敦煌，在古代南有阳关，北有玉门关，两关之外，则是连绵不绝有重兵防守的长城。因而它是古丝绸之路上一个咽喉锁钥的地方。

时至今日，那些带着驼队，踏着声声驼铃的节奏款款而行，前往中亚、西亚和地中海各国的商人们早已不见了踪影。到敦煌的人，都是冲着莫高窟、鸣沙山、月牙泉等全国乃至全世界知名的景点而来的。

敦煌火车站（建造时的标准是五十年不落后）

2017年10月，我也来到这座国家历史文化名城游览了两天。到敦煌一下车，我们就直奔有着东方卢浮宫之称的莫高窟。

到莫高窟去游览，按景区规定，所有游客在实地参观莫高窟之前，必须首先在数字影视展示中心观看两部主题电影。

这两部电影，一部是介绍敦煌莫高窟历史文化背景的《千年莫高》。此片内容如一幅恢宏壮观的历史画卷，它用电影艺术语言，介绍了丝绸之路的形成、佛教东传、莫高窟的营建等内容，让观众有一种穿越时空的感受。

另一部是展示精美石窟艺术的《梦幻佛宫》。影片对莫高窟最具艺术价值的7个经典洞窟进行了全方位的展示和介绍 。这种超高清8k数字球幕电影，是在穹窿形的放映厅里放的，观众周围圆形的墙壁和穹顶都是银幕，给人的感觉是和进入洞窟实地观看没有什么区别，效果非常好。

这座建在沙漠之中的流线形建筑，就是莫高窟数字影视展示中心。

看完电影，再行车十分钟左右就到了莫高窟。莫高窟名字的由来，有几种说法，其中为大多数人所接受的说法是:因它建在沙漠高处，原名"漠高窟"，意为“建在沙漠高处的洞窟"，因"漠"与"莫"相通，遂写为"莫高窟“。

莫高窟又称千佛洞，始建于北魏时期。史料记载，北魏时期的前秦建元二年(366年)，僧人乐尊在此挖了第一个洞窟，距今已有1600多年了。最后开窟的年代为元朝，可见它断断续续前后用了整整一千年的建造时间。这个阶段，正是中国历史上从两汉之后长期分裂割据，到各民族由冲突逐步走向融合、南北由对抗逐步走向统一，最后形成中华民族大家庭的重要发展时期。

莫高窟与同为北魏时期所建的山西大同的云冈石窟、河南洛阳的龙门石窟、甘肃天水的麦积山石窟并称为中国四大石窟。但它比其它几座石窟建造时间要早一百多年。

与龙门石窟和云冈石窟均为朝廷出资营建不同，莫高窟完全是由个人出资建造的。建造这些洞窟的有官员、僧人、名门望族、甚至还有不少生活不富裕的百姓。有钱的人建大洞窟，无钱的建小洞窟。所以，莫高窟洞窟的面积大小悬殊，大的有2OO多平方米，小的不足1平方米。

莫高窟部分洞窟的外观

人们为什么要自掏大量钱财来建造这些石窟，并塑像和绘画呢？这是因为当时的人们认为佛法无边，想通过开窟塑像来求得佛祖的庇佑，这当然只是一种心理安慰！

可能是出于对佛的尊重和敬畏，出资建造者都称为供养人。正因为是私人营造，所以在雕塑和绘画中，还有一些供养人的像。

可能塑像的费用要大一些，所以供养人的塑像不多，导游只介绍了第17窟（即藏经洞所在的洞窟）供养人唐代河西都僧统的塑像。此人俗姓吴，是一位高僧，学养丰富，精通佛理，被唐宣宗封为河西都僧统，统管吐河西地区的佛教事务。但在壁画中出现的供养人的画像就比较多了！

第十七窟，王道士在此发现藏经洞。（发现经过见前文《罪人？功臣？说不完的王道士》恕不赘述）

第十七窟供养人唐代河西都僧统的塑像

第96窟供养人，于阗国王和王后画像，像前书：“大朝大宝于阗国大圣大明天子……即是窟主”。绘于宋朝初年

第130窟供养人都督夫人太原王氏像（敦煌研究院第二任院长段文杰临摹）

莫高窟的标志性建筑是九层楼，楼高45米，依鸣沙山的山崖而建。此楼为唐代始建，始建时只有两层，后逐渐加高，直到1935年才建到九层。里边供奉的是世界最大的室内盘腿而坐的泥胎弥勒菩萨的造像，因该楼位于景区的北区，所以这尊佛像又叫“北大像”。

在九层楼前留个影

九层楼的飞檐上都挂有风铃，不知为什么当地人把它叫作铁马。敦煌研究院的第一任院长常书鸿先生回忆敦煌岁月的文章《从铁马响丁当说起》，这标题中的铁马就是指的九层楼上的风铃。

在九层楼一楼供奉的弥勒菩萨造像（北大像）

这是法国人伯希和1908年3月到莫高窟时，他的同行者拍摄的九层楼，当时只建了五层。

莫高窟分为南、北两区。据导游介绍，南区是莫高窟的主体，为僧人们从事宗教活动的场所，有487个洞窟，均有壁画或塑像。北区有248个洞窟，其中只有5个存在壁画或塑像。而其它的都是僧侣修行、居住和亡后掩埋场所，有土炕、灶炕、烟道、壁龛、台灯等生活设施。两区共计492个洞窟存在壁画和塑像，有壁画4.5万平方米、泥质彩塑2415尊。

