黄庭坚草书具备诸多特点，如笔力圆润有劲、运用诸多使转技巧、境界洒脱等。 在《诸上座帖》中，有很多部位都能反映黄庭坚草书的书写特点，如连断、顺逆等，其整体上给人一种自由、狂放、纵情之感，即便运笔大开大合时，字体结构也相对完整，值得当代书家进行欣赏与学习。 同时，《诸上座帖》在章法处理方面，对文字的丰富程度较为讲究。该作品前半部分松散，后半部分紧凑，无论是文字大小，还是章法布局，都能给人惊艳之感。 顺逆与虚实。对黄庭坚《诸上座帖》进行赏析时，发现他较为常用的行笔方法为逆笔，在该帖中，逆笔的表现形式主要包括三种：一是逆起，二是逆接，三是顿挫。 在书法行笔中，逆起是较为基础的笔法，逆接则是隔断相邻两字而产生的逆接动作，而顿挫是对逆势进行反复使用所产生的效果。 对于书法艺术而言，作品中虚实的表现形式也尤为重要，虚实可以改变字体大小，对文字的轻重进行划分，使部分字更为突出，进而达到一目了然的效果。 黄庭坚在处理虚实方面，表现出了较强的个人风格。在《诸上座帖》中，黄庭坚在处理虚实时运用了两种方法： 一种是调节字体的大小，让相对较大和较小的字形分别呈现出实与虚的效果，进而在两种字形的映衬下，产生块面效果；另一种是运用连笔方法进行书写，并连接相邻的字，例如“落”“始”“得”三字之间的连笔能让人在视觉上产生实的效果。 连断与整散。黄庭坚在草书创作中常用断笔的方法，这种方法在笔意上有两种表现形式：一种是笔意全部断裂，另一种是笔断意连。 除此之外，在《诸上座帖》中，连断还有两种表现形式：一种是单线呼应，另一种是双线交错。这两种形式都展现了黄庭坚的草书艺术风格。 同时，在草书作品中，整散也尤为关键。其中，“整”主要通过聚集部分字体来实现，而“散”主要通过散列字体来实现，由不同字体组合产生的“整”“散”两种效果之间具有相关性。 为保证书法作品张弛有度，并为观赏者带来视觉美感，应对“整”“散”关系进行合理设计。 在《诸上座帖》中，不少位置的字体都具有整散特点，例如部分字体处于连绵的状态，这一部位能体现出“整”的效果；而部分字体毫无秩序，如“佛诸善识知”五个字，就相对松散。 所以这一部位又能体现出“散”的效果。与此同时，可以看出《诸上座帖》中的整散效果的部分位置与怀素草书《自叙帖》相类似，这说明黄庭坚在创作时，借鉴了怀素的手法，并在此基础上，将个人风格融入了其中。 穿插、颠倒与开阖。首先，在《诸上座帖》中，穿插手法较为常见，例如黄庭坚在书写“审”“也”字时，其中的“丨”“乚”基本从虚处落笔，给人以“丨”“乚”在字体结构中穿插的感觉。 同时，《诸上座帖》中还体现出顶真技巧，这也是穿插的一种表现形式。其次，在草书艺术的颠倒手法中，黄庭坚通常以两种方法进行表现，一种是颠倒部分字体笔画或颠倒部分字体偏旁，另一种是颠倒字体的重心。 而在颠倒字体重心上，也有两种方式，分别是颠倒散字重心与组合字重心。最后，在《诸上座帖》中，黄庭坚为实现对比，运用了开阖方法。 例如“复”“别”二字，分别采用了左右分开与起接两笔呼应的表现形式，同时在两字之间、两行字之间的开阖上，又采用了其他的表现方法。 比如前一行“眼始得古人道”中的“人”字，与后一行“那个是”中的“个”字，这些字体都较为特殊，所以这两个字在对应行中展现了开阖效果。 在黄庭坚的草书作品中，《诸上座帖》是经典代表，其笔画动荡纵横，给人以顿挫之感，行笔以中锋为主、侧锋为辅，能强烈地表现出黄庭坚的草书风格特点。作为黄庭坚的成熟草书作品之一，《诸上座帖》的赏析价值较大。 在宋代，黄庭坚的草书被世人赞誉，对当时的习书者产生了较大影响，无论是皇亲贵族，还是平民百姓，都在临摹学习黄庭坚的草书。 张纲曾说，黄庭坚行草变化丰富，态势如飞动一般，极具风韵。由于黄庭坚在世时作书较多，因此他的很多书法作品在民间流传。 然而，黄庭坚大多书法作品都在战乱中毁于一旦，后来世人将其书法作品进行翻刻，也一样被习书者视如珍宝。 在宋代书坛上，黄庭坚草书极受欢迎，且“北宋四家”中也唯有黄庭坚在草书上的成就最大，民间也形成了临摹学习黄庭坚草书的风气。 到了元明清时期，也依然如此，很多画家、书法家都因黄庭坚草书而深受启示，对其赞不绝口。 如：明代的祝允明的作品《赤壁赋》，就借鉴了黄庭坚的草书风格，其用笔力聚毫端，果断精确，也常常将连贯呼应的进笔与流转和涧的笔势交相运用，呈现出气势磅礴、笔势动荡的书法风貌。 沈周在晚年时期倾心学习黄庭坚草书，其书法线条锋利活锐，结构跌宕开阖，中宫收紧而四维开张，所谓“长撇大捺”，遒劲奇崛。以上足以说明他们在创作时，皆受到了黄庭坚草书的启示及影响。