马涛,字镜江、镜道人等,浙江海宁人,流寓上海。工人物,宗陈洪绶,参含费丹旭,风神俊逸;并擅花鸟,画意活泼,笔如游龙。与沙馥、钱慧安、秦炳文先后同时,名亦相伯仲。
马涛,这位清代的海宁才子,以其卓越的绘画技艺和深邃的艺术修养,在晚清画坛上留下了浓墨重彩的一笔。他的画作不仅展现出精湛的绘画技巧,更蕴含着深厚的文化底蕴和独特的艺术风格。今天,我们就以他编绘的《诗中画》为线索,一同走进这位画家的艺术世界,探寻其画作背后的深邃内涵。
《诗中画》全书分为上下两卷,分别题署为“理臻摩诘”、“停云小愒画胜”。摩诘,即唐代诗人王维,他的诗作以山水田园诗为主,意境深远,风格独特。马涛以此命名,足见其对王维诗作的推崇,也透露出他追求自然、淡泊名利的艺术情怀。而“停云小愒”则寓意着在忙碌的生活中,偶尔停下脚步,欣赏云卷云舒,品味生活的美好。这种闲适的生活态度,也正是马涛画作中所体现出的精神内涵。
竹解心虚是我师:
莲中通而外直,
竹心虚而节坚,
与莲并称君子者,
非此君其谁与归。
书中收录的山水人物画约一百二十二幅,每一幅都堪称精品。马涛在绘制这些画作时,不仅注重画面的构图和色彩搭配,更将人物的神态和情感表达得淋漓尽致。他笔下的人物形象生动传神,或静坐沉思,或行走于山水之间,或劳作于田园之中,无一不展现出对生活的热爱和对自然的敬畏。
更令人称奇的是,马涛在每一幅画作上都配以一两句前人诗作,并钤印其上。这些诗作不仅与画面内容相得益彰,更增添了画作的文化底蕴和艺术价值。诗画结合,使观者在欣赏画作的同时,也能感受到诗文的韵味和意境。这种独特的创作方式,既展现了马涛深厚的文化素养,也彰显了他对艺术的独到见解和追求。
烟销日出不见人,
欸乃一声山水绿。
《诗中画》的出版,对于当下学习绘画的人来说,具有重要的启示意义。在当下这个快节奏的社会中,很多人往往只注重绘画技巧的学习和提升,却忽略了文化修养和艺术内涵的培养。而马涛的画作却告诉我们,一个优秀的画家,不仅要有精湛的绘画技艺,更要有深厚的文化底蕴和独特的艺术风格。只有这样,才能创作出真正具有艺术价值的作品。
山间石上烂生光,
曾受青城道士方。
自採自餐还自寿,
不来朝市説珍祥。
山腰奇石最伶俜,
矮作阑干曲作屏。
选得云根坐吹笛,
新声分与万家听。
西风匹马荒城路,
林外斜阳鸟自归。
野旷每留残照久,
地高先觉早凉生。
老僧解得登临意,
劝听残蝉曳树声。
一溪新涨失前汀,
照见青山处处青。
香饵自香鱼不食,
钓竿只好立蜻蜓。
一夜声喧客梦摇,
春风送雨响潇潇。
不知新水添多少,
渔艇都撑进板桥。
鸿雁自南人自北,
一时来往月明中。
秋林红叶晚萧萧,
乘兴携琴过野桥。
人在翠薇寻不见,
白云如练束山腰。
南陌草萋萋,
新秋插未齐。
投村先问路,
隔陇但闻鸡。
东风竟日搅垂杨,
占得危栏一角凉。
旧事新愁两无著。
且看水鸟入微茫。
天远望穷飞去鸟,
春寒误尽早开花。
持钱买花树,
城东坡上栽。
但购有花者,
不限桃杏梅。
耳边犹有韵,
空外寂无声。
春风骀荡日初晴,
与客寻僧入化城。
墙里杏花墙外柳,
始知佳节近清明。
夕阳明似画,
僧貌古如松。
烟光自润非关雨,
水藻俱香不独花。
渡口秋来树,
迎风叶叶黄。
怀人相望久,
犹道是斜阳。
春衣典尽还赊酒,
鹤俸分来又买花。
一壶美酒抽一编,
读罢一枕床头眠。
斜阳照林屋,
独立数栖鸦。
窥鱼浅渚翘双鹭,
待渡斜阳立一僧。
凉笛声兼枫叶下,
归鸦影带夕阳来。
罢钓移船雪满蓑
自笑不如双粉蝶,
相随犹得入朱门。
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