9月6日，上海交响乐团建团145周年暨捷豹上海交响音乐厅十周年音乐会上演，上海交响乐团团长周平回想起，十年前，这座音乐厅里，奏响的第一个音符。
那是7月上海的台风天，距离音乐厅正式开幕还有两个月。突如其来的强降雨预警，为两小时后将在浦东户外举行的音乐会按下暂停键。
是取消还是继续？这是那一年夏季音乐节的开幕演出，备受期待，许多观众已在赶往现场的路上。经紧急商议，上海交响乐团决定，临时变更演出地点，把音乐会搬到上海交响音乐厅。
“时间紧迫，这几乎是不可能完成任务，但我们决定迎难而上。”周平说。乐团紧急联系各路媒体发布消息，并给购票观众发送短信，告知演出场地的变化。与此同时，临时调度的公交车，开始一辆接一辆将观众从浦东送到浦西，停在复兴中路1380号这座崭新的音乐厅门前。
演出时间一点点临近，周平和上海交响乐团的工作人员焦急地观察着这座崭新的音乐厅，直到它的1000多个座位，被奇迹般地一点一点填满。
音乐会厅外大雨滂沱，音乐厅内，指挥家余隆、谭盾，小提琴家马克西姆·文格洛夫，大提琴家王健、钢琴家李坚、小号演奏家艾丽森·巴尔松一一登场，奏响美妙的乐章。这场音乐会令许多艺术家和乐迷至今难忘。当晚的观众，戏剧性地成了上交音乐厅最早的观众。
“这是上海交响音乐厅启幕前的一次突袭，一次考验，这离不开所有艺术家、观众，以及所有幕后工作人员的帮助和支持，大家联手完成了一次前所未有的探险。”周平说。
关于上海交响音乐厅第一个十年的故事，就在这探险中开启了。
上观新闻：过去十年，上海交响音乐厅一共上演了多少场音乐会？
周平：十年一晃而过，这个音乐厅里一共演了2696场音乐会。这其中，一半来自上海交响乐团，一半来自世界各地的乐团和音乐家。
上观新闻：上海交响乐团有许多骨灰级乐迷，他们对这支乐团、这个音乐厅的黏性是如何实现的？
周平：每一年，无论是大乐队演出还是室内乐音乐会，我们会根据观众的喜好和反馈，对下一个演出季的内容进行调整。可以说，我们的演出内容，是和观众共同创造的。
一个典型的例子是上海交响乐团的室内乐系列。以前乐团在湖南路的时候，每周五晚在排练厅演出室内乐，吸引了特定的观众群体。带着原来的产品进入复兴中路上的上海交响音乐厅，我们发现，建筑、声场、观众的不同，也倒逼着音乐内容的变化。我们花了2-3年的时间去摸索，渐渐固定下来现有的室内乐演出模式，用更丰富的室内乐组合、更多元的曲目，去适应观众喜好的变化。
上观新闻：每一次上海交响乐团新乐季发布，预售票非常抢手，是什么让观众愿意提前买好一整年的票？
周平：其实在搬进新厅之前，我们就对预售票制度摸索了多年。但因为当时没有一个固定的演出场所，难度更大。搬进新厅之后，乐迷的黏合度越来越高，这离不开十几年的探索，逐渐积累起来的乐迷对我们的信任。
此外，上海交响乐团还有粉丝月，我们也会“宠粉”。比如新年大礼包，比如各式各样的会员活动，让乐迷有机会和艺术家一起做饭，一起做瑜伽，拉近距离，让我们跟观众的关系长长久久。
上观新闻：在上海交响音乐厅里，你最喜欢的空间是哪里？
周平：如果给一个比较个人的回答，我最喜欢我的办公室。虽然不大，但墙上挂满了我在这里工作多年的回忆。有每年音乐季的主视觉，一年一年越挂越满。有我在夏季音乐节摆摊卖文创的照片，有我的父亲为我们音乐季封面拍摄的照片，还有我家猫的照片。在这间办公室里，我和我的同事们经历过许许多多头脑风暴，这些对我来说都是美好的回忆。
