追《流水迢迢》好多集了，该聊一聊演员任嘉伦 的表演了。这关于任嘉伦在此剧中定位的“艰难，”也关于任嘉伦表演跟角色的刻度与划痕。 《流水迢迢》很有趣，它是难得的权谋剧集，尔虞我诈。但前几集，该剧叙事角度可谓另辟蹊径，前几集剧集视点并没放在任嘉伦身上，而是围绕女主角江慈跟裴琰视点展开，讲述他们如何探案，寻找真凶。而前几集从戏份多寡，到闪回叙述角色的充盈度，卫昭更像是“反派”的待遇。 我喜欢这种叙事方式，剧集讲述视点混淆的同时，也让《流水迢迢》的权谋味硝烟弥漫，每个角色有更为复杂的心理透视。与此同时，越是反逻辑叙事、越会为后面任嘉伦饰演的卫昭赋予更有深度、也更有颠覆感的反差跟情感链条。让剧集反转跟震撼度都来的汹涌澎湃。 但我期待《流水迢迢》后续同时，也不得不承认。压力也放在了男主角任嘉伦身上。这要求任嘉伦的表演从前到后、从反派到正派必须有强烈的贯穿、颠覆，更要角色有绝对的心理支撑，变化上有足够的划痕演绎，才能够让观众慢慢的共情。要知道，前期卫昭一直是心狠手辣的形象，对待手无缚鸡之力的小慈如此、对待身首异处的手下要求焚烧尸体不让他们回月落也是如此。 剧集越来越深入，我们看到角色也在不断充盈，不断的增强观众跟卫昭的认同感。这方面的功劳也跟任嘉伦的表演有很大关联。前几集，众人都惊艳于任嘉伦的千人千面，不同扮相又能呈现卫昭杀手、佞臣的多面性。但我却惊诧于任嘉伦的表演刻度，角色准确度不偏不倚、情绪完成度更不多不少。 前几集卫昭更倾向于塑造冷血的“杀手”，前几集卫昭的“狠”更是他的座右铭。作为男主角，很多演员可能并不习惯于反派般的角色树立，所以会在一些细节上，提前流露柔情的部分。但任嘉伦不会，他在表演上是非常有定力，更是懂得角色定位的演员，所以他会以极其精准的刻度来演绎角色。从神态到举止方式，他只是复仇者，冷若冰霜。流水迢迢任嘉伦 闪回叙述里，包括回忆姐姐不苦粥。任嘉伦依然坚守这个底线，但他从表情举止永远波澜不惊。这才是我心中，一个复仇者、一个策划多年、心有谋略者的真正形态。追忆亲人也好、缅怀同伴也好，他内心再煎熬，但都不可能是他第一次睹物思情。哭哭啼啼反倒虚假，最真实的就是杀手卫昭在任何状态下是无差别的波澜不惊。因为他对这个世界都没有信任可言… ——————— 未完。字数所限，剩下文字放在图二、图三里。