1956年，法国。57岁的张大千老师携妻子在巴黎见到了75岁的毕加索。据说毕加索脾气古怪，原本并没打算见张大千，后来大千老师请身边漂亮的女翻译亲自去联系，毕加索才答应见他。   张大千的画展在巴黎举办时，吸引了众多法国艺术家和评论家的目光。他的泼彩山水和精妙的工笔花鸟画，展现了东方艺术的独特魅力。然而，对于张大千来说，最重要的观众并未到场。他多次表达了想见毕加索的愿望，但得到的回应却并不乐观。据圈内人透露，毕加索一向高傲，对陌生的艺术家鲜有兴趣，尤其是那些来自遥远东方的画家。   张大千并未因此气馁，他深知，像毕加索这样的艺术家，绝非简单的请求就能打动。他开始通过各种途径打听毕加索的喜好与性格。他了解到，毕加索虽然性情乖戾，但对新奇的事物和有趣的人物总有些兴趣。此外，毕加索对美丽的女性格外宽容。张大千的随行翻译是一位年轻而聪慧的女士，且容貌出众。张大千心生一计，请这位翻译前往毕加索的别墅传递拜访的请求。   初次尝试并不顺利。毕加索一开始对这位东方画家的名字并无兴趣，但当翻译女士以优雅的法语描述张大千的画展时，提到了张大千曾临摹敦煌壁画、复原唐代佛教艺术的壮举，毕加索露出了些许好奇的神色。毕竟，他一向喜欢探索古老艺术与现代主义的交集。翻译临走时还补充道：“张先生特别希望能够亲自向您请教艺术上的问题，他说您是当代艺术的奇迹。”毕加索闻言微微一笑，最终答应了见面。   几天后，在法国南部瓦洛利镇的毕加索别墅，东西方艺术的两座高峰终于面对面。张大千与夫人按约定时间抵达时，毕加索正穿着一件随意的白色衬衫，在花园中摆弄他的陶器作品。见到张大千夫妇，毕加索露出了一个略显矜持的微笑，但眼中显然带着审视和好奇。   张大千深谙社交之道，首先为毕加索送上了一幅亲手绘制的双竹图。他解释道：“竹子在中国艺术中象征坚韧与高洁，正如毕加索先生在艺术上的追求。”毕加索对这幅画的用墨和构图极感兴趣，不停用法语询问其创作技法。   张大千则用流利的英语细致解答，并谈到他在敦煌临摹古画的艰辛过程。这些让毕加索感到新奇，他对东方艺术的图像语言和美学逻辑表现出浓厚兴趣，称赞中国艺术在线条上的精妙超越了欧洲许多大师。   接下来，两人谈到艺术理念。毕加索坦言，他的画作很多时候是在“分解和重组”现实，他将自然世界用一种新的秩序重新构建。而张大千则以《泼彩山水》为例，解释了他如何融合传统中国山水画的意境和现代艺术的色彩表现手法。毕加索听后，连连点头，表示自己从未如此深刻地理解过中国艺术。   这次会面并非只是简单的客套交流，两人还现场展示了彼此的绘画技艺。张大千在别墅花园的石桌上挥毫泼墨，为毕加索画了一幅简练而生动的竹石图。毕加索则拿出他的速写本，绘制了一幅西班牙风格的牧神画作。两幅作品风格迥异，却在艺术气息上奇妙地交融，连毕加索自己都不禁感慨：“艺术果然没有国界。”   会谈期间，毕加索的幽默与机智也让张大千倍感轻松。当张大千称赞他的一幅女性画像时，毕加索调侃道：“这可不是我最满意的作品，因为她还没向我微笑。”在场的人都大笑不已，气氛顿时更加融洽。   临别时，毕加索主动提出，希望能收藏张大千的一幅画，而作为回赠，他将自己那幅西班牙牧神画送给了张大千。两位大师以这样的方式，完成了艺术交流的最高礼遇。   这次会面在当时并未引起太多关注，但却为东西方艺术交流留下了不可磨灭的印记。两位大师以各自的方式，证明了艺术可以跨越文化、语言和地域的隔阂。张大千回忆起这段经历时说：“毕加索是个有趣的人，他的艺术充满了灵魂。他让我更加相信，艺术的真谛就在于内心的真诚与自由。”   这场东西方艺术的相遇，成为了20世纪艺术史上一个耐人寻味的故事。两位艺术巨匠虽然风格迥异，却在彼此的作品中看到了共通的创造力与激情。这种理解和尊重，或许才是艺术最珍贵的意义。