1990年，王扶林拍《三国演义》，没想到李某耍大牌，临时辞演曹操，王扶林气得大骂：“这曹操都跑路了，还拍什么三国？” 这个李某在当时大红大紫，可是导演让他来试试曹操的服装效果，他却不给面子。 他却对导演说，不好意思，我是不会去试镜的，我这个人拍戏要么直接进组，要么就不演。 结果两人大吵一架，临时开机了都，他却不管不顾直接退出不演了，导致剧组损失了不少钱。 导演王扶林气得大骂，“这曹操都跑路了，还演什么三国！”一时间，剧组疯狂找人，这才找上了鲍国安。 鲍国安百思不得其解，到底观众心中曹操是一个什么样的形象呢？ 那段时间，鲍国安见到人就会问： “你觉得曹操是一个怎样的人？” 差不多问了上千人，但几乎每个人的看法都不一样，有人说是英雄，也有人说是奸臣，更多的人认为是奸雄。 鲍国安深知这个角色的难度，他不仅阅读了无数资料，还请教了各地的学者。 最后自己还写出了一篇饰演曹操的人物手记，在立足原著《三国演义》的基础上，加上历史原型的性格。最终他成功了。 不过剧组太艰苦了，有一次，拍戏拍到深夜，又没有什么充饥的食物，孙彦军饿的是肚子直叫。 实在受不了了，就叫上饰演关羽、张飞的演员一起到剧组旁边的玉米地掰两个玉米回来吃。 可没想到，才刚掰两根，就被玉米地的主人发现了，三个人立马拔腿就跑。 瘦弱的刘备哪比得上身为武将的关羽、张飞，大难临头，两个小弟也顾不上大哥了。 被远远地落在了后面。 最后，孙彦军被老乡追上，本来想付钱解决的，结果出来没带钱。老乡一气之下，就把孙彦军押到剧组，让导演王扶林评评理。 鲍国安说，曹操都不偷，你们三兄弟居然下得了手，可是真的太饿了，玉米也不错，没想到农民更加厉害，抓住了他们。 经过，这部剧一开播就走红了，收视率居高不下，鲍国安的曹操备受夸赞。 鲍国安的曹操比李姓大腕合适，导演并没有选错人，鲍国安版曹操，生性多疑，一言一行一个眼神都有一代枭雄的味道。 而陈建斌版的曹操，似乎知道自己后面要干的事情一样，从头到尾都是狂妄至极。 鲍国安版的曹操之所以深入人心，是因为他对这个角色进行了全方位的深入剖析。他在表演中不仅仅展现了曹操的雄才大略，更将其复杂的性格特点演绎得淋漓尽致。曹操的多疑，在他的眼神中体现得恰到好处。当曹操面对谋士的进谏时，那微微眯起的双眼，透露出的是对人心的揣测和对局势的权衡，让观众能够深刻感受到这个角色内心的波澜。他的一言一行都充满了韵味，无论是在朝堂之上的慷慨陈词，还是在营帐之中的低声谋划，都展现出了一代枭雄的气质。 相比之下，陈建斌版的曹操虽然也有其独特之处，但那种从头到尾的狂妄，在一定程度上削弱了角色的层次感。曹操固然有其狂妄的一面，但他更是一个在复杂政治环境中摸爬滚打的政治家。他的每一个决策都不是简单的意气用事，而是经过深思熟虑的。鲍国安版的曹操在这方面的表现更加细腻，观众可以看到他在不同情境下的情绪变化和心理挣扎。 在《三国演义》的拍摄过程中，除了演员们的精彩表演，剧组所面临的困难也成为了一段佳话。孙彦军被老乡抓住押到剧组这一趣事，只是其中的一个小插曲。当时的拍摄条件艰苦，整个剧组都在为了呈现一部经典之作而努力克服各种困难。 除了食物短缺的问题，拍摄场景的搭建和道具的准备也耗费了大量的心血。为了还原三国时期的战争场面，剧组需要布置大规模的战场，还要准备大量的兵器和盔甲。这些道具都需要精心制作，以保证在镜头前的真实感。而且，由于拍摄周期长，天气变化也给拍摄带来了不少挑战。有时候，一场重要的室外戏可能会因为突如其来的大雨而中断，演员和工作人员们就只能等待天气好转后重新开拍。 在这样的艰苦条件下，演员们的敬业精神就显得尤为重要。他们不仅要克服生活上的困难，还要全身心地投入到角色的塑造中。比如饰演诸葛亮的演员，为了展现出诸葛亮的智慧和儒雅，他反复研读剧本，琢磨每一句台词的表达方式。在拍摄空城计那场戏时，他通过细腻的表情和沉稳的动作，将诸葛亮临危不惧的神态完美地呈现了出来，让观众仿佛置身于那个紧张的历史时刻。 而饰演周瑜的演员，为了表现出周瑜的英姿飒爽和少年得志，他进行了大量的体能训练和武术练习。在拍摄赤壁之战的戏份时，他身披战甲，手持宝剑，在战船之上指挥若定，那种意气风发的形象深深印在了观众的脑海中。这些演员们的努力和付出，共同铸就了《三国演义》这部经典之作。 这部剧的成功，不仅仅在于它对原著的忠实呈现，更在于它通过演员们的精彩表演，让那些历史人物活灵活现地出现在观众面前。它让观众对三国时期的历史有了更深入的了解，也激发了观众对中国传统文化的热爱。多年来，《三国演义》一直被反复播放和研究，成为了中国电视剧史上的一座丰碑。它所传达出的忠诚、智慧、勇气等价值观，也深深地影响了一代又一代的观众。即使在今天，当人们提起三国故事时，鲍国安版的曹操、孙彦军版的刘备等经典形象依然会立刻浮现在脑海中，这就是经典的魅力所在。