《掌心》的价值，在于它敢于让主角带着满身污秽走进故事终点。
女主就像神话中的西西弗斯一样，努力将罪恶的巨石推上山顶，却在巨石滚落时从徒劳中汲取存在的意义，不断循环。
叶平安的角色建构堪称对传统“圣女型女主”的彻底反叛。
她既是御史案的受害者，却又曾是用催眠术诱骗少女的帮凶；
她为弱者复仇，却将对即将溺水的老伯不管不顾；
她以“复仇即正义”来实践，其实是她对自己的过错的赎罪。
她的三重悖论形成锐利的多棱镜，折射出主角的不完美。
（受害者/加害者、复仇者/剥削者、赎罪者/沉沦者）
当对元少城说出“你以为我在赎罪？我只是在找一个能安心腐烂的棺材”时，编剧彻底撕碎了叶平安“赎罪洗白”的假面，将角色的黑暗内核袒露无遗。
当“赎罪”沦为自我欺骗的修辞术时，罪恶感是否反而成为了人性最后的锚点？
与《周处除三害》中陈桂林的浪漫化塑造形成鲜明对比。陈桂林最终通过自我牺牲完成救赎仪式。
《掌心》中的主角却带着以不完美的形象走进结局，她的存在本身，就是对这个充满伪饰的世界的尖锐嘲讽。这种拒绝美化的处理，使角色具有希腊悲剧式的震撼力：叶平安的罪性不是剧情的装饰品，而是人性深渊的勘探仪。
叶平安彻底撕碎了这些角色的“安全阀”——她的恶是清醒的、系统化的，瓦解了“女性角色必须道德无瑕”的陈旧规训，重构了观众对人性灰度的认知阈值。
这种反圣女设定，简直是给东亚苦“完美女主”久矣的观众灌了瓶冰镇汽水。真正的恶女从不需要救赎通道，她们的残缺本身就是人性博物馆的镇馆之宝。
这种“反救赎”叙事，或许才是对观众最大的尊重——它不提供道德解药，只展示伤口溃烂的过程，而真正的治愈，始于我们敢于直视伤口的瞬间。
华丽之下全是裂痕，但每道裂痕都在折射人性的复杂光谱。
当其他作品还在为反派寻找救赎借口时，《掌心》选择让主角带着满身污秽走进结局，这或许才是真正的叙事勇气：它不提供道德解药，而是将人性之锤和事情本身交给观众，让我们在事件的碎片中看见自己的阴影。
