近期，《玉骨遥》剧粉中刮起了一股“有效艳压”的热潮，这个新颖的网络热词实在是来的快而准。追剧的观众都明白，这个词是针对王楚然的。
这部剧怎么看呢？我从最吸引人的画面开始说起。当王楚然和任敏共同出现的那一幕，观众们眼睛都亮了。这哪里是女二啊，简直就是自带仙气特效。
王楚然的相貌、气质和仪态，可谓是将古装剧女性角色的美感展现得淋漓尽致。
网友们纷纷在评论区表示："这才是古偶剧应该有的颜值啊！"其实并不是观众挑剔，只是这演员之间的差距肉眼可见。王楚然那种空灵秀气的古典美，站在那里就是自带光环，让人无法移开目光。
让人意想不到的是，任敏这个女主在旁边，妆造效果却很差，这一对比就出来了。
谈到同框戏，其中最令人心痛的场景就是跳舞的那一段。王楚然的感觉仙气飘飘，就像古代壁画里走出来的美人。与此相比，任敏就显得很不得当，没有轻盈感，给人一种突兀且不协调的感觉。
微博上有人总结了几组对比截图，一石激起千层浪。许多网友纷纷评论道：“这还要比吗？站在一起立刻就能分出高下。”更有甚者表示：“这名女演员不是艳压，而是暴击啊！”连带弹幕上都刷满了“王楚然好美”的字样。
这次事件引发了对任敏古装造型的广泛讨论，人们翻出了她以前的剧照进行对比，有一些人认为她更适合现代剧的角色，甚至有一些人开玩笑地说，剧里的丫鬟都比女主更具古装范儿。
你说这个事儿闹的，一个女配角的惊艳表现，不仅直接把女主角的争议带出来了，更是从侧面反映出了古装剧选角的重要性。
颜值即正义这句话在古偶圈不是随便说说的。
王楚然这次的表现堪称业内典范，真正诠释了什么叫"有效艳压"。她的美丽不仅是视觉的冲击，更是一种实实在在的存在，而非刻意抢戏。
关于《玉骨遥》这部剧的开播，简直热热闹闹的。7月初一上线的时候就弄了个大新闻，一下子就空降到热搜榜上，甚至把正在热播的《长风渡》都给顶了下去。
不得不说，这波操作明确体现了肖战无可置疑的号召力之猛。
大家都应该还记得，这部剧的粉丝足足等待了两年才上线。消息一放出，网上就炸开了锅，这是因为肖战的剧一直都是“上线即爆款”的代名词。
制作方面可以说是用真金白银砸出来的品质，大漠实景拍摄的震撼感是无法用言语表达的。那些辽阔的沙漠画面一出来，就给人一种气势恢宏的感觉。
特别是朱颜在城墙上摘花的那场戏，美得让人目不暇接。
九嶷山的景色美轮美奂，云雾缭绕、飞瀑流泉，简直就是把仙境搬到了银幕上。网友们纷纷表示："这才是顶级仙侠的排面啊！"仅是那些空镜头就美得让人心醉。
然而，这部剧正好应了那句"成也萧何败也萧何"。就算制作精良，选角出了问题也是徒劳无功。虽然肖战一如既往的帅气，但女主任敏的争议确实很大。
我说的话可是有依据的，网上已经传遍了。
要说最尴尬的，就是肖战和任敏在古偶剧中站在一起的CP感实在太弱了。男女主颜值搭配是古偶剧的重要部分，这两人一站在一起，差距就会很明显。
更加令人难以置信的是，王楚然这个女配的出现直接让这个问题更加突显。
然而需承认，《玉骨遥》的热度确实相当惊人。尽管争议颇多，其收视率以及讨论度并未有所降低。这种情况是否可以称作"有争议即为好事"？毕竟在当下这个"流量为王"的时代，有人声讨总比无人问津要好。
关注热搜榜可知，#玉骨遥#的话题热度一直未断。从制作、选角，到演技、造型，大家都在深入讨论。这是不是一把双刃剑呢？一方面，精良的制作赢得了一致好评；另一方面，选角的争议也引发了热烈的讨论。
不得不承认，这部剧给我们上了一课：好的制作固然重要，但选角也必须跟上，否则就算特效和置景做到极致，观众也会被其他问题吸引走注意力。
这波热度，肖战的扛剧能力再次被证明，确实无人能及。
任敏这次的争议挺让人唏嘘的，但放在现代剧里的话，她其实可以算是一个稳健的实力派演员呢。
你还记得她在《悲伤逆流成河》里演的易遥吗？她将易遥那种坚强硬气的性格表现得非常到位。从眉眼间的倔强到举手投足的执拗，每一个细节都传达了一个历经磨难的青春少女的痛苦和坚韧。
在《追光的日子》这部剧里，任真的那种独特的气质，既有苦情又有坚韧，简直就是为她设计的。
你让她去演古装剧可能有点难为她，说实话，任敏的五官偏钝，脖子也短，跟李兰迪属于一个类型。这种长相在青春剧里可能真实接地气，但是一旦穿上古装，那些小问题就全暴露出来了。
由于脸显得圆润，让人感觉脸更大了，这可让造型师愁坏了。
不过要说她完全不能驾驭古装戏也不对，像她在《清平乐》中饰演的徽柔这个角色就还不错。那时的造型师很会设计，她进行了无刘海或是轻薄刘海的造型，整个人看起来更加柔美，还带有一些楚楚可怜的感觉。
