在中国，只有一个“国剧扛把子”，那就是央视。

古早时期的四大名著，暂且不提。

哪怕是近几年，央视选剧的眼光，也总能宕开一笔，剑走偏锋，却又恰到好处。

那些其他电视台，碰都不敢碰的剧，那些一眼看上去，就不会有爆款机会的剧。

在央视的手里，总能拍出新花样，看得观众连连称赞，啧啧称奇。

比如前年的《山海情》，明明是一个题材严肃的扶贫剧，在央妈手里，愣是变成了人尽皆知的爆款。

原作小说仅有8.9分，电视剧播出后却拿下9.2的成绩，是少有的剧比文本分数还高的作品。

比如去年的《人世间》，梁晓声原作仅有8.1分，央妈出手便拍出了8.4分，25万人评价，雷佳音凭此剧拿下白玉兰视帝。

这部剧，还被迪士尼看中，买走了海外发行权。

再比如今年的《狂飙》，扫黑犯罪片早就被拍烂，谁知央视一出手，又是爆款。

《狂飙》成为了真正的“现象级”国剧，不仅创造了央视八套近九年以来收视第一的纪录，单日全网播放量突破3亿，更是成了国剧收视天花板。

张颂文高叶因它大火，播完半年，余温未绝。

明明题材并不讨好，央视却总能让其活色生香。

起码在近五年时间里，央视绝对是“国剧爆款制造机”，口碑收视双丰收的同时，还把国剧打造成了“网红现象”，不得不服。

今年刚过半，央妈又出手了，只不过这次，风险有点大。

题材上，它盯上了青春剧，这种类型已经被玩坏十年有余了。

形象上，剧中的老师痞中带帅，颓中带丧，一看就不是什么好人。

网友公开评价：有点冒险。

如今放出三集，皮哥一晚刷完，不得不感叹，不愧是央视，这次又赚了！

这部《追光的日子》，到底能让已经式微的青春题材，焕发出怎样的惊喜？

又能将这个痞子老师和叛逆学生，玩儿出什么新花样？

别着急，皮哥这就带大家一探究竟。

郭京飞饰演的楠哥（郝楠），最近有点烦。

他在虹安市开着一家台球厅，三年时间，收拢了一帮小弟。

小弟们尊称他为楠哥，但因为之前的历史，他也得罪过不少人。

这晚，刚进店门的郝楠还没缓过神，就被一个不认识的黑帽少年抡了一棍子。

霎时间，鼻梁裂开，鲜血直流。

郝楠还没反应过来，少年便溜之大吉。

台球厅的员工们见大哥被打，纷纷追了出去，面对花钱雇凶打自己的雇主，郝楠看了一眼，放他走了。

看得出，这个人和郝楠，有深仇大恨。

临走还撂下一句：“我以后不会放过你”，但郝楠，似乎不计前嫌。

郝楠虽然看起来痞气十足，装扮时尚，留着长发，颇有混社会的大哥范儿。

但骨子里，他却比谁都善良。

开个台球厅，对来消费的学生，不仅免费教育，还替他们出头。

高考期间，只有他的台球厅怕扰民要放假三天。

但好人没好报，少年没食言。

一次酒后，少年砸了他的台球厅，断送了他的事业。

脱离社会三年的郝楠，找了很久都没有找到一份工作。

但他没想到，自己的生人轨迹，会因为一个女孩而改变。

女孩名叫任真（任敏 饰），如果说郝楠是生活的输家，那任真，就是学习的弃儿。

任真今年上高三，面临的，是人生中最重要的高考。

她平时学习不错，成绩稳稳上一本线，可就在高考前两天，从不关心自己的父亲，却突然父爱泛滥，非要给她爱的关怀。

可这关怀，在不靠谱的父亲这，每一步都将任真推向了复读的深渊。

先是在高考前夜，喝得醉醺醺的父亲，非要在深夜，拎着蛋糕来给女儿过生日。

任真的睡眠，就这样被毁掉。

之后，为了给女儿讨个好彩头，又借了一辆红色的宝马车，送女儿进考场。

结果路上发生剐蹭，导致任真高考差点迟到。

一路狂奔的任真虽然赶上了考试，但心态被影响，在考场上直冒虚汗，发挥失常。

最后，虽然考的不好，但530分的成绩依旧上了一本线。

可是，这个分数，上不了她理想的虹安医科大学。深思熟虑后，任真准备报考虹安工商大学。

这时候，老爸又出来搅局。

他声称认识医科大的副校长，非让女儿报考医科大，并自作主张，强迫她改了志愿。

结果，其他同学都报道了，任真的通知书还迟迟不到。

等任真反应过来，拉着老爸去医科大门口找这位“老朋友”得时候，才发现被骗了。

不仅四万块打了水漂，任真的大学梦也就此破碎。

父母因此吵架，任真离开家，背着书包上了天台。

就在准备跃下的那一刻，身后同样在天台透风的郝楠，发现了她。

两人因此结缘。

郝楠事业被毁走投无路的时候，重拾教鞭，成了一位老师。

