刀郎的演唱会，虽然没有恢弘的宣传，甚至很多人不知有演唱会，但是从线上演唱会开始到成都演唱会的展开，刀郎又重回了大众视线，有着太多的刀郎歌迷泪洒演唱会现场。 象我这样自小音乐都不及格的人，严格来说算不上什么歌迷，谁的歌迷都算不上，遇上自己喜欢听的就多听一会，不喜欢听的就算你红透了全天下也是不肯多听一会的。但是对于刀郎的歌，也可以说是莫名地喜欢吧，可能是歌中流露出的某些情感和自己产生了共鸣吧。因此这些天来我一直在东凑西拼地看刀郎演唱会的视频。起初我以为这只是刀郎的回归，但是直到我刷到了一个视频，里面提到了刀郎的音乐工作室及关联的艺人和演出经纪公司等信息，我忽然有个感觉，刀郎的这次回归，不仅仅是回归那么简单，也不仅仅是打脸了某些人和某个圈子那么简单的事，刀郎简直是在砸场子、掀桌子了，他不仅做了，而且让这个圈子里一些精英瞬间呆若木鸡，噤若寒蝉，音乐圈子里没人出声，反倒是高校里的学术圈子站出来力挺刀郎，岂不怪事一桩？ 如果把流行音乐看作一个蛋糕的话，本来大家客客气气地围坐在桌子边，各吃一块。吃多吃少各任凭本事，但是有人就是要凭借自己本身的地位优势，让天下人都按他们制定的规则行事，到最后一定会不可收拾。 当年有些人说刀郎的歌太俗，没有内涵。可是刀郎潜心修行多年，再出来时，他的歌词已经高深到跳出了流行歌曲的范围，有的歌需要借助高校中文系的老师的解读才能听得懂。比如说《花妖》，如果没人解读，又有几个人能明白仅仅是杭城和余杭两个地名就向人们讲述了恋人在轮回中因时空错乱而始终不得见，又有谁能知道君去褐衣红这一句就讲述了一件富人对穷人的谋杀案？有的人抨击刀郎音乐的旋律，可是当刀郎再次出现时，他的音乐中有西方乐器，有中国传统的乐器，还有中国民族的乐器，浅吟低唱也行，慷慨高歌也可，而且难得的是所有的乐器全都有机的融合了在一起，无丝毫的违和感。给我印象最深的是在《虞美人故乡》这首歌中传统的古琴也成为了伴奏的主力乐器。要知道古琴自诞生的那一天起，就是弹给自己听的乐器，而且是一件孤傲的乐器，何曾见过古琴给流行音乐伴奏？但是在刀郎的音乐中出现了，未尝不是对中国民乐使用的一种新探索。 刀郎的音乐因为老百姓的喜欢，所以老百姓才自发地封他为人民的艺术家，所以人们才给了他的歌至高的评价：他的歌，你读他是诗，你唱他是歌，你念他是过往，你品他是人生。更难能可贵的是，他的演唱会又把一些新人推到了大众面前，而且是不受任何力量操控地推出了新人，让大众瞬间接受了新人而不受任何平台或力量所左右。 所以，我宁愿把刀郎的回归看成是砸场子。有些圈子或者是有些人终归是活成了自己和民众都讨厌的样子，是该把这一类人砸醒的时候了。