国童谣》，一条

[19]《小河，“音乐疯子”脚着地了》，环球人物

[20]《万晓利：被仰望与被遗忘的》，每日人物

[21]《民谣歌手万晓利：“音乐已经够我受的了”》，南方周末

[22]《谢天笑：你不会觉得我反对商业吧？》，南方周末

[23]《在窘迫的“树村” 乐队“死磕”音乐》，新京报

[24]《迷笛激荡三十年》，北京晚报

[25]《中国摇滚的隐秘往事》，8字路口

[26]《90年代的圆明园画家村 》，张烊

[27]《这位种草莓的大叔，是与朴树齐名的歌手》，每日人物

[28]《李健和李健记忆中的清华北门》，新浪

[29]《我所亲历的圆明园画家村和宋庄》，杨卫

[30]《罗永浩的音乐朋友圈 》，陈涛

[31]《从河酒吧到白银饭店》，日谈公园