马书林简历

1956年生于沈阳，中国美术馆原常务副馆长、二级教授、博士生导师、中国美术馆原展览资格评审委员会主任、中国美术家协会六、七、八届理事、第三届中国画艺委会委员、第四届中国画艺委会副主任、第十至十三届全国美展评委、重大历史题材美术创作工程艺委会委员、中华文明历史题材美术创作工程艺委会委员、北京双年展策划委员、北京文史馆馆员、中国书法家协会会员、中国国家画院、中央文史馆书画院、中国艺术研究院特聘研究员。享受国务院特殊津贴专家。

1982年毕业于鲁迅美术学院，1998至2004年任鲁迅美术学院副院长兼附中校长、辽宁美术家协会副主席，2004年调任中国美术馆副馆长，曾策划、组织策划、参与多项国内外重要美术作品展览。

中国工笔画作品《向天歌》曾参加第二届全国青年美展获奖、《鹅鹅鹅》、《弄春辉》《银梦》等多次参加第六届、第七届、第八届全国美术作品展并获奖。中国写意戏曲人物画曾参加在美国、巴西、德国、意大利、法国、西班牙、捷克、澳大利亚、墨西哥、日本、韩国、新加坡、等世界多国举办的重要美术作品展。并曾先后在上海美术馆、深圳关山月美术馆、鲁迅美术学院美术馆、山东工艺美术学院美术馆、中国国家大剧院、中国囯家博物馆等举办个人作品展。。作品被中国美术馆、中国国家博物馆、人民大会堂、国家大剧院、上海美术馆等专业机构收藏。 出版画集《笔墨本无界-马书林画集》、《书林画戏》、《中国画名家经典-马书林》、《书林画语-马书林中国画作品集》、《书林画意-马书林中国画作品集》、《书林画戏-马书林中国画作品集》、中国国家博物馆名家艺术系列丛书《书林写意-马书林中国画作品》集，《我画是我—马书林艺术文集》、摄影集《西藏游踪》等。

工笔精妙寻恬淡 写意风骨映国粹

记著名画家马书林

中国画的艺术精髓是在于画家的精神呈现，倘若只重视于技法的磨炼，那么无论是工笔还是写意，作品也都只能称之为是徒有其表的匠作。而今有幸欣赏到马书林先生的画作，其作品一入眼帘，我便深感马书林先生是一位深具艺术情怀的画家，工笔技法精深有得，写意妙品风骨独树，由此笔下每一幅作品，都可谓是大家风范的经典之作！工写兼备，技法娴熟，造诣至高，当如是也！

多年来，马书林先生始终都是以贴近自然的方式来作为灵感源泉，尤其是他的众幅工笔画作，画中的各种白鹅题材，便就是马书林先生写生自然的艺术结果。大量的写生经验，不仅是让他的工笔基础达到了遂心应手的创作境地，对于各种白鹅形象的姿态动作，他也更是有将其烂熟于心！因此每每观赏马书林先生的这些工笔作品，就总是能从中感受到一种身临其境般的视觉冲击力，画风现实而又不失于意境之旷达，用笔工整而又不失于细节之精妙，毫毛毕现，一丝不苟，鹅群或在丛叶中觅食，又或在池塘边振翅，画面所绘之处，可谓尽是形神兼备，生机盎然！而如此工笔佳作，称之为是雅俗共赏的艺术臻品，自然也是名副其实，当之无愧！

在写意方面，马书林先生笔下的京剧人物题材也是尤为亮眼。画中的京剧人物形象各具特色，诸如文丑、老生、武生、花旦等等，而马书林先生之所以选用写意形式来进行创作，其原因也正是在于京剧本身的脸谱文化，倘若用以工笔来呈现，虽然整体形象会更趋于真实，但同时也会失去一些独有的气质与内涵，显然，这是马书林先生不愿意看到的。毕竟对他来说，之所以选择京剧题材，为的就是能够呈现出国粹文化的内在意义，而能够做到这一点的，唯有写意。所以无论是人物的开脸造型，还是服饰妆容，在马书林先生笔下都是能够呈现出相当丰富的味象感和朴拙感，仿佛画面中的京剧情景，就像是一场穿越了百年的文化序幕，可以随着笔墨的写意而重新复现出独特的光辉！这是马书林先生对京剧文化的深情厚意，同时也是对中国传统文化的崇高致敬。

工笔精妙寻恬淡，写意风骨映国粹。世界喧嚣，人心浮躁，这是当下时代的“通病”，画坛界内也不例外。因此对于一名画家来说，能够以画笔静己心，以作品抚人心，便也就是最好的境界。而今日的马书林先生显然就是如此，作为一名颇具盛誉的实力派画家，马书林先生从不崇尚于追名逐利，反而一直是致力体现中国传统的文化底蕴，以工笔营造生机性灵，以写意呈现国粹美学，这才是当代画坛大家所应有的艺术格局，造诣之高，令人敬服！

周雪娴

大藏界主编 2024年6月11日

作品赏析：