早上中午晚上好~好久不见、日常问候,大家这几天过得开心吗?
《琉璃》解析第八篇啦,感谢支持~
今天这篇想略微说一下男主角司凤剧本上的台词、行为“雷点”——
不是总有人说人家“角色火是靠剧本”吗,台词不能改没办法?人设是编剧写的?
看看演员是怎么化腐朽为神奇,把容易被骂的桥段演好的吧~
当时我印象最深的就是这个片段 :
璇玑的“种心灯考验”失败,司凤的心情继摘面具以后、再次遭受大起大落;
但他内心始终相信璇玑的心意,坚信只是因为她六识不全、才解不了情人咒。
于是,在离泽宫副宫主的催逼和奚落之下,痛苦又急切的司凤决定在离开之前再试探、打动一下璇玑,给自己的未来一个机会。
于是就有了下面这一段 :
无人时,司凤来找练功的璇玑,璇玑“口不择言”地说自己满脑子都是司凤、都学不下去;
司凤认真地看着她、皱眉,开始试探着询问璇玑内心的感情。
看着璇玑呆愣无波、无情无念的样子,司凤心生急切波澜,鼓起勇气靠近她;
注意看,他做这件事之前,是有胸膛抖动大喘气、用力咽口水的动作的——
说明他也很紧张、很忐忑,害怕面对坏的结果。
这种重视对方、尊重对方的表现,一定程度上会降低观众的反感。
其实,偶像剧里这种“非正常吻戏”还是挺多的、也曾火过很多年;
但随着时代发展,俗套的情节被吐槽、加上女性精神崛起,这种桥段已经不太受欢迎了。
记得前些年,以“制造浪漫”著称的韩剧圈子观众们还吐槽、抵制过这种不尊重女性的“强迫性”吻戏;
想象一下,如果女主角面对的是一个啤酒肚、络腮胡的强壮猥琐大汉,那事情就是另一种性质了,可不成犯罪了吗?
所以这种情节其实很容易踩雷,“暧昧”与“犯罪”一念之差——
再加上此时的璇玑六识不全、懵懂无知,所以当时我真的担心过司凤做这件事的影响,会不会有观众不认可。
但对于演员来说,接到剧本了,任性的导演就是要撒糖、就是要心跳——
人家都安排了、演员不能不完成,那怎么把握合适逻辑和分寸感就很重要。
我们看看演员怎么处理的 :
司凤紧张地深呼吸,轻柔缓慢扶住璇玑的脸,靠近她的时候眼睛还转了转、看她没明显抵触的反应,才继续。
你看啊,他去吻她的时候紧张的不行,是先把眼睛闭上才敢亲,同时眼皮颤抖不定——
看得出来他自己也非常不好意思;
但同时,亲上去的那一下很实在、又充满男孩子的坚定和欲念;
要纯情有纯情,要甜度和心跳也有。完全没演砸,导演恐怕被窝里能笑出声~
看了这一段吻戏,第一感觉就是没什么“不适感”——
起码不像某些压迫感很强、很油的男演员,有那种让人想报警的冲动。
再看看后面,璇玑小鹿乱撞、突然推开他——
司凤一下子就闪开,慌张地背对她捂住胸口,几乎喘不上气来。
这段两个人都害羞到了“恐慌”的程度,反而有点搞笑了。
缓了一会儿,司凤似乎想起什么必须做的事 :闭眼,“背水一战”般的按按胸口、突然回头。
他一步一步靠近她,把住璇玑的手扔掉苹果,认真告白;
然后,司凤从另一只手变出亡母留给自己唯一的遗物 、坚定地放到她手心。
而且你们看他的神态,并不属于“攻击性表情”——
虽然比女主角高出很多,但眉毛微皱、头垂着,视线尽量与对方平齐,是一种“恳切”的神情。
编剧的台词也不过激,配合男主角认真羞涩、相对平等的姿态,给人的感觉并不可恶——
我觉得有分寸、够安全的“步步紧逼”行为,反而会变成一种性张力。
所以可见,这段之所以能让观众接受,应该是因为满足了这两点 :
一 男女主年龄相仿。
少男少女一样纯真,不太具备一方对另一方的威胁、诱导的阅历和阶级差异,比如那些师生恋、忘年恋的黑暗面;
二 男主对女主感情上没有恶意,并没有利用体力优势图谋不轨——
虽然他也冲动了,却也是有过程、有逻辑的,属于试探而不是强迫。所以有的观众就算不喜欢这种、却也可以理解。
还有,再一个“雷点”,就是司凤对璇玑隐瞒自己是妖的事 :
两个人都到谈婚论嫁的程度了,其实无论出于什么心理,这事客观上的确是司凤的错;
现代社会的小情侣婚前还有婚检和背景调查呢,这是原则性问题。
不过,看过剧的大部分观众还是非常能理解司凤,甚至怜爱到站在他这边、对女主感到无语;
为什么?
