读-高强没骨花鸟画有感
文\李魁正
中国画艺术离不开对中国传统文化的继承和发展,离不开对艺术本质意义的认知与感悟,所谓“师古人”与“师造化”的关键正在于此。中国的传统文化渊远流长、博大精深,故中国画家要读书、要养性,要向前辈学习,要向古人取经。然而一切有成就的中外文学家、艺术家、哲学家、科学家又无一不是在用自己的心灵与大自然深度沟通体悟中,有所发明创造并获得成就的。高强的没骨花鸟画正是延着这样一种精神进行实践探索并初步具备了这一潜质的中青年画家。
《独怀幽人》 33×44cm《春雨》 33×44cm所谓悟觉对于艺术家而言,就是通过内修(修心)所体现出的自性与本真(守本),这种自性与本真正是艺术家个性发挥和自然性灵的终极展现,也是悟与觉的修炼结果。这种展现往往是以真诚的特立独行的语言和面目体现自觉的付出和觉他的精神所在。这也正是高强没骨花鸟画守本修心、古韵盎然的审美样式与艺术品质所在。
《杜鹃》 33×44cm《探幽》 33×44cm高强的没骨花鸟画多源于写生,他说自己总是在思索和践行中寻求一种人文的性灵和自然的升华。他认为一技只是一个小境界,只是一个阶段性过程,而气韵才是绘画的至高境界之一,气韵气象是大道,是一种高度。高强的写生实践和他对恽南田的研究学习都有自己的法则,没有一味固守窠臼。他的没骨语言日趋纯粹和富有内涵,品质清简、素雅,古韵盎然又不乏新鲜的气息。拟古而不落俗套,创新而不怪异;他的作品还十分重视和讲究画面留白的空间意韵。他的艺术自觉已经有了很强的表达和张力,这种探索无疑是成功的、有延续性的。
《紫荆》 33×44cm《幽梦》 33×44cm高强的没骨花鸟画能有今天的成绩,还是要归结于他对传统、对文人画的理解,对笔墨形式构成的认识,以及他把传统没骨和写生创作有机地融为一体,并不刻意地描摹和取舍而得清新古雅、自然天成之情趣。可以这样说,他的没骨花鸟画已经基本形成了一套较为完整的创作体系之雏形。
《草色》 33×44cm社会往往有种种诱惑,能不为名利所惑,红花绿叶之间,坚守并不是个容易的过程,而高强却是其中为数不多的坚守者。他平实、谦和、执着、真诚地对待艺术的态度,我非常认可和欣赏。他十分谦虚和低调,他说自己知道不足,也明白坚守需要付出的代价,但他认为对于艺术家而言,孤独和困惑当是一种不俗的抱负和情怀,他愿为此奉献一生。
《春色》 38×65cm《清新》 38×65cm高强丰厚的生活素材积累和他的画品与修为,正在为他的绘画创作不断输送着养份和灵感,相信一定更会促进其艺术品质的持续提升。我期待他取得更大的收获和成绩。
2019年中秋节于北京天华堂画室
《三角梅》 65×35cm高强(南榖小莲):1970年生于山西祁县,毕业于山西师范大学艺术系油画专业。1997进修于德国表现主义画家尤丽亚•洛曼油画研修班,2000年师从赵亭人先生。现为中国民间文艺家协会书画艺术交流委员会副秘书长,中华文化贸易促进会、北京国际文化贸易促进会艺术委员会常务副主席,原中国人民大学画院工作室导师,荣宝斋画院高强没骨画写生工作室导师,中国国家画院贾广健工作室画家,北京大学艺术学院贾广健工作室首届研究生班,广东东方艺术画院副院长,山东聊城职业技术学院客座教授,山西当代花鸟画研究院副院长,山西省美术家协会理事,北京市通州区美术家协会理事,临汾市美术家协会副主席,荣宝斋画院祁县教学中心主任。
出版有《设色没骨草本花卉》《设色没骨木本花卉》《朱华清韵》《高强花鸟画集》《平水文心》《诗经里的植物——采采卷耳》《诗经植物记——颜如舜华》《宋词植物记——唯有梅花似故人》《高强没骨画精品集》《高强没骨花鸟精品集》等。返回搜狐,查看更多
转载自原创文章: 《守本修心·古韵盎然 | 高强》