原创 雷家林 雷家林书画

​​关于神话，美国的马克-罗思科在《艺术家的真实》一书中谈得十分的深入，其实他谈的是西方古典艺术与神话的关联，我们知道的西方古典时代的艺术，大多与神话有关，题材总是与神话联系在一起，成为西方艺术家的主打作品题材，往往伟大的作品会与神话统一，融合，至少沾亲带故的，中国的神话其实亦是十分的奇特而浪漫，有某种伟大之处，象夸父逐日的故事，充满悲壮而有激情，为光明而敢于牺牲的精神成为一个民族潜在的性格特质，但中国的历史十分的悠远，有些所谓的神话其实是帝王家族史的神话化，这是因为唯物主义在中国的泛滥造成历史的缩短，实际上那是真实的历史史诗化与神话化，与西方飘渺虚无的神话完全的不同，所以中国的古代某朝比如唐朝与其上古的历史在时间上相对于我们更为接近，而且没有现代的唯物主义的左式泛滥所出现的心理污染，因为古代的人们相信那是真实的历史而非神话，同样的中国古代的艺术家所图的题材更多是生活化世俗化的而非西方艺术家那般的神话化，象我们唐朝的作品以人物而言就是表现宫庭贵妇的生活，现实而有情趣，虽然与下层人民远离一点，但并不与世俗现实生活相远离，以神话题材来为自己的艺术实践增添色彩，不过西方的神话与世俗的分离最终发生在文艺复兴之后，或者文艺复兴是最后的神话化艺术实践，西方的艺术家在现代浪潮中不断地远离神话而进入生活与世俗的层面，另一方面生活中的艺术家同时会进入新的神话创造，或者以具象世俗的视觉感受来表现自己的抽象与哲理的沉思与对人类与世界来去的思索。库尔贝《世界的起源》便是这样的情形下创造出来的。

库尔贝是现实主义的艺术家（注意与中国文革时现实主义完全是两码事），或者他是对于神话化的反动，与安格尔的优美而有点神话意味的倾向十分的相左，库尔贝的描绘对象其实就是生活中平常的人物，现实而世俗，仿佛如我们身边的人，当然他并非幅幅作品只是描绘普通生活中的对象，有时，会神话化，其实是对世俗生活的神话化，象他的《画室》在人物安排上就有这种精粹典型意味，与文艺复兴前的古典主义的神话题材作品完全的不同，他是新的神话式创造，用现实肉欲的人体形象来表现哲理的思索与意味，所以并不是当时观者能够轻易理解与欣赏的，因此他的艺术活动常常被误解或者被压抑，甚至因此失去官方展示的机会，《画室》有这种状态，《世界的起源》恐怕更加成问题，如果放在今天开放的中国社会，有点复归汉唐不再性压抑的社会，观此画还不会有太多的问题，虽然不同的人有不同的感受，甚至可能有不健康的想法，但在今天不会有中国前三十年那种刚放开时的轰动，但是画者自己在法国社会的当时，却是有十分的不为人不理解，拿破仑不是拿着破轮而是拿着鞭子抽打此幅画以示不满，或者实际显示拿破仑其实没有理解此幅作品的伟大之处，就是歌颂生殖，歌颂母性的光辉，展示人类社会的源源不绝就在于人的身体中有一奇妙的部分，虽然有人类进步后知道人伦而有羞耻感，但我们无法回避这一现实的存在，用现实的图象表达一种人类世界开辟的理解，在此前不见古人，后有来者但已经不是首位，他的意义就不显得比首位重要了，艺术的开创一个神话只有第一个的第一次，没有第二个，远离古典的神话题材，创造自己的艺术神话，这正是库尔贝所以杰出的原因。​​​​(文：雷家林)

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​

​