因为演员能演好人物的心理,抓住了角色内心的自卑和安全感的缺乏——
司凤好不容易才得到璇玑的爱,生来孤独、太害怕失去了。
我们看这段男女主终于相爱之后的剧情 :
司凤和璇玑约会回来,满脸美滋滋、对未来也充满希望,但柳大哥却并不乐观。
一开始司凤还不受影响,但柳大哥发出最后一击“天眼预测”——
他突然一抬眼、神情闪过一丝担忧,难免多想了;
司凤的性格其实是比璇玑敏感的,他虽然是个男的、反而比不上璇玑“又直又糙”——
即使这两个人三观、信念相符,但司凤的心理活动的确复杂一些,也难怪他被称为“小公主”了。
柳大哥走后,司凤的表情已是明显的悲伤;
想象两人分别的画面,心神不宁片刻后,看着手中的面人,热恋期的司凤情感还是占了上风、压下了畏惧和怀疑。
话说这个面人是真潦草
情绪过程是这样的——
幸福 → 惊讶 → 害怕、忐忑 → 平复、隐藏
虽然观众猜得到,最终司凤会坚持自己的想法,但情绪过程还是需要演出来的。
人物有了演绎层次才会立体。
也正是因为这个顾虑,司凤患得患失、更不敢说出自己的身份;
只是把这个秘密写在一个鲁公锁里、交给璇玑去解。(这个做法也是绝了,复杂、感性、脆弱的简直像琼瑶剧女主角,真是落跑公主)
正是有了司凤这一系列人之常情、符合逻辑的心理过程,他最后选择沉默隐瞒、也就显得没那么不可理喻了;
他有好几次想说,只是因为种种顾虑不敢说。
观众或许不能接受爱情中的谎言,但可以接受一个没安全感的人贪恋眼前幸福、害怕受伤;
看事情有不同的角度,这也是为什么有些剧里,有苦衷的反派不会让人生气——
在我看来,其实没有绝对逆天的角色,只有没被编剧铺垫好的性格。
因为司凤隐瞒了自己的秘密,于是引起了后续的重场戏——
男女主决裂、司凤显妖身。
离泽宫宫主,也就是司凤的师父兼生父执意要攻打正派、为司凤母亲复仇,一时间场面不可控制。
这场戏中司凤的装束我也非常喜欢——
他穿回了与女主初相识时的白衣,梳下了那道富有少年气的刘海。
本来我觉得,前几集司凤受伤时的白衣、金印就够惊艳的了;
纯白的一袭、干净的脸庞透明的汗珠、加上嘴边鲜艳的残血、惊慌的大眼睛像小动物一样——
那一幕有种纯洁又浓烈的感觉。
大家也知道,男主角成毅的“破碎感”之称就是从这部剧开创的,导演是很会渲染的;
所以这一集开头,我一看到司凤突然穿这件衣服,就知道导演恐怕有大招了。
司凤一直在阻止师父继续伤人——
即使人与妖之间的偏见和大战在所难免、不是他一个人自证能解决的,但司凤还是不能不管。
璇玑以为宫主在伤司凤、立刻救下他,满心关怀;
这里看演员的表演 :
司凤一被扶住就愣了一下,他直直地看向璇玑,问到“你怎么来了?”
