聆听陶艺术家讲陶艺 昨天下午应招商银行胡女士邀请，在汉口美莲社面对面聆听了两位陶艺术大师分享陶艺术，一位是日本教授寄神宗美，另外一位是匈牙利教授克里斯蒂娜，寄神宗美教授已经80高龄。本来我完全不懂陶艺，但出于好奇，又有朋友相邀，还是去面对面 聆听了一把。可是听了寄神宗美教授的讲解之后，对他的思路和理念深感钦佩。他原本是专门做陶艺完整作品，可是有一次在去办展览的路上，他的完整作品不小心被打碎了。他不甘心失去这次参展的机会，就把已打碎的碎片拼接好，用胶把它粘接牢，然后又打磨处理光滑，继续送展反而赢得了很好的评价。从那之后教授头脑当中一下子来了灵感，他不甘心于简简单单的把不小心打碎的碎片拼接起来，他有了新的创意。那就是通过“预制”（这个预制是我根据理解添加上的）碎片，再把这碎片重新加工之后再拼接起来。从那之后把专门对接破碎的陶艺作品，当做他的一个主攻方向。他首先是把手工捏制成的陶艺作品还在呈现胎壮的时候就把它用适当的方式打碎成几块，然后把破碎的陶片烧制成为不同的颜色，然后再对接，居然取得了很好的成功。他进一步说，即便是破碎的作品，也能够让他发挥到很高的价值。这就像做人一样，即便是偶尔有一次失败，只要找到改正的机会，还是可以有所提高有所成就的。是啊，在我们的日常生活当中，其实是有很多类似的例子。 我们中国人有一些日常生活用品，在失去它原本的价值之后，经过加工改造，可以发挥出它更好的作用，比如过去生活困难的时候，一个家孩子较多，往往弟弟妹妹都是穿哥哥姐姐旧衣服改造的衣服。这样的例子其实还有很多。做人也有同样的问题。我们通常说浪子回头金不换，说的是某个年轻人犯了错误，但是当他意识到自己犯错误之后，抓住社会给自己的机遇痛改前非，仍然能为社会作出巨大的贡献，这就是所谓浪子回头金不换。 我们还说失败是成功之母，有的时候一件事没做好，但是没做好，并没有太大的关系。因为后边还有很多事等着你去做，也许你能从这件没做好的事情当中吸取教训，后边改进工作方法，改进你的思路，后边的工作就不会再出什么差错，再不会走弯路。这在我们过去的工作当中，基本上是一个固定的套路，但是如你能从失败当中理出新的思路，特别是理出创新性的思路，那不就像这位日本教授一样能取得更大的辉煌吗？当然一开始出事的时候，人们都很沮丧。可是理性的人沮丧过后他会想出一些新的办法，这就是创意，这就是创新。所以对偶尔的一次失败，一定要辩证的看，要尽快从失败的泥淖当中走出来。 如今我们更是注重废物的循环使用。在工程建设当中，固废垃圾的综合消纳再利用就很典型。当然这位日本教授他并不是专门回收废物的，他是有意的制造出一种类似废物那样的东西，然后再把它给有效的利用起来。而且通过烧制改变了它的颜色，使得他的陶艺作品更加的漂亮。这不就增加了它的附加价值吗？ 今天在讲座的现场，有几位观众之后给他提了问题。其中有一位观众提到，在中国我们讲究破镜不能重圆，我们讲究物体的完整性，艺术品的完整性，不希望自己拥有的艺术品是几块破碎的碎片对接起来的。但是这位教授解释，他的作品不仅是几片破碎的废物对接起来的，而是有意把它做成碎片之后，重新加工，深化了艺术品的价值。他这就是从一次不幸的事故当中获得了崭新的思路，是一种艺术思想的提升。 在讲座的现场，有人向这位日本教授请教陶艺术作品都是靠艺人的手工捏制，那么他们能够批量化生产陶艺作品吗？他的回答是陶艺作品跟批量生产的陶工业产品不一回事。细想的确是这样，陶艺术品是陶艺术家个人智慧的结晶。既然能够成为艺术品，就不太可能会去批量生产。通过这一问一答，让我对艺术和技术产生了不同的认识。推动我们这个社会进步的，除了科学、技术以外，当然还需要艺术，需要哲学。 还有人问，陶艺术作品取决于艺人的灵感，几乎是没有办法复制的。那么艺人的手艺如何传承下去呢？寄神宗美教授的回答是，他的手艺就没有传承下去，他的三个孩子都没有做陶艺。但是我想作为一门古老的艺术，真的不能因为艺人退休而不传承下去，应当使之能够传承下去。传承下去也许需要借用数字技术，使这些艺人的艺术思想和他们的手艺数字化起来。用数字技术助推艺人手艺的传承。 重生，所有的遗憾都是成全。 202412012148