他是从海宁小镇走出的编剧新贵，也是影视江湖的话题中心，于正如何在争议与革新中重构影视版图？ 想当年，于正跟随香港导演李惠民学习编剧，意外获得执笔机会，从此踏入影视圈。在上海郊区300块的合租房里，他凭借对市场的敏锐嗅觉，用《烟花三月》在台湾中视爆红，意识到观众需要情感浓度更高的戏剧冲突。2010年，《美人心计》让他独创的“大女主+强冲突+高颜值”公式显现威力，工业化生产模式让他成为“爆款制造机”。在《延禧攻略》中，他为魏璎珞设计“咬唇妆”，将昆曲融入场景，要求演员练习清代礼仪，这种极致追求让该剧风靡全球70国。 然而，于正也深陷争议漩涡。因《宫锁连城》抄袭被判赔500万，面对声讨，他学会用原创者的眼光审视自己，此后作品更加精益求精。但争议并未停止，他在直播中点评艺人引发口水战，微博日常“手撕”黑粉，这种“于正式耿直”让网友分裂。在《墨雨云间》宣传期，他亲自下场与黑粉“对线”，却意外带火剧集话题度。 于正也是影视江湖的破局者与观察者。他每天刷8小时短视频，比年轻人更懂他们的爽点。他尝试“长剧短剧化”策略，每集设置强冲突节点，预告片采用竖屏短视频形式传播。这种创新伴随着巨大风险，但他凭借“边播边改”的互联网思维，让作品始终保持着话题生命力。在于正看来，争议是流量的附赠品，而创新才是永动机。他签约00后新人打造“青春于正”厂牌，与短视频平台合作开发互动剧，甚至计划推出AI编剧实验室。 于正的故事，就像他作品中的大女主，在质疑声中野蛮生长，用话题点燃市场，以争议重构规则。快来评论区分享你的看法，你认为于正是如何成为永不落幕的“话题风暴眼”的？