因为此时他是不希望璇玑看到这一切的,一旦双方父辈结成血海深仇,他们两人的缘分也悬了。
没等两人说几句话,少阳派众人也赶了过来,开始严令璇玑和司凤分开;
(其实这部剧的主角父母也很真实。尤其是璇玑的父亲,就是很常见的不好不坏、操心又封建的中国家长;
他为人心地善良,但一旦触及自己的利益和名誉就开始随波逐流、不顾儿女意愿。)
言归正传,面对正派长辈的戳穿,司凤第一个反应是低着头不敢面对;
第二个反应是胆怯的抬起头,看着昊辰锐利地声讨自己。
这个抬头的镜头太妙了,我都很难形容,真的是典型的压抑自卑的人才有的眼神——
压抑、恐惧又提防,有种戳破伤口、鲜血淋漓的感觉。
璇玑条件反射地护住司凤、为他辩解。而司凤沉浸在突然暴露的恐慌和徘徊中,不知该说些什么。
昊辰突然展示出司凤身上的“龙晶封印”证明他是妖;
司凤这个抬眼与上一个类似,也是胆怯的、害怕面对的眼神,只是更恍惚,一种听天由命的心理。
此时,璇玑也回忆起了以往的疑点,但出于对司凤的绝对信任,依旧倔强地挡在他身前 :
司凤微微扭头,看着璇玑拼命为自己辩解的样子,心疼地留下一滴泪;
然后低头、眼神变得坚定,说话也很果断。他阻止了璇玑,终于决定承认身份。
你看同样是低头,这里坚决的神态和刚才那种犹豫的样子相比、就是不一样的。
璇玑还是不敢相信,抓住司凤的手求他解释;
要亲口承认自己骗了心爱的人,司凤经历着最后的折磨。
他正视着璇玑,下定决心之前紧紧皱着眉,嘴部和喉咙肌肉调动了好几次、才终于发出声;
说第一句“对不起”时神情愧疚感伤;当重复第二句“对不起”时,已经表情痉挛、狼狈痛苦不堪了。
整场表演导演和演员配合得很好——
演员在准确传达感情的同时,导演的镜头也很会转换;
仰拍、俯拍、眼部特写,通过各种角度展现司凤的心理。
而且,感觉导演还有意利用场景色调去营造司凤“可爱可怜”、纯白善良的神态,让人心生同情;
我还从未在古偶剧中见过如此细腻、感性、纤细透明到摇摇欲坠的男主角。
那是一种黑暗中莹莹闪烁的美好。
再看后面的剧情 :
见司凤默认,璇玑不可置信地松开他的手,一步步退回去。
司凤一开始的反应是惊讶、悲伤;
但过了一会儿他又笑了,即使是一种勉强的笑,但也在无声地告诉她“没关系”。
甚至有点欣慰——你不用为了我的谎言而为难了。
同学们,这就是表演的“逻辑性”啊——
“不怪她”是司凤性格所致、是他的最终选择;
而一开始的“痛苦失落”是必要的情绪过程,是人之常情。结果和过程,二者缺一不可。
也有一些人怀疑女主的人设,觉得女主责怪男主本来就不该、所以女演员才演不好;
但我觉得女主这个逻辑一点问题都没有,她才是占理的一方——
她不是没问过他,但司凤选择隐瞒;
不仅如此,金赤鸟妖还是杀死她母亲的凶手,这可以说是“世仇关系”了。
从璇玑的角度去想,就是司凤作为仇家之子、隐藏身份来自己身边;
他到底想干什么?有所图谋也是有可能的。
所以女主的逻辑没问题,男主的逻辑也没问题;
这场大戏除了掌门们过于恶意的对司凤喊打喊杀之外,其实主角这边没什么细节漏洞,不算“尬虐”。