任真挣扎半天只能复读的时候，再拿出本，成了复读学生。

可偏偏，任真就进了郝楠当班主任的高三14班，两人再碰撞出火花。

在任真心里，郝楠是个没资格教育自己的混混。

但在郝楠心里，他想真正帮任真实现大学梦。

误会还没解开，矛盾依旧重重，但两个同样被生活按在地上摩擦的人，也因此有了交集。

青春题材中，这样的设定其实很有意思。

郝楠再当教师，其实是挖开伤疤，重新面对三年前让自己放弃老师这个职业的往事。

而任真复读的过程中，也在与郝楠完成相互救赎。

师生关系因此建立，故事的化学反应也因此而来，这便是央视在《追光的日子》中，最为讨巧的设定。

至于随后故事如何发展，留给大家自己看，但就目前放出的三集来说，这故事，稳。

央视无弱剧，每一部央妈看上的剧，必然都有神仙的阵容。

《追光的日子》，幕后阵容就足以吊打一般电视台的剧目。

导演韩天，深谙青春题材，曾有《28岁未成年》《那一场呼啸而过的青春》等作品。

在青春题材泛滥的那些年，韩天的青春片，算得上一股清流。

编剧赵夏盈，8分青春故事作家，她的《淘气包马小跳》曾获“飞天”二等奖，《忽而今夏》豆瓣更是高达8.0分。

幕后有深度，台前自然也不弱。

整部剧，主要靠三个人物撑起来，而郭京飞，是个不得不提的存在。

郭京飞的演技，是在话剧舞台上锻炼出来的。

2006年，他就靠《牛虻》拿到最佳新人，并在话剧舞台上深耕近10年，才开始转向大小银幕的。

《都挺好》中的苏明成，是郭京飞的成名角色，随后，他的每一部剧，都在向观众强调着，话剧演员的实力。

从余欢水，到陈金山，从李唐到郭淮，即便是今年春节档的《满江红》，他仅仅是个露脸半晌的配角，也被观众频频提起。

为什么？因为经过淬炼的郭京飞，在饰演角色的时候，举手投足，表情眼神里，都透着一种故事感。

这种故事感，不是那种直给的，粗暴的表演，而是隐藏着人物经历的深沉和隐秘。

回到《追光的日子》，他饰演的郝楠，到底是个什么人？看细节。

在一声声“楠哥”中，郝楠进入自己的台球厅，结果被人当脸一棍子。

一般人的反应是什么？疼痛，惊吓。

大佬的反应是什么？愤怒，暴戾。

但郭京飞，偏偏不同，他的第一反应，先是挤眼表示疼痛，然后睁大眼睛，凝视对方的脸。

这个反应，里面包含着两层意思。

第一层，郝楠对挨打早有预料。

第二层，这种被打甚至见血的事，他见得很多，甚至有点云淡风轻。

果然，随后的反应强化了这个人物的特点，他没有去追施暴者，也没有暴跳如雷，更没有捂脸到底，而是淡定得打开一瓶啤酒，灌了两口。

脸上流血而不处理，面部疼痛毫无表情，这是郝楠的狠厉。

面对暴力不加反抗，破相了依旧该干嘛干嘛，这是郝楠的神秘。

这样一个不似普通人的人，背后必然有复杂的经历，而这些经历的神秘感，正是将观众带入角色，带入故事的催化剂。

就这段表演，我们有很多演员，都学不来，把握不住。

郝楠是个有点阴郁的角色，因为他之前的经历里，有不能给外人透露的部分。

所以郭京飞表演的时候，总是收着的，在他脸上，你看不到夸张的表情，更多的情感，是通过眼神透露。

兴奋和喜悦的时候，眼里有光，面部舒展。

愤怒的时候，稍稍皱眉，却一言不发。

思考的时候，嘴唇微抿，目视前方。

不需要太多台词，甚至不需要太多刻意的表演，郭京飞的这个充满痞气的“老师”，天然就自带着故事属性。

我们将这种表演，叫“故事感”的表演。

当然，青春题材，必然是新老结合的，有了老师的复杂，学生的青春感必不可少。

与郭京飞形成互文的，是任敏饰演的任真，以及王源饰演的高远。

普通人的青春，从来都不是国内流行青春片中的车祸堕胎，歇斯底里，雨中怒吼，撕书泄愤。

大多都是如履薄冰地读书，战战兢兢的考试，没有太多时间谈恋爱，去旅游，开派对。

即便心中有怨，也不过自己躲在被窝流流眼泪，或找个本子写写日记。

这些，在任敏的表演中，我们都能看到。

高考落榜后，她躺在穿上，一滴眼泪从眼角滑落，那种喊不出来的悲伤，考砸过，自责过的学生，都会深有体会。

更难能可贵的是，99年出生的任敏身上，少女感还未褪去，其面相中就透着一种青春少女自带的忧郁，与片中任真的性格十分契合。

尤其穿着校服的时候，观众基本看不出这是个24岁的女孩。

