- 2013年，带病坚持演出《江湖论剑实录》的幕后故事

- 面对癌症扩散，他选择放弃化疗，用表演诠释生命最后的精彩

- 成龙、洪金宝、曾志伟等大咖亲自扶灵，见证他在香港影坛的地位

- "即便是配角，也要演得让人记住"——午马的演艺信条

- 业界每逢周年纪念日的追思，折射出他的影响力

二、从跑龙套到"燕赤霞"：绿叶成就巅峰

- 1987年《倩女幽魂》中的"燕赤霞"如何成为经典

- 与林正英的"捉妖人"组合，如何带火了一个时代

- 《人吓人》转型之作，让他从武侠跨界到恐怖片的转折点

- "钻石龙套"称号的由来：从群演到实力派的蜕变过程

- 细节刻画他如何用演技征服观众和同行

三、风流倜傥的情场往事

- 52岁牵手小20岁娇妻，从此告别风流往事

- 把家里财政大权交给妻子，诠释了什么是真爱

- "鬼后"王玉环：相差14岁的忘年恋，为何最终还是输给了夜店生活

- 从风流浪子到顾家好男人的转变历程

- "风流但不下流"的处世哲学

四、从天津少年到香港影坛名角

- 原名冯宏源的天津男孩，为何举家迁往香港

- 初入邵氏的打拼岁月：从边边角角到受张彻赏识

- 1970年初执导筒的热血尝试

- 在幕后观察，如何为日后的演技积累养分

- 名字改成"午马"背后的故事

五、港圈绿叶的演技传承

- 不看剧本也能演活角色的秘诀

- 从观众视角到演员的角度转换

- 如何理解角色并赋予生命力

- 对香港电影界的贡献和影响

- "金牌绿叶"封号的来源和意义

午马的一生，经历了从默默无闻到声名鹊起，从风流倜傥到收心立命，最终成为港圈"金牌绿叶"的传奇历程。他用49年的从影生涯，诠释了什么是演技的真谛，什么是对艺术的执着。

即便是配角，也要演得让人过目难忘，这或许就是他留给后人最宝贵的财富。

一、最后的荣光：告别舞台的谢幕戏

2013年的香港影坛，一个令人心痛的消息悄然传开 —— 老戏骨午马被诊断出癌细胞扩散。

面对病魔，这位曾经叱咤影坛的"金牌绿叶"却选择了最硬核的告别方式：放弃痛苦的化疗，继续坚持在他最热爱的银幕上发光发热。

而《江湖论剑实录》，就这样成了他留给观众的最后礼物。

"演戏就是我的命"，这是午马生前常挂在嘴边的一句话。即便身体每况愈下，他依然坚持要在片场完成自己的部分。

剧组的工作人员回忆，那时的午马已经瘦得不成样子，但只要一开机，他依然能迸发出惊人的演技能量。

谁能想到，这个把香港影坛武侠片、僵尸片演到出神入化的实力派演员，最终会以这样的方式谢幕。但他用实际行动证明了，什么才是真正的演员精神 —— 哪怕是最后一场戏，也要演到极致。

葬礼当天的场面，足以证明午马在香港影坛的地位有多重。成龙、洪金宝这些影坛大佬亲自扶灵，曾志伟等昔日的老友也都到场送别。

这个画面，不禁让人想起他当年在《倩女幽魂》里演绎"燕赤霞"时的意气风发。

现在每逢他的忌日，香港演艺圈仍有不少艺人会发视频追思。49年的演艺生涯，午马用自己的方式诠释了什么叫"配角也能演成主角"。

从最初的跑龙套到后来的"金牌绿叶"，他用实力赢得了整个影坛的尊重。

有人说，一个演员的成就不在于他演过多少主角，而在于他留下了多少让观众难忘的角色。午马做到了，他塑造的每个角色都经得起时间的考验。

即便是在生命的最后时刻，他依然选择了用演技，为自己的演艺人生画上了最完美的句点。

这，或许就是一个真正演员最好的谢幕方式。

二、从跑龙套到"燕赤霞"：绿叶成就巅峰

说起午马在香港影坛的地位，就不得不提1987年那部让他一炮而红的《倩女幽魂》。谁能想到，他饰演的"燕赤霞"会成为无人能超越的经典角色？明明是个长相普通的配角演员，却把一个道士演绎得让人过目不忘。

演技这东西，还真不能只看脸。午马就是用实力证明了这一点。

回溯他的演艺之路，在邵氏的龙套生涯可不是白混的。每次拍完自己的戏份，他都不会马上离开，而是留在片场默默观察其他演员的表演。

这种学习态度，让他对表演有了独到的见解，也为日后的转型打下了坚实基础。

真正的转折点是和洪金宝合作的《人吓人》。要知道，当时剧组可是汇集了包括林正英在内的重量级演员。在这些大咖的映衬下，午马不仅没有被淹没，反而因为精湛的演技脱颖而出。