上海人有句老话，“螺蛳壳里做道场”，在上海交响音乐厅，我们把空间充分利用起来。比如，我们的大堂是票房，是咖啡厅，是休息区，中间没有分隔，需要的时候，它也可以变成舞台。再比如，所有的长廊都可以做展览办活动，不浪费任何空间。2019年，乐团140周年庆时，徐汇区帮我们做了户外绿化的改建，种了许多樱花树。今年春天，我们在盛开的樱花树下办了小型音乐会，让音乐、自然、城市交融在一起。
上观新闻：成为上海交响乐团团长后，你遇到过的最大的挑战是什么？
周平：我觉得管理好一个艺术机构最重要的两个元素，是资源和人才。我觉得最大的挑战，就是如何整合好社会资源，让乐团得到发展，同时也让乐团回馈城市和社会，形成一种正向的循环。这对所有艺术机构来说，都是考验。
上观新闻：上海交响乐团走过了145年的漫长历史，你觉得最值得骄傲的传统是什么？
周平：我觉得是两个字，敬业。我是2000年进入乐团的，那时候就经常听老一辈演奏家讲起许多故事，感动于他们对音乐的追求，对细节的坚守，这就是上交人的精神。交响乐是集体的艺术，需要所有人在一起经过长期磨合，达成艺术的高度，实现心与心的共鸣。
上观新闻：保留自己的个性和传统和与国际接轨，这两者如何平衡？
周平：我们会学习世界顶尖乐团在管理上的先进理念和方法，与中国的文化、中国的传统融合，认识世界，也让世界了解我们。比如，世界各地交响乐团都会举行新年音乐会，我们也创立了上海新春音乐会，用音乐代替鞭炮去庆祝传统佳节。2025年的上海新春音乐会，目前已售出80%的门票。
音乐总监余隆还在纽约创立了新春音乐会，与纽约爱乐合作，把中国的文化推广出去，这些年，它的影响力在不断拓展。其他的国家和城市，也开始和余隆总监合作，用音乐来庆祝中国的新春佳节，实现文化的交流。
上观新闻：指挥家余隆已担任上交音乐总监15年，在你眼中，他是一个怎样的搭档？你们如何合作？
周平：他刚来上交的时候，我还不是团长，在业务部门工作。我印象很深的是，他说自己给人的压迫感可能比较强，许多跟他共事的女性都哭过。当时我就在心里跟自己说，我不哭。事实证明，这么多年，我从来没有哭过。
事实上，熟悉他以后，你会明白，他的压迫感来自高标准。一个艺术机构，必须要有高标准，才有可能进步。当你认同这种标准，就不觉得是压力，而是动力。
其实他是一个非常细心的人，跟他一起工作的时候，你能够感觉到他对细节的关注，对人的关照，有时候会让你很感动。我遇到过许多大艺术家，他们身上有一个共同的特性，就是真心实意地关注身边每一个人，这是一种非比寻常的能力，余隆就是这样一个人。
上观新闻：近年来，上海交响乐团如何提升自己的国际影响力？
周平：早年，我们可能更关注“走出去”本身，但近年来，我们越来越关注“走出去”的影响力：什么样的剧场、什么样的艺术节、演什么、怎么演，才更能传递好我们的讯息，更能被观众所接受。2019年上海交响乐团140周年全球巡演，去了许多世界顶尖的音乐节，都是第一次有中国乐团登陆，具有里程碑式的意义。
“走出去”，还有很多种方式。比如，我们跟纽约爱乐合作的上海乐队学院，还有上海艾萨克·斯特恩国际小提琴比赛，将全球目光吸引到上海。每一届决赛，中国作品都是必演曲目，让全世界小提琴新星和顶尖评委都来了解中国作品、中国文化。
我们跟国际经纪公司、全球知名艺术家的交流和互动，以及与国际唱片公司DG合作发行的三张唱片，都加速了中国乐团走向世界的进程。此外，我们的海外社交媒体账号也很活跃，许多视频都获得了很高的浏览量，让我们赢得了许多海外粉丝。
过去十年，我觉得上海交响乐团最大的收获，就是来自世界更广泛的关注。对于上海交响乐团来说，它所肩负的重要使命之一，就是在国际上提升我们中国文化的影响力。这离不开一代又一代人的努力，它需要我们用超越当下、面向未来的眼光，去做好人才的积累和资源的整合，形成持续不断的前进动力。
