2008年，黄百鸣筹拍《叶问》时，邀请李连杰出演，没想到李连杰开价1亿，还说是友情价，黄百鸣又去找成龙，成龙开价7000万，黄百鸣听着心都在滴血，因为整部戏总投资才3000万，这时候甄子丹说：兄弟，我只要300万。   在2008年，黄百鸣面临着香港电影产业的下滑，决定执导一部关于咏春宗师叶问的影片。这是一个充满挑战的时期，因为香港的功夫电影市场已经开始走向衰落。此时，黄百鸣不仅要找到合适的演员来担任这一标志性角色，还要控制好成本以确保项目的可行性。   在此背景下，李连杰和成龙的高额片酬要求，使得黄百鸣不得不重新考虑他的选择。而甄子丹的出价适时而低，这不仅展示了他对这个角色的热情，也反映了他对市场现状的理解。   在2008年的电影市场中，黄百鸣对于拍摄《叶问》抱有极大的热情和期望，然而他也面临着一系列挑战。首当其冲的便是演员的选择问题。初步接触李连杰和成龙，两位巨星的高额片酬要求使黄百鸣感到棘手。李连杰的一亿人民币片酬，即便是友情价，仍旧是天文数字；而成龙的7000万同样令人望而却步。这时，甄子丹的出现仿佛为黄百鸣点燃了一线希望。   甄子丹提出的300万的片酬，在与李连杰和成龙的天价相比，无疑是极具吸引力的。黄百鸣决定与甄子丹会面，探讨合作可能。两人的会面地点选择在一家传统的茶馆，环境幽静而古朴，充满了浓郁的东方文化氛围。在这样的场合下，黄百鸣希望能更好地感受甄子丹作为武术演员的气质。   甄子丹准时出现在茶馆，他的着装简洁而不失风度，与黄百鸣的商业打扮形成鲜明对比。会面中，黄百鸣详细地向甄子丹介绍了《叶问》的电影构想，以及对这位咏春大师的独特见解。甄子丹听后表示出浓厚的兴趣，并谈到自己对于咏春以及武术传统的尊重和热爱。   决定之后，甄子丹开始了为期数月的密集训练。他每天清晨到咏春馆，与师傅们切磋技艺，努力将每一个动作练至精准。摄制组特地为甄子丹搭建了一个模拟的1940年代的佛山街景，以帮助他更好地融入角色。在这个街景中，甄子丹穿着叶问的经典灰色长袍，练习着咏春的木人桩，每一招每一式都力求达到电影中的视觉和情感高度。   拍摄过程中，甄子丹对于动作的把握异常严格。在一场关键的对战戏份中，他要求反复拍摄，直到每一个动作的力度和速度都符合他的要求。甄子丹的专业态度深得剧组人员的尊敬，他的表现也逐渐让黄百鸣确信，选择他扮演叶问是正确的决定。   随着时间的推移，电影的拍摄逐渐进入到了一个高潮的阶段，甄子丹在这一过程中，展示出了难以置信的演技天赋，将他在片中的角色——叶问的形象塑造得淋漓尽致。影片中，一个关于叶问与一位日本武士之间的激烈对决特别引人注目。在这一场景中，甄子丹不仅准确地演绎出了咏春拳的独特技巧，其精湛的表情管理与身体语言的运用，更是精确地表达了叶问在面对如此强大对手时的冷静与坚毅。   场景描述细致入微，背景是一个简朴而又充满历史感的道场，阳光从屋顶的缝隙中透进来，灰尘在光线中轻轻飘舞。甄子丹的每一个动作都显得格外精确和有力，他的眼神中透露出不屈不挠的决心和对对手的尊重。与此同时，道场外的观众则呈现出一种紧张的氛围，他们的目光紧紧地跟随着每一个动作，生怕错过任何细节。这一场面不仅成为了电影的一个视觉和情感高潮，而且深刻地推动了整个电影情节的进展。   这一表现无疑为甄子丹在电影界的地位带来了质的飞跃。从此，他的星途璀璨，成为了公认的一线明星。与此同时，他的片酬和市场价值也随着这一角色的成功而水涨船高。在《叶问》系列电影的后续作品《叶问2》和《叶问3》中，甄子丹继续扮演这位武术大师，每一部作品不仅赢得了票房的成功，也获得了观众和批评家的一致好评。   这个系列不仅重塑了甄子丹的职业生涯，也为制片人黄百鸣带来了巨大的商业利润。甄子丹和黄百鸣的合作可谓是一次完美的艺术与商业的结合，他们之间的合作关系也因此变得更加牢固。《叶问4》在制作之初，尽管甄子丹的片酬要求一度引起了业界的广泛关注，但他对角色的深刻理解和精湛的表演最终证明了他的价值，使得这一高投入带来了高回报。   此外，甄子丹在影片中展现的不仅仅是武术技巧，更通过他对角色的深入理解，传达了叶问身上那种超越技击本身的哲学思考和人文关怀。他在影片中的表现让观众看到了一个不仅仅是武术家，而是拥有深厚人文情怀和哲学思考的人。这种深度的展现，使得角色更加立体，也让整个系列电影不仅仅停留在动作片的表面，而是赋予了更多的文化意义和思考。   通过《叶问》系列电影的成功，甄子丹不仅在国内获得了极高的评价，他的名字和影响力也逐渐在国际上崭露头角。他的表演被更多的国际观众所认识和欣赏，使得他成为了中国电影界向世界展示中国文化和艺术的一面旗帜。