龚琳娜老锣离婚，是我看过的最浪漫的离婚官宣了。
他们一个弹琴，一个唱歌，没有哀伤，只剩辽阔与释然。演唱的是他们共同创作的《自由鸟》，一语双关，放彼此自由，各生欢喜。
出于好奇，我这两天看了很多龚琳娜的采访。
她真是一个活得很爽的女人！
天生一副好嗓子，属于老天爷赏饭吃的那类人。当年不安于体制内的束缚，看不惯舞台上“假唱”的风气，于是她决然离开，追寻自己的梦想。
活得特别真实，特别纯粹，特别自我。
幸运的是，她遇到了老锣。
当所有人都反对她，质疑她的时候，老锣不仅成了她精神支柱，同时也在音乐艺术上指引她，为她写歌，影响甚至塑造了她的音乐风格和舞台表演风格。
他们是音乐艺术上高山流水的知音，情感生活中的最佳伴侣。他们并肩前行，谱写佳话。以至于，很多人看到他们离婚，特别难以接受，不再相信这个世界上还有灵魂伴侣。
无法否认的是，他们一定深爱过彼此。
看十年前的采访，龚琳娜整个人都洋溢着幸福感，老锣也总是用欣赏的眼光看向她。
初到德国时，她不懂德语，又生了两个小孩，很久没有登上舞台的机会。老锣和妈妈不仅在生活上给予了全部的承担照顾，还想方设法帮助她交朋友，学语言，帮她开音乐会。
她也盛赞他对中国文化的透彻领悟。她说她唱杜甫的《登高》，还用原来的方式唱，老锣劈头盖脸骂了她一顿，让她不要有任何表情与表演，杜甫的沉郁感一下子就出来了。
可以看出，有很长的一段时间，龚琳娜在音乐上，在情感上，都是对老锣全然依赖与崇拜的。
可是，这样珠联璧合的一对璧人，为什么婚姻也走向了分道扬镳的结局呢？
两年前有一档采访，龚琳娜说得非常清楚。
他们已经异国分居好几年了。这几年，龚琳娜住在大理，事业的重心在国内，她也有了自己合作的音乐人和乐团。老锣在德国。
她说一个原因是中西文化的差异，另一个原因是独立成长。
中国人普遍觉得夫妻异地不是问题，可是在西方人看来是很大的问题。老锣觉得龚琳娜已经不需要他，他在这段关系中特别失落，没有存在感。
这是情感层面的问题。
事业层面，两个人的发展也不再同步。
龚琳娜不想只唱老锣创作的歌，她想尝试更多元化的音乐，跟更多的音乐人合作。老锣曾经对她的托举与支撑，如今成了她新的束缚。就像当年迫切想要离开体制一样，如今她也迫切想要改变“家庭小作坊”这样的音乐创作模式。
她在访谈中，用音乐举了例子。
她说她唱《比翼鸟》的时候，特别特别伤感，觉得两个人的翅膀总是被绑在一起，太不自由了。而她唱《凤凰》的时候，唱到“自歌自舞”，她的能量就回来了，她喜欢凤凰的独立，她说如今的自己就是凤凰涅槃。
所以你看，原因并不复杂，更没有出轨之类的狗血剧情。
离婚是两个人共同的决定，是水到渠成，是得偿所愿，是彼此成全。
因此没有伤感，没有怨怼。只有对过去的感恩，对未来的祝福。
可是我还是从他们的故事里，体会到一丝人性的残忍。
这种残忍，概括起来，就是古人的那句，“至亲至疏夫妻”。本质上，他俩的离婚，就是龚琳娜不需要老锣了，她成长得更强大了，更需要自由了。
我也想起前几年很流行的观念，说最好的关系是“势均力敌”。
“势均力敌”和“灵魂伴侣”一样，都是情感关系的理想。
这种理想的背后，其实是对双方必须保持情感层面，价值层面，人生方向层面的高度一致。
可是，人生那么漫长，命运那么叵测，总会有人在某些时刻，慢一点，落后一点，弱势一点。某些时间节点弱下去的那个人，就注定要主动或被动放弃吗？
可能中西文化的差异里，中国人是讲“恩”的。
所谓的“一日夫妻百日恩”。这种恩的来源，其实就是两个人在共同面对困境或者磨砺的过程中，积累和沉淀下来的义气和责任。
西方文化讲的“爱”。
就像老锣，发现和龚琳娜的人生已经无法再同步，情感上不再被需要，他就会选择分开。他肯定不会有我这样关于“人性残忍”的伤感，因为他们没有“恩”的文化。
抛开文化差异的层面，我也一直觉得，“灵魂伴侣”更容易离婚。
因为他们不仅要灵魂，还要伴侣。不仅要精神世界的高度共鸣，还要情感与生活层面的高度契合。门槛太高，条件太多，一旦某个条件发生变动，关系也会容易走向失望破碎和终结。
当然，灵魂伴侣追求的是关系的质量和“巅峰体验”的浓度，而不是关系的长度，更不是“一生一世一双人”的古典理想。
最后说说龚琳娜的音乐。
《忐忑》流行的时候，我觉得欣赏不来。如今再去听她几首代表作，有了不同感受。
她是个非常有能量的女人。
她真的是用生命在唱歌。全情的投入，容不得半点虚假和敷衍。就像她半生寻求的真实，纯粹和自由一样，她的音乐，那么浓烈，自由，又一派天真。
韩松落在《窃美记》里也写到她。他说，“龚琳娜的演唱和表情动作，都是向巫的一面靠近，她要的不是节制的美感，而是可怕的感染力”，“她接的是巫的衣钵”，“她是在向那个全情投入的人类童年靠近”……与我的感受不谋而合。
龚琳娜对于音乐，对于人生，都是浓烈到极致，全情投入到极致的。当你靠近，很难不被她磅礴的生命力和能量感染。
祝福她，走向自由的旷野！未来一定更辽阔，更绚烂。
