李玉刚曾在台上说：“我代表博大精深的梅派艺术，向全国观众致以崇高的问候。”结果，梅葆玖脸色难看，愤然离场。梅葆玖至死都不原谅他。 梅玖葆这名字是梅兰芳大师取的，意思就是让“梅派京剧”长长久久保留下去。 所以梅兰芳就把儿子梅玖葆，看做了继承人，就大力培养，对比父亲，梅兰芳说：“我再努力都无法超越父亲，他的地位无人能及。” 可没想到，一个毛头小子，居然出来叫板。 当时的华乐坛在周杰伦的引领下，中国风歌曲盛行，然而一个叫做李玉刚的小伙子，突然杀出。 在那个京剧“没落”时期，相声比京剧还要红火，所以李玉刚在舞台上做替补。 他临时救场，运用男女声演唱了《为了谁》，没成想竟赢得了满堂喝彩，李玉刚也因此开始了不一样的演唱道路。 梅玖葆当时看到了李玉刚的才华，觉得“孺子可教也”，就想着问他要不要拜入自己的门下？ 甚至在很多的场合，梅玖葆都是十分力挺李玉刚的，觉得自己大力扶持京剧演员，就是传播京剧问题，应该的。 可李玉刚走红之后，两人就反目了。 在2006年的时候，周杰伦的中国风无人能及，没想到李玉刚在《星光大道》的一首《霸王别姬》，更是十分出彩。 能把京剧和现代流行音乐融合起来。 周杰伦也做不到，因为李玉刚的声音真的太“特别”了，一夜之间，李玉刚彻底走红。 上了春晚，做了采访，各种报道和演出，李玉刚的人生就此逆转，粉丝大呼：京剧有救了。 所以，在见面会的时候，粉丝就拉着一个横幅，上面写着几个大字，格外刺眼。 “前有梅兰芳，后有李玉刚。” 梅兰芳也可称中国旦角创艺立派的第一人。 也可以说在京剧的近代历史上，无人能及，他的地位不是一个歌手就能够媲美的。 就连梅玖葆自己也不敢说和父亲“并肩”，只能说是站在巨人的肩膀上。 然而，李玉刚他演唱的节目就是梅派艺术的代表作《贵妃醉酒》，最终一举成名，甚至演出到了国外，名誉彻底打响。 后来，李玉刚和梅玖葆就一起演出。 在节目中，李玉刚是这么打招呼的。在一档节目中，李玉刚公然在台上说：“我代表博大精深的梅派艺术，向全国观众致以衷心的问候。” 李玉刚这一句话，如同在平静的湖面投下了一颗重磅炸弹。现场的气氛瞬间凝固，梅葆玖先生脸色变得铁青，他怎么也没想到李玉刚会说出这样的话。在梅葆玖心中，梅派艺术是父亲梅兰芳大师倾尽一生心血所创立和传承下来的，其内涵、底蕴和价值是不可估量的，岂是一个仅仅融合了一些京剧元素的流行歌手可以代表的。 梅葆玖先生愤然离场，这一举动让整个娱乐圈和京剧界都为之震惊。对于梅葆玖而言，这是对父亲的敬重以及对梅派艺术纯粹性的捍卫。他一直以来致力于传承和弘扬梅派京剧，深知其中的艰辛与不易。他原本欣赏李玉刚，是希望他能成为推广京剧的一股助力，却没想到李玉刚会如此“僭越”。 李玉刚在说出这句话后，也立刻意识到了自己的错误。他或许是在成名后的光环中迷失了方向，没有正确认识到自己与梅派艺术的关系。他的本意可能只是想表达对梅派艺术的热爱和敬意，但表达方式却严重失当。在公众舆论的压力下，李玉刚陷入了深深的自责和困境。 从艺术角度来看，李玉刚的表演形式确实有其独特之处。他将京剧的唱腔、服饰等元素与现代流行音乐巧妙融合，开创了一种新的表演风格，让更多年轻人开始关注京剧。然而，这与正统的梅派艺术还是有着本质的区别。梅派艺术有着严格的表演规范、唱腔技巧和文化内涵，是经过数代京剧艺术家传承和发展而来的经典艺术流派。 在这次事件之后，李玉刚的形象受到了很大的影响。京剧界的一些老艺术家对他表示了不满，认为他不应该混淆概念，更不应该妄自尊大。而在粉丝群体中，也出现了分化。一部分粉丝依然支持李玉刚，认为这只是一次无心之失；但也有部分粉丝觉得他的行为伤害了京剧艺术和梅派传承者的感情。 对于整个京剧行业来说，这次事件也引发了深刻的思考。一方面，京剧需要创新和推广，像李玉刚这样能够吸引年轻观众的方式有一定的积极意义；但另一方面，在推广过程中如何保持京剧艺术的原汁原味和对传统流派的尊重，是一个亟待解决的问题。不能因为追求流行和关注度，而损害了京剧艺术的尊严。 李玉刚在经历了这次风波后，试图弥补自己的过错。他多次在公开场合表达对梅葆玖先生的歉意，也更加谨慎地对待自己与京剧艺术的关系。他开始深入学习京剧知识，希望能真正理解和尊重这门艺术。然而，梅葆玖先生至死都没有原谅他，这成为了李玉刚艺术生涯中一个无法抹去的遗憾，也时刻提醒着后来的艺术家们在传承和创新传统文化时，要怀着敬畏之心，不可轻易跨越那条尊重传统的红线。