当然,支持谁的都有,还有说司凤阻止父亲复仇、是恋爱脑的 。这种说法我也不同意 :
别忘了,司凤面对的,一边是恩重如山的生父和师父;
另一边,是众多掌门和无辜的弟子,他们还是璇玑和自己的长辈朋友。
他不可能帮任何一方打另一方,而且从前期的铺垫来看,司凤内心的善良也不允许他袖手旁观;
前几集,司凤见亭奴第一面就要救他,如今怎么可能不保护自己的亲友——
所以司凤这个行为不止是为了璇玑、更是出于自己的善良和做人的原则;
他今天就算死在这里,但只要无愧于自身一直以来清高正派的为人要求,想必内心也是无怨无悔的。
恋爱脑是什么?是为了爱情抛弃自己的信念和骨气,不干正事。
但司凤这个行为和他以前的作风并不冲突——
就像当时他用生命保护小银花、打死不接受污蔑一样。他本就是个善良、堂堂正正的人,只是太年轻太天真、低估了人性之恶而已。
他相信人们内心的善念、相信父亲能回头、人和妖未来能和谐相处,而且更不允许自己沦为杀戮虚伪的小人;
所以,看过这么多电视剧,我觉得司凤这个人物是最不可能黑化的角色——
即使从小无父无母、爱人刀剑相向,都没能让他坠入深渊;
在任何情景下,他似乎总是怀抱着一种期望,自己低谷时也不会盲目怪别人。
这种温柔其实是最强大、最稀有的力量。
他坚信自己信仰的一切美好,不因外界的蛊惑而改变;
也不会因一时的愤怒产生偏见,使自己对外界的看法有失偏颇。这其实是一种清醒。
想必大家也和我一样,在艰难的社会生活中见识过形形色色的人,抱着各种恶意、自私者比比皆是;
而越是感叹做人真难,就越佩服在这样的环境中保持善良的人,他们往往要承担更多辛苦——
所以对于我来说,善良就是另一种坚强。
这样美好的品质,却被简单粗暴地称之为“恋爱脑”,我是不接受的。
言归正传,还想说一下司凤为了救人“显妖身”这段,拍得也很帅。
不知有没有人注意到,显妖身时的飞行姿势还藏着导演的小巧思 :
演员上身前倾、下身后撤,好看的同时又有种和谐感。如果是直绷绷悬空的话,就有点呆了;
而且,有没有发现这个姿势很像一种动物?
司凤是什么来着?金赤鸟啊!可不就是小鸟嘛~
他真的不是天墟堂的妖,他是离泽宫小鸟
而且,金赤鸟妖们从高空向下“俯冲”的姿势、也非常像鸟类,也有上身前趴的倾斜角度。
演大宫主的何晟铭飞行时,还敬业地做了神似“鸟类空中悬停”的颤动动作,气势十足;
向上起飞时仰头长啸,像漫画里的鹰一样,很霸气。
可能有人会说了 : 你过度解读 ! 说不定这部剧所有人施法姿势就是这样呢?
哎,还真不是。
我仔细观察过,各种配角御剑、施法飞行的姿势都绷得比较直,很少像这样的;
而且你就看司凤还没显妖身的时候,空中施法的身姿也是比较直的。
所以我怀疑,金赤鸟妖的演员们飞行时,工作人员会特意多用一根线把他们的一只脚往后拉,形成一个酷似鸟类尾巴的弧度——
前腿曲起来当做“鸟爪”、后腿后撤当做“尾巴”,视觉上的确更像鸟类飞起来的样子。
虽然现场衣服乱飞、摇摇晃晃,效果不尽人意;但无论怎样,感谢辛苦的工作人员和良苦用心的导演、以及无名的群演们。
好啦,今天的内容够多,感谢捧场求支持~
下一期再见⁽⁽ଘ( ˙꒳˙ )ଓ⁾⁾