烈日炎炎，2024已经过半。

今年的国产剧，大致模样没变，除了一些古偶剧、言情剧之外，出圈的角色，还是以男演员为主。

举两个简单的例子。

比如杨幂。

她今年有两部重要的电视剧上映，一部是《哈尔滨1944》，一部是《狐妖小红娘月红篇》。

前者中，杨幂饰演的关雪，与人们想象中的“疯子美人”式女特务，差距有点大。

更有不少人，将之与《伪装者》中王鸥饰演的汪曼春做比较。

至于后者中，她饰演的涂山红红，仅仅靠着一句“涂山，我罩的，懂？”，成为了各种二创的热门题材。

与之相反的，则是男频的持续火热。

比如央视重磅推出的《庆余年》第二季，尽管口碑方面，较之第一部略有下滑。但收视率一路飘红，以及如今网播集均临近破亿的强劲态势，都足以说明问题。

那么我们不妨，为今年“进步最大”，或者说“最好的10位男演员”，做一个简单的排名。

第十、陈建斌

一部《甄嬛传》，让不少人足足吃了十年。

身为男主的陈建斌，则喜获“大橘”称号。

话剧出身的他，演技一向不俗，却因为在《新三国》中饰演曹操，因台词断句等问题，招致了不少的批评。

今年的刑侦悬疑剧《黑土无言》，陈建斌强势归来。

他是一位经验老到的刑警，是一位沉默的丈夫和父亲，他就像黑土地之上，蓬勃生长的块茎植物，坚韧、生命力顽强。

陈建斌饰演的关宇，患有糖尿病。

当他煮好了面，按时打了胰岛素，却接到了电话，无暇吃饭匆匆赶到了现场。

他头晕，然后从兜里掏出一块糖吃下去。

足够生活化的细节，仅仅就这一点，就足以让陈建斌的名字，进入这份榜单。

第九、王一博

曾经的王一博，被嘲讽“面瘫无演技”。

但到了今年的《追风者》中，确实让人眼前一亮，有了长足的进步。

在这部金融谍战大剧中，他饰演的魏若来，是一个成长性十足的角色。

从一个贫寒子弟，到进入央行，与沈图南结为师徒，两人相爱相杀，魏若来逐渐觉醒，这一过程，就具有极强的戏剧张力。

因此，塑造魏若来这个角色的关键，就是要将角色内心转变的过程，完整精准的展现出来。

前期眼神清澈、意气风发，以为要和师父一起，干一些利国利民的大事业。

可随着建设库券等事件的一一发生，魏若来逐渐发现，他所追求的，与现在所做的，正在背道而驰。

痛苦、挣扎，再到坚定正确的信仰，王一博将这一转变过程，演绎得精准且到位。

第八、张嘉益

尽管我不想承认，但属于张嘉益的时代，似乎已经过去了。

他是一个好演员吗？

那肯定是。

在过去的二十年间，在影视剧，尤其是电视剧方面，张嘉益的代表作品有很多。

但到了如今，他表现得略显挣扎。

今年一部《欢乐家长群》，一部《大唐狄公案》，从刘向上到魏无疾，张嘉益的演技功力犹在。

只是，他身上的某种魔力，似乎渐渐消失了。

第七、王阳

白玉兰最佳男主提名一事，闹得是沸沸扬扬。

但仅就演技来看，王阳的表现，依然是十分出彩的。

近些年来，他演了不少讨喜的配角，比如《人世间》中的蔡晓光，《庆余年》中的滕梓荆等等。

演反派，《叛逆者》中的陈默群，也同样表现出色。

到了今年的《追风者》中，他饰演的沈图南，与魏若来之间的“师徒局”，让人看了大呼过瘾。

“十年饮冰，难凉热血，恪守本心”。

“您，恪守本心了吗？”

