紫砂情缘

——记中国紫砂陶艺名家周丽萍

在江苏小城宜兴 ，提起紫砂，不得不提紫砂行业中冉冉升起的新秀——周丽萍。这位工艺美术师是紫砂艺术中一枝耀眼的玫瑰，正如她的作品一样，古朴沉稳中透着现代的清新脱俗。

古人有“人间珠玉安足取，岂如阳羡溪头一丸土”之说，这里的一丸比珠玉还要珍贵的土，便是紫砂泥。江苏宜兴是中国著名的陶都，其中紫砂被誉为陶瓷“五朵金花”之一，特别是宜兴的紫砂成品，以它独特的泥质、造型和古朴的自然的美感而名扬中华内外。这种底蕴丰厚的紫砂文化土壤孕育了不少制壶匠人，周丽萍便是其中之一。

▲周丽萍和师父倪顺生创作中

正所谓人杰地灵，什么样的环境养育什么样的人。在宜兴这种盛产紫砂成品的地方，周丽萍可以说是在紫砂文化的耳濡目染中长大。但在她的印象中，从事紫砂艺术工作，那就是一种相当普遍，与当地人的生活密不可分的一项体力活动，因为太常见了。

▲周丽萍紫砂作品

泡茶最好的器皿莫过于紫砂壶，用一把上好的紫砂壶泡茶，能真正体现“既不夺香，又无熟汤气”的特性，即使用紫砂壶泡茶不易变味，暑天越宿不馊。

于是，紫砂壶成为真正爱茶人的必备器皿。

▲周恩来诞辰120周年捐赠作品

然而，时至今日，真正优质的紫砂壶的制作仍需依靠匠人手工精心打造，紫砂壶的无价也正是它无法用机器替代。这使得紫砂壶拥有与其他器皿完全不同的的手工韵味。紫砂文化也被诠释得越来越唯美。

于是，22岁时，周丽萍，不再做紫砂艺术的看客，她加入了实践者行列，随后，自己独立完成了第一个紫砂作品。“虽然做得不是那么完美，但是看着自己独立完成的作品，还是很有成就感。”周丽萍回忆起来，还是满满的自豪。

▲周丽萍紫砂作品

“因为崇仰倪老师的作品风格及低调的为人作风。”于是，2005年，周丽萍师从制壶大师倪顺生专心学习紫砂壶的创作和制作。她从师傅那里开始领悟到更高层次的制壶技艺精髓。从此，她的创作提高到新的境界。其实，在师从倪顺生之前，周丽萍一直从事紫砂壶的制作，在当地已崭露头角，小有名气。但对作品更高境界的追求，使得她暂时放下其他的机会与机遇，把精力集中于拜师学艺。她希望自己的制壶技艺能有始于灵魂深处的升华。

▲周丽萍和师父倪顺生、国大师范永良在深圳主办丹界砂行个展

紫砂壶，集艺术性和实用性于一身，周丽萍始终追求传统和现代相结合，实用和清雅互补的理念去创作。每一把壶的神韵，都来自于她的灵感，同时把技艺结合于作品的实用性。

▲周丽萍紫砂作品

周丽萍擅长全手工传统技法，所制紫砂壶，和她的人一样，有着独特的艺术风格。怡然宁静、没有繁琐的华美，既有传统的古典美、又有现代的时尚美。每件作品都有着返璞归真的意境，有着自然古朴的韵味。

▲周丽萍和师父倪顺生北京展会

紫砂壶的魅力在于其技艺的千变万化，即使是两把外形一样的壶，因其工艺、材质、人为手艺的不同，也会出现千差万别的效果。入行多年，周丽萍仍然虚心得像个小学生。她说，每创作一把壶，都是一个艰难的过程，因为，“每一个作品都应该是创意的新款，要有不一样的灵感和试验。”创作过程，她始终会纠结于“作品完成后能不能达到理想的状态”。“这个比较耗精力和时间。”

▲周丽萍紫砂作品

紫砂成品中蕴含的神韵集中体现在壶的造型和设计理念上，比如壶嘴、壶身和壶把的比例是否协调、美观，器型是否流畅等，这就需要匠人具备较高的艺术鉴赏力和创意。同时，紫砂壶艺古朴雅致，含而不露的神韵，暗合了中华传统的为人修身之道，也集造型、诗词、书法、绘画、篆刻等艺术为一体，因此，对制壶人的艺术造诣有很高的要求。

▲周丽萍紫砂作品

于是，2015年，周丽萍又追随徐悲鸿画院院长蒋焕余潜心学习中国国画，广泛和画院书画名家交流学习心得，这对提高她的制壶造诣大有裨益。综合艺术造诣的提升，使她渐渐由从业者迈向成匠人，迈向了大师。

▲周丽萍紫砂作品

手工制紫砂壶都是慢工出细活儿，要制成一把好壶，需要匠人年旷日持久的磨砺，其中的执著与耐性在当今社会弥足珍贵。

▲周丽萍紫砂作品

从业近20年，周丽萍已不记得自己创作了多少作品，但每一件都是她的呕心沥血之作，也获奖无数，并深受众多藏家的好评，玉婷曾获得第六届中国（国家级）工艺美术大师精品博览会创新艺术金奖。如意呈祥被中国无锡博物馆永久收藏。

人物小传：

周丽萍，出生于紫砂古都宜兴丁蜀镇，实力派制壶师，中国紫砂专业人才库会员，优秀中青年陶艺家、江苏省陶瓷协会会员，徐悲鸿画院外联部部长、宜兴市翊云居紫砂艺术文化有限公司创始人。