- 1⃣️百年时尚发展史 - 从19世纪中叶高定时装的兴起，到20世纪成衣业和百货商店的普及，再到反主流文化和日本设计师的影响，以及21世纪数字技术对时尚的变革，这本《西方时尚文化史》多视角呈现了西方时尚的演变历程。作者从社会史的角度，梳理了不同时期的社会结构、经济、技术、艺术、政z等因素与时尚的互动过程。此外，还探讨了当下西方时尚的可持续发展等问题，并对未来时尚发展进行了展望。 - 2⃣️时尚是文化的晴雨表 - 时尚反映了一个时代的文化特点和社会变迁，同时也塑造了人们的生活方式。在19世纪，服装样式折射社会地位，工薪蓝领穿廉价的衣服，注重实用功能，而中产则希望装扮成上层，上层则模仿君主朝臣。当时服装样式变化缓慢，社会阶層以纺织品相别，不以风格区分。然而，随着纺织技术进步，服装生产提速，总成ben降低，中下阶層也能买得起不同面料的衣服。市面上的服装样式就突然多了起来，艺术家和设计师走上竞技场。他们要面对全新受众，用平凡和脱俗的创造装扮客户。 - 3⃣️时尚与消费主义 - 20世纪初，消费主义甚嚣尘上，中产加入消费行列，生产体系改进、批量制造成型、廣告带动销量、视觉展示成为营销手段、经销市场扩大，普通老百姓也能买得起时髦衣服。百货商店促成批量销售，让人们都能买到现成衣服，推动了文化消费，加速推倒社会等级藩篱。时尚变成消费品这一现象广泛出现在欧美各国。 - 4⃣️时尚与亚文化 - 20世纪60年代，反主流文化的兴起对时尚产生了影响。嬉皮士风格和朋克风格代表了年轻人的反叛精神，他们对地方和国家问题、女性主义、种族、性别、政z、环保等都持激进态度。20世纪70-90年代，时尚成为视觉工具，帮助穿者表达社会观点。亚文化推动了时尚朝着更加个性化和叛逆化的方向发展，对当代时尚产生了深远的影响。各种时装周上那些让人“看不懂”的时尚设计，其理念源流大都可以追溯至60年代兴起的亚文化。 -