《玉骨遥》的造型简直是彻彻底底的翻车。虽然宣传海报上看着还不错，但正片真是丑得让人无法直视。
剧中，她饰演空桑国赤族郡主朱颜。这是一个活泼热情、天真烂漫的小姑娘。为了突出这个人设，造型师给她设计了一个齐刘海小辫子的造型。
这个造型的描述上看着挺可爱的，可是实际效果就。那个假发套粘粘的，刘海厚重油腻，整个头套向前顶，显得脸更大更老气。
那个假发套粘粘的，刘海厚重油腻，整个头套向前顶，显得脸更大更老气。
没露额头让他显得脸又短又圆，而且鼻子还变得特别明显。
这转型之路，说实话，就是典型的"不知天高地厚"。演员想突破自己的心态可以理解，但也得看看自己适合演什么啊。
看着任敏这次的遭遇，许多演员可能会在心里掂量：转型之路确实不容易走，有时候安安心心演自己擅长的角色，或许才是正道。
朱颜这个角色，人设与演员之间存在严重不匹配的问题。她在剧中设定为空桑国赤族郡主，还是九嶷山大神官时影的徒弟，应该表现出活泼可爱、天真烂漫的性格。
任敏这个角色的设定听起来很美好，但是在实际表演中却有很多让人尴尬的地方。
设要演绎出活泼可爱的古装美人，面部线条需柔和，五官需灵动。然而，任敏偏五官钝，这就与她所饰演的角色形象产生了矛盾。
你说演青春剧时这种五官还有点辨识度，但是到了古装剧，这就是实打实的硬伤。
这次造型团队真的是运气太差了。给任敏设计的妆容和发型，简直是在原本的问题上又添了一层难题。那个假发套，说实话看起来就像是随便在地摊上买的，又黏又糊，真的很难看。
刘海实在了整个人看着没精神。这么一收拾，朱颜身上的仙气灵动基本就被封住了。
最尴尬的是表情管理。朱颜这个角色设定活泼可爱，表情自然要丰富些。但任敏的脸型一激动就容易走形，被网友们截图出来，有些表情甚至被说像王祖蓝，有些像金星。
这句话说得的确刻薄了，但截图确实很能反映真相，使人直冒冷汗。
更让人无语的是，剧中连丫鬟都比女主清秀。这让观众怎么看？一个堂堂郡主，站在丫鬟堆里，竟然给人一种"这位才是主子吧"的错觉。
这种反差虽然令人感到有些受伤，但也体现了选角过程中的严重失误。
最后来说，朱颜这个角色选择任敏是错误的，并不是因为她的演技不行，而是因为这个角色压根就不适合她。
最后，这个角色已然成为任敏职业生涯中的一道小坎儿。然而，我们不能将这个失败完全归咎于她个人，选角导演和造型团队也需要承担责任。
在古偶圈，颜值成为了一种衡量标准。只有拥有出众外貌的演员，才能获得更多关注和机会。但是，这种"颜值论"虽然让一些演员受到了欢迎，但也让很多实力强，但外貌并不出众的演员被忽视甚至被抛弃。
这种"颜值论"的现象之所以残酷，是因为它往往把人的价值简单化了，只关注外表而忽略了演员的才华和努力这使得一些演员因为外貌的原因失去了机会，无法展现自己的才华和魅力，对他们的演艺道路产生了负面影响。
为了应对这种残酷的"颜值论"，演员们应该找出自己的优势，不断努力提高自己的演技，因为真正能打动观众的是演员的表演才华。
同时，制作方也应该更加注重演员的才华和努力，而不是只看外貌，这样才能让更多有才华的演员得到机会，为观众带来更好的作品。
这次《玉骨遥》引发的争议，实际上又把古装剧圈内长久以来存在的问题揭露出来了。在这个圈子里，"颜值即正义"并非空穴来风。
任敏这次的遭遇就足以证明了，演技这东西，在古装剧里似乎并不是至关重要的。即使演员的演技过关，但如果气质不够、形象不符，观众照样会排斥。
所以，这究竟是谁的责任呢？说到底，还是古装剧性质的特殊性导致了这个现象。
在现代剧中，演员的外貌普通还可以用"贴近生活"来掩饰，但是古装剧就不一样了，观众更喜欢那种仙气飘飘、美若天仙的感觉。
观众通常不愿意看到长得过于居家的演员。
不过话说回来，造型团队在影视作品中的作用还是非常关键的。就拿《清平乐》里的任敏来说，她的人设和妆容都很到位，所以观众缘也很好。
但这次《玉骨遥》的造型却像是帮倒忙，把演员的短板全给放大了。
回顾过往，要想在古装剧圈站稳脚跟，演员需要在几个方面多加努力：首先，要认清自己适合的风格；其次，选定适合自己的角色；最后，在造型上要下大功夫。
任敏可以考虑两种方法：一是专攻现代剧，这是她的擅长领域；二是深入研究适合自己的古装造型，如《清平乐》那样的风格就很好。
归根结底，古装剧市场将会越来越竞争，观众的审美标准也越来越高，演员想要在这个圈子里站稳脚跟，就必须要有颜值作为敲门砖，否则单凭演技就会让人望而却步，观众也不会关注他们的演技。
确实需要好好聊聊这个话题，毕竟现在已经2024年了，古装剧选角标准是不是也应该与时俱进了？在真正明确这个标准之前，演员还是得先把自己的定位摆正。