王阳演绎下的沈图南，是一个有血有肉的角色——回国之后，本抱着一颗救国之心。

可在见识到了国民党的腐朽没落之后，不管是为自己的前程计，还是忠于某种信仰计，他在挣扎一番后，都选择了沉默。

但是到后来，在魏若来和妹妹的影响下，他内心的某块坚石，还是被撬动了。

第六、蒋奇明

有人演了无数主角戏，却依然不温不火，演技得不到认可。

可有些人，仅仅几个配角，就已经脱颖而出。

曾几何时，蒋奇明还在社交媒体上，发布求职信息，而凭借着《漫长的季节》中哑巴小哥一角，他彻底火出了圈。

秦昊，是他的“贵人”。

在《亲爱的小孩》中，他演秦昊的弟弟，《漫长的季节》中有他，到了《哈尔滨一九四四》中，他又拿到了角色。

无论哪一个，蒋奇明对于角色的塑造，都是可圈可点。

到了《我的阿勒泰》中，蒋奇明饰演的高晓亮，让人是又爱又恨。

昂扬向上的人生态度，值得肯定。

但事事都以自私为准绳，就让人心生厌烦了。

第五、秦昊

这些年，秦昊的作品，就没有断过。

他的几乎每一部作品，都令人印象深刻，引发不少的讨论。

例如去年的《漫长的季节》，秦昊自毁形象，发面馒头一样臃肿的龚彪，其悲怆的结局，让我一度泪崩。

终于，秦昊进入了谍战剧领域。

不吹不黑的说，《哈尔滨1944》在谍战剧中，算不上一部上乘佳作。

最多，只能算在及格线附近徘徊。

但秦昊一人分饰兄弟两个角色，一文一武，性格习惯上的巨大反差，让他的演技，有了很大发挥的空间。

就角色突破性而言，秦昊其实可以排的更靠前一些的。

第四、陈道明

有人说，在一众老戏骨中，陈道明演什么，都是在“演康熙”、“演自己”。

其实，这并不客观。

比如电影《归来》中，他饰演的陆焉识，克制隐忍，身上充满了时代赋予的独特气质。

只是，时代不同了。

从这部电影之后，陈道明再也没有演过男一号。

但这不代表着，他演技已经过了时。

在《庆余年2》中，无论是角色定位，还是演技方面，陈道明饰演的庆帝，都是中流砥柱一般的存在。

无论是吴刚、高曙光，还是于洋、俞飞鸿、崔志刚。

面对这些老戏骨，陈道明永远是最稳的那一个。

有他在，就让人很安心。

第三、张颂文

自打高启强之后，张颂文有多火，大家都知道。

于是对于他后续的作品，大众期待值自然要高了不少。

今年他也有两部作品上线，一部是争议很大的《猎冰》，另一部则是前不久刚结束的《看不见影子的少年》。

一个演毒枭黄宗伟，一个演失去儿子的老刑警。

几乎是完全相反的两种角色，张颂文在处理起这两个角色时，也是截然不同的。

演黄宗伟时，即使他对自己的家庭，很是照顾，却总在与外人接触时，不时露出凶狠的目光。

到了王士涂身上，他在作为刑警的敏锐感，以及对儿子的无限思念的碰撞上，做到了很好的平衡。

尤其是认识小七之后，他眼中的光，似乎又重新燃烧了起来。

第二、张若昀

有人说，为什么张若昀，能够得到这么多顶级的资源？

仅仅是因为他的导演父亲吗？

当然不是。

从《雪豹》开始，再到《无心法师》和《麻雀》，张若昀从配角开始，一步一个脚印，逐渐交出了自己的一部部代表作。

比如《庆余年》、《警察荣誉》、《显微镜下的大明》等等。

他所倚仗的，是同龄男演员中，独树一帜的气质，以及不俗的演技。

我们在《庆余年》第二季中看到了，形象管理更好的张若昀。

同时，他在演技方面，又有了长足的进步。

与实力派演员余皑磊（饰演邓子越）的那场对手戏，让人看得是酣畅淋漓：

——“世间多不公，以血引雷霆”。

张若昀饰演范闲，与之演对手戏的，不是实力派，就是老戏骨，而他能够不落下风，就足以证明了，为什么是他，而不是别人。

第一、丁勇岱

一提丁勇岱，就不得不提他的“白宝山”。

要论对角色塑造的经典程度，在我看来，是一点也不输孙红雷的刘华强的。

近些年来，丁勇岱的作品很多，有正面人物，也有反派人物。

他对于角色的把握与演绎，可谓是精准之至。

在央视的开年大剧《南来北往》中，他饰演了铁路警察马魁。

与一般的警察角色不同，马魁蒙冤入狱十年，归来之后，他在心态方面，有了不小的变化。

一面是对妻子、女儿的愧疚之情，一面是对汪新父亲当年不肯作证的愤懑之情。

同时，他对年轻的汪新，在能力和为人方面，又十分赞许。

就是这样矛盾又复杂的感情，丁勇岱将马魁内心的纠结和挣扎，以及作为一个老警察的操守，演绎得淋漓尽致。

他是“真戏骨”。