有些歌手，就像流星，在华语乐坛的星空中划过，陷于沉寂，被人遗忘。

有些歌手，就像恒星，在属于自己的时代光芒万丈，在不属于自己的时代虽然光辉不是最闪耀，但依然举足轻重。

恒星一样的歌手，在华语乐坛有很多，比如“金嗓子”周旋，比如“永远的天后”邓丽君，比如“香港之莺”徐小凤，比如。。。

恒星类歌手，有自己的人格魅力，被同行尊敬，被粉丝爱戴，被社会认可。

恒星类歌手，有自己的硬核作品兜底，即使时光流逝，他们或淡出或离开，但其作品却被作为经典永远流传。

下面，来盘点台湾乐坛十位在华语乐坛任何时候都对得起“天后”称呼的歌手，排名不分先后，以出道时间先后为序。

第十位、张惠妹

张惠妹不是陈淑桦、蔡幸娟那样的“天才童星”，反而有些接近于苏芮那种大器晚成类型。

虽然被张雨生发掘时“妹神”已年近25岁，却在出道初期用《姐妹》《Bad boy》连续两张实体销量破百万的专辑宣告一位时代天后的降世。

从《姐妹》到《阿密特》，从《原来你什么都不想要》到《偷故事的人》，从新人歌手到三届金曲奖歌后。

张惠妹，注定将是传奇式歌手。

第九位、潘越云

潘越云纵横歌坛20载，从“滚石一姐”到台湾百佳唱片入围第一人。

虽然一生从未获得过金钟奖歌后和金曲奖歌后，但连续十年的滚石唱片第一女歌手的名望是依靠强大的实力来支撑的。

从《天天天蓝》到《痴情》，从《野百合也有春天》到《我是不是你最疼爱的人》。

款款深情的“阿潘姐”，其歌手生涯足够传奇。

第八位、蔡幸娟

跟潘越云一样，“娟姐”蔡幸娟笑傲歌坛二十载也没有获得过金钟奖歌后和金曲奖歌后。

但“小调歌后”的美誉唯蔡幸娟一人。

14岁的蔡幸娟依靠个人首专《夏之旅》在1980年引起歌坛侧目。

26岁的蔡幸娟依靠歌曲《问情》红遍两岸三地。

这位嗓子被天使吻过的“天才童星”，用《星星知我心》《东方女孩》《是雨还是你》《我心已许》等歌曲，让江湖竞相传诵。

第七位、蔡琴

蔡琴一进入歌坛就注定了自己将是华语乐坛一张不朽的“名片”。

一首《恰似你的温柔》处女作，至今依旧是华语金曲中的艺术品。

一首歌手生涯后期的代表作《你不要那样看着我的眼睛》告诉后辈歌手：老N的下限是你们很多人的上限。

《出塞曲》《你的眼神》《读你》《最后一夜》《渡口》《被遗忘的时光》《你是我心中运一朵》。。。

天后有很多，“丝绒天后”只此一人。

第六位、齐豫

齐豫有很多标签，民谣、古典、爵士、情歌、佛音。。。她几乎把一种音乐都做到了极致。

音乐大师李泰祥眼光很毒，在台湾校园民歌崛起之时，有那么多女歌手，他却唯独选择了齐豫来继承自己的衣钵。

虽然李泰祥后来又培养了叶倩文、许景淳、唐晓诗，但这几位师妹似乎都没有达到齐豫的高度。

所以，华语乐坛的权威们说：齐豫这样的歌手不会过时。

从《橄榄树》到《天下有情人》，从《欢颜》到《船歌》，从《回声》专辑到《骆驼.飞鸟.鱼》。

很多歌手可以模仿，但齐豫却独一无二。

第五位、凤飞飞

如果说邓丽君是属于华人世界的，那凤飞飞就是台湾乐坛的旗帜性歌手。

很多台湾乐坛的时代王者，因为早期两岸的外交关系，其作品未引入内地，给人一种不红的感觉，凤飞飞就是其中的代表之一。

