在国画的发展历程中，牡丹经常被描绘成富贵的象征，很多画家着重展现其华丽，难免落入俗套，让牡丹流于艳媚。

王雪涛笔下的牡丹则截然不同，他巧妙地摒弃了过度的柔媚之感，在娇艳中注入高雅格调。

他的牡丹作品，花朵色彩明艳，红者似火却不灼目，粉者如霞而不轻佻，紫者若梦又不失庄重。花瓣的形态、色泽过渡自然流畅，毫无生硬堆砌之感。

画面中的牡丹或绽放或含苞，淡墨勾勒轮廓，层次丰富的色彩，凸显了牡丹的娇艳，以墨色的沉稳压阵，其格调提升，做到了艳而不俗。

王雪涛善于捕捉牡丹的形态，他深入观察牡丹在不同生长阶段、不同环境下的姿态神韵。

其画中的牡丹，有的昂首怒放，有的侧身娇羞；他时常将蝴蝶、蜜蜂、螳螂等生灵融入画面，为静态的牡丹增添灵动，让整个画面生机盎然，趣味无穷。

王雪涛在牡丹绘画上独辟蹊径，创造出 “散碎叠加法” 这一独特用笔用色技法。

这一技法让他笔下牡丹超脱平面，尽显艺术匠心。

他常采用 “折枝构图”，截取牡丹最富韵味的部分，让花朵在画面中舒展自如，配以寥寥数笔的枝叶，留白营造空灵之感。

绘画：王雪涛