与任敏相似的，还有王源。

王源饰演的高远，原本是上一级的学生，但因为个人原因，休学一年，他也从阳光开朗大男孩，变成了高冷男。

他的不苟言笑，与任真有点相似，但王源身上，也有种青春少年的干净气质。

这种气质，给《追光的日子》提气不少。

两人表演中，透出少年少女的青春感，也真正赋予了剧本身真实的青春感。

当然，除了这三位，剧中老戏骨不少。

随便说两位，大家都耳熟能详。

比如饰演郝楠母亲的杨青，就是老一辈艺术家，国家一级演员，曾演过《渴望》。

一出场，就是人未到声先至，王熙凤似的人物。

再比如，曾在《家有儿女》中饰演过刘星亲爸胡一统的马书良，也是国家一级演员。

他演的校长，每一根皱纹都是戏，颇有那种好眼光大人物的成熟感。

不夸张地说，《追光的日子》集齐了老中青三代优质演员，这部青春剧，也因此，被赋予了灵魂。

关于青春高考的故事，似乎在他们的表演中，才刚刚开始，而皮哥相信，刚刚高考后，还在期待大学生活的高三学生们，看到这部剧，也会身临其境，感慨万千。

国剧中，以校园题材和高考为主题的剧，并不少。

家庭伦理向的，有《少年派》《小欢喜》。

青春爱情向的，有《偷偷藏不住》。

严肃写实向的，有《大考》等等。

但这些剧，之所以没成为爆款，就是因为，它们大多数故事的出发点，并不是青春的主人公。

就目前来看，《追光的日子》，做到了。

在皮哥看来，这部剧，抓住了青春题材最重要的三个特点，这也是它或许可以火遍全国的原因。

第一个，是可贵的学生视角。

看完三集，念过高三的同学，应该都能体会到一种紧迫，和惆怅。

因为任真高考前后的表现，几乎跟我们每个普通人一样。

高考前的临阵磨枪，

以及前一晚的固定节目：求神拜佛。

高考时的紧张和神经紧绷。

以及打通查分电话、志愿填报时取舍的纠结。

导演特别喜欢用特写镜头，在放大任敏表演细节的同时，最大的效果，就是强调本片的第一视角属性。

他仿佛在用镜头，窥探我们曾经经历过的生活。

这种青春视角的代入感，不仅使剧和观众的联系更为紧密，更为后来的同学打了个样。

多数人的这段青春，其实就是这样的。

第二个，是青春氛围感。

虽然片中，任真和郝楠是在一个民办中学。

但显然，主创是做过功课的，镜头中对青春氛围感的塑造，是近些年青春题材剧作中，数一数二的。

统一着装校服进入学校的场景，

镜头前飞扬的激情和各不相同的青春面庞，

逼仄的教学楼，

堆满复习课本的书桌，

甚至操场边上，钻出石缝的绿芽，都被捕捉到。

虽然景框里泛黄的滤镜，自带一层回忆的性质，但这些关于高考和青春的细节，依旧被导演拍得干净美好，令人神往。

我们对那个夏天，都是有感情的。

这种感情，一旦被剧中的青春氛围感调动起来，那观剧的体验，便一发不可收。

这也是《追光的日子》吸引人的地方。

第三个，是伴随高考的各种问题。

我想我们，在高考期间，多多少少都经历过各种各样的问题。

父母吵架，同学友谊，师生关系……

这一切，是过去经历的重要组成部分，也是本剧的主要的情感来源。

任真的家庭就不幸福，母亲开个小饭馆维持家用，父亲好赌，若即若离，从不靠谱。

父母的矛盾，因为女儿高考落榜被激化，母亲甚至掏出了离婚协议书。

除了原生家庭的痛，同学之间的感情故事，也随之而来。

任真曾在考完游玩的时候，见过一次高远，没想到两人又分到了一个班。

老友重逢，有些话，难以言说，有些感情，不知道怎么表达。

那种淡淡的，撕扯不开的暧昧和朦胧，是我们青春情感的注解。

而任真和郝楠师生关系的递进，裹挟在剧情中，夹杂在这些问题之下，也成了整部剧故事进展的主要线索。

一条主线，多条辅线，将青春的问题连泥带出。

这也让《追光的日子》不仅写实，而且接上了地气。

曾几何时，青春题材成了人见人骂的类型片，多少导演无人敢碰。

现如今，央妈接手，《追光的日子》在质感上，起码甩同类剧一条街。

刚刚放出三集，反响不错，评论区都是四五星好评，热播收视稳居第一。

青春题材这张考卷，本剧之后如何解答，就让我们拭目以待吧！

文/皮皮电影编辑部：蜉蝣

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