你可以不知道凤飞飞早期的代表作《敲敲门》《雁儿在林梢》《枫叶情》《我是一片云》等。

但凤飞飞歌手生涯后期的作品《掌声响起》与《追梦人》，直到现在依旧被很多天王天后拿来致敬。

第四位、黄莺莺

黄莺莺跟邓丽君、甄妮、凤飞飞等是同一个时代的歌手。

从60年代末在美军俱乐部演唱英文歌到90年代中后期留下《春光》《花言巧语》这样的高质量专辑，翠禧姐无愧“新音乐女王”的美名。

说到黄莺莺的代表作，其实一点也不比邓丽君少。

从1974年的《云河》到1995年的《回心转意》，期间的《我心深处》《呢喃》《爱的泪珠》《只有分离》《天使之恋》《来自心海的消息》《雪在烧》《哭砂》《葬心》等歌曲，都是电台和坊间的热播歌曲。

所以，同样是“新加坡媳妇”，一直在华语乐坛活跃着的黄莺莺在2016年获得金曲奖特别贡献奖，而比她更早得到金钟奖肯定的“番茄姑娘”萧丽珠却“查无此人”。

第三位、苏芮

苏芮与黄莺莺、比莉（王雪娥）是美军俱乐部驻唱时期的好朋友。

与黄莺莺1974年在乐坛奠定天后地位和比莉在美国乐坛大放异彩所不同的是，苏芮等到自己“十年寒窗无人问，一举成名天下知”还要再蹉跎近十年。

艰难困苦，玉汝于成。当“歌坛大龄剩余”苏芮声名鹊起时，迎接她的是一个与罗大佑共同开启的“黑色摇滚新时代”。

“黑衣天后”虽然人不靓，却有着核武器一般的杀伤力，她让人们在“女学邓丽君”之后开始了“女唱苏芮”。

《酒干倘卖无》《是否》《一样的月光》《沉默的母亲》《亲爱的小孩》《凭着爱》《跟着感觉走》《奉献》《蜗牛的家》《牵手》。。。

苏芮的歌，从来不曾过时。

第二位、陈淑桦

陈淑桦是幸运的，因为她赶上了台湾流行音乐可以正常被引入内地的好时机。

陈淑桦也是不幸的，因为她没有赶上依靠巡回演唱会扬名立万、燃点影响力的机会。

不然，她在华语乐坛的名气，至少是在内地乐坛的名气，不会低于邓丽君太多。

作为台湾乐坛的第一位“天才童星”，1958年出生的陈淑桦跟1953年的邓丽君是同时进入乐坛的。

不同的是，以学业为重的陈淑桦真正走红是在1982年的《夕阳伴我归》之后；而邓丽君在此时早已红遍两岸三地和东南亚，正要将事业重心放在日本。

论荣誉，陈淑桦是唯一一位金钟、金曲双料歌后，是第一位两夺金曲奖歌后的歌手，也是第一位把实体专辑销量突破一百万的台湾歌手。

论作品，从80年代海山、百代唱片时期的《又见春天》《秋意上心头》《夕阳伴我归》《浪迹天涯》《黑发变白发》《海洋之歌》到滚石时期的《等待风起》《那一夜你喝了酒》《别说可惜》《明天，还爱我吗》。

至后来内地歌迷都不得不听的《梦醒时分》《滚滚红尘》《情关》《明明白白我的心》《聪明糊涂心》《这样爱你对不对》《笑红尘》《问》《流光飞舞》《说你爱我》等。

陈淑桦，笔者给到的评价是——最纯粹的声音，最高级的视听。

第一位、邓丽君

邓丽君不是周旋，但邓丽君在华语乐坛的影响力，似乎已经超越了自己的偶像。

邓丽君与其他华语乐坛歌手的区别是，别人是歌手，而她是一种文化。

这样的“华人之光”，华语娱乐圈只出了两个，一个是李小龙，另一个就是邓丽君。

除了以上几位，笔者认为江蕙、张清芳也是同类型的歌手。

您觉得还有哪些台湾乐坛的女歌手担得起这样的说法呢，欢迎评论区留言补充！