从此，他在恐怖片领域站稳了脚跟，成为了林正英之后最让观众放心的"捉妖人"。

有意思的是，他在僵尸片题材中积攒的人气，居然比在武侠片中还要高。这种反差，恰恰说明了午马对角色的理解和把控能力有多强。

无论是什么类型的角色，到了他手里都能演活。

"钻石龙套"这个称号可不是白叫的。从最初在邵氏电影公司跑龙套，到后来成为实力派演员，午马用了近半个世纪的时间。

这期间，每个角色他都投入了百分之百的热情，即便是最小的配角也要演得让人印象深刻。

在《倩女幽魂》中，他把"燕赤霞"这个角色的每个细节都演绎到位。明明人物的妆容和性格都很复杂，但在他的诠释下，却显得那么自然。

这个角色之所以能成为经典，不仅是因为故事本身精彩，更是因为午马把一个配角演出了主角的气场。

从默默无闻的龙套演员，到后来被誉为"钻石龙套"第一人，午马用自己的经历告诉我们：在演艺圈，真功夫永远都不会被埋没。

哪怕是个配角，只要你足够认真，也能在观众心中留下不可替代的印记。

这就是午马，一个用实力证明自己的演技派，用专注成就自己的实力派。在他的字典里，从来就没有"小角色"这个词，有的只是对表演永不满足的追求。

三、风流倜傥的情场往事

说起午马的感情生活，可谓是精彩纷呈。这位外表普通的演员，愣是凭实力把"风流倜傥"四个字诠释得淋漓尽致。

最让人意想不到的，莫过于他与"鬼后"王玉环的这段情。当年在拍摄僵尸题材电影时，这位中韩混血的美人就被午马吸引住了。

别看两人年龄差了整整14岁，这段感情却足足持续了十多年。

王玉环凭着"女僵尸"的角色让观众记住了她的美，只可惜后来转行做了商人。但午马对她的照顾和在事业上的帮助，在圈内也是有口皆碑。

可惜啊，好好的一段情，最终还是栽在了午马的风流性子上。

说到这个"风流"，可不是空穴来风。午马在2010年接受采访时就直言不讳地说："我是风流，但不下流。"工作之余，歌舞厅和夜店就是他的主场。

这样的生活方式，最终还是让这段14年的感情画上了句号。

但人啊，总是会变的。到了52岁，午马遇到了能让他收心的那个人。虽然和妻子足足差了20多岁，但这回他是动了真格的。

为了让妻子的父母放心，他二话不说就把家里所有的财政大权都交给了妻子打理。

婚后的午马，仿佛变了个人似的。除了工作就是陪伴家人，那个出没于歌舞厅的浪子形象彻底成为了过去。两人还生了个可爱的孩子，日子过得有声有色。

谁能想到，这个曾经的风流浪子，最终会以如此温情的方式安定下来？或许这就是生活的魅力 —— 让一个叱咤风云的演员，在52岁时找到了真正的港湾。

从"鬼后"王玉环到相差20岁的妻子，午马的情史写满了传奇。但最打动人心的，莫过于他最后的转变 —— 从一个风流倜傥的浪子，变成了一个顾家的好男人。

这大概就是他常说的那句话："风流但不下流"的最好注解吧。即便在感情上有过起伏，但他始终守住了做人的底线，这也是他到最后依然被圈内人敬重的原因之一。

四、从天津少年到香港影坛名角

提起午马，很多人都以为他是土生土长的香港人，但其实他是个"天津小子"。原名叫冯宏源，后来为了闯荡演艺圈才改的艺名。

那个年代，香港虽然社会治安不太好，但演艺事业却是蒸蒸日上。为了寻求更好的发展机会，午马一家选择了移居香港。

谁能想到，这一搬就成就了一代演技派。

刚到香港时，午马就被那里热闹的影视圈深深吸引。在耳濡目染之下，他对演员这个职业越发向往。经过重重筛选，他终于成功进入了当时捧红过无数明星的邵氏电影公司。

但现实总是残酷的。因为长相和身材都不出众，午马只能从最基础的跑龙套开始。别人拍完自己的戏份就走，他却总爱留在片场，默默观察其他演员的表演。

这份执着，最终被张彻导演看在眼里。

机会总是留给有准备的人。当时张彻准备拍一部电影需要去外国取景，原定的副导演却迟迟办不下签证。在得知午马在剧组虚心好学的表现后，张彻决定给这个年轻人一个机会。

这一次机会，彻底改变了午马的人生轨迹。张彻发现他对表演有着独到的见解，便让他参演了一部戏。虽然戏份不多，但他把角色演活了，这让他在圈内有了第一波小小的名气。

尝到甜头的午马并没有止步，1970年他就开始尝试自己执导电影。虽然第一部作品并没有太大反响，但这种不断尝试、勇于突破的精神，正是他后来能在影坛站稳脚跟的关键。

从天津少年到香港影坛的常青树，午马用自己的经历证明：只要肯学习、肯吃苦，就没有熬不过去的日子。即便条件不够优越，但只要态度端正，机会总会不期而遇。