不过，由于目前每年的游客数量剧增，大量游客的涌入，带来温度和湿度的变化，对文物保护极为不利。因而目前部分洞窟已经关闭，只有部分洞窟对外开放，且限定进入时间并不准拍照。

莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体的艺术宝库。作为一个普通的游客，在参观的过程中，首先那些绘画和雕塑带给你的是视觉上的冲击。

——人物形象和图案是那么的精美。在绘画和雕塑中，有佛像、飞天、伎乐、仙女等许许多多人物形象。

这些人物中，尤以飞天的形象最为俊美。梁思成在《中国雕塑史》中介绍，飞天起源于印度，随着佛教文化传入中国。你看下面这些唐朝人画的飞天，体形丰满圆润、神情庄重，拖着长长的飘带在空中自由翱翔，反映了唐人的以肥为美的审美情趣。

莫高窟壁画中飞天（临摹品）

莫高窟壁画中的飞天

莫高窟手端莲花的冷艳美人(雕塑)

莫高窟里显得富丽堂皇的装饰图案

——壁画和雕塑的色彩仍是那么鲜艳。进入洞窟的人，都会惊叹:这是一千多年前的作品吗？但答案是肯定的，因为这些国宝级的艺术品，是无人敢在它上面再涂抹颜色了！

它们之所以历经一千多年仍是这么亮丽，是它用的矿物颜料而非现在的化学颜料，这种精选各种颜色的矿石研磨而成的颜料，是最原始的也是最好的颜料，它不容易褪色。再加之敦煌降雨量小，空气干燥，又处于装了门的洞窟中，能保存这么好，应是不难理解的。

莫高窟雕塑（隋唐时期的作品）

敦煌的雕塑

148窟释迦牟尼的涅槃像（又称卧佛）长14.7米，建成于唐大历十一年（776），距今已有1200多年了，

其次，这里壁画的內容十分丰富，包含了佛经故事、山川景物、战争、音乐舞蹈、体育(如骑射、角力、投壶、蹴鞠、弈棋等)以及狩猎、耕作、纺织、交通工具、婚丧嫁娶等社会生活各方面的内容，是北魏之后1OOO多年来民俗风貌和历史变迁的艺术再现，为中国古代史研究提供珍贵的非常形象的史料。

我们从这五彩缤纷的壁画里，似乎能听到历史留下的雄浑凝重的回响！所以来此学习考察的除画家外，还有不少如宗教、历史、民俗、音乐、舞蹈等方面的学者。

敦煌壁画中人们在使用天平秤

敦煌第302窟壁画，人们用桔槔提水。

专家们认为，莫高窟绘画的艺术成就和研究价值，要高于雕塑、建筑的价值。

这些多达四万多平方米的绘画，作者均没留下姓名。那么这些精美绝伦的壁画是谁画的呢？专家考证，这些画的作者大致可分为三类，一是僧官，二是画僧，三是游走四方的纯粹画工。其中以第三类——纯粹画工居多。这些民间画家，半是为了艺术，半是为了生活，凭借自己的艺术才能，以满足衣食之需。他们来到敦煌，根据洞窟供养人的要求作画，作画时就在洞窟里起居。完工后，领了供养人给的一点报酬就走了，再也见不到他们的身影了。正是这些伟大而又优秀的无名艺术英才，给后人留下了光辉灿烂的古代文化！

令人想不到的是，莫高窟的壁画并不是一层。由于石窟是凿在鸣沙山的壁崖上，墙壁都是沙子和卵石。在壁上画画,先要在沙石墙的表面涂上泥巴、石灰，使之平整才能画画。从北魏到元朝，历时一千多年，时间太长了，可能有不少洞窟成了无主洞窟，所以后人在无主洞窟的画上再铺一层泥巴、石灰，重新画。几经反复，使之形成了好几层壁画，赿到里层，画的年代赿久远。

最早发现这一秘密的是大画家张大千。上世纪四十年代初期，张大千带弟子到敦煌临摹壁画。

一天，他们在第20号窟临摹一幅五代壁画时，偶然发现画的右下角剥落的一小块壁画里面，隐隐约约还有颜色和线条，他感觉画的下面还有画。

当天晚上，张大千到上寺请教老喇嘛，老喇嘛说：“我幼年进庙时，老法师带我去看壁画，曾经对我说，莫高窟到处是宝，画下有画，宝中有宝。”

张大千在莫高窟临摹壁画

出于好奇或是想发现更多的艺术品，张大千把外层的五代壁画临摹下来后，然后剥落外层，下面果然是一幅色彩艳丽、行笔敦厚的盛唐壁画。后来，他又接连剥掉了一些壁画，果然都是画里有画。

壁画毁坏的消息很快传到了陪都重庆，国民政府行政院立即电令敦煌县政府，要求查明情况上报，并对这一行为进行制止。

张大千临摹的174窟壁画

从1941年3月去敦煌，到1943年11月离开。张大千在敦煌待了将近三年，共临摹壁画276幅。

然后他在兰州等地开展了几次“张大千临摹敦煌壁画展”，并出版了画册。在社会上引起了轰动。使人们对莫高窟的艺术成就有了新的认识，张大千也受到世人的赞誉。但功是功，过是过，对他毁画一事，也遭到人们广泛的病诟！

中国的莫高窟，世界的莫高窟！这个存在于黄沙中奇迹，是一本永远也读不完的书！

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