金庸、徐克时隔32年二度联手,《射雕》成春节档首部武侠电影

斯年阅览趣事 2024-11-16 19:52:47

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文|微观史纪编辑|微观史纪

武侠,一个承载着几代人梦想与情怀的词汇,曾几何时,它代表着东方文化的独特魅力,风靡全球。江湖儿女,快意人生,刀剑相向,恩怨分明。

然而,随着时代变迁,武侠电影逐渐式微,曾经的辉煌似乎一去不复返。

但,江湖真的远去了吗?大年初一,徐克导演的《射雕英雄传:侠之大者》上映,肖战和庄达菲主演,让有点冷清的武侠电影市场热闹起来。

这部电影,不仅是徐克与金庸这对传奇组合的再度携手,更是武侠电影在当代语境下的一次大胆尝试,它能否唤醒人们沉睡已久的武侠梦,重塑经典,值得我们拭目以待。

金庸笔下的江湖,是文字堆砌出的武侠世界;徐克镜头里的武侠,则是一部部活灵活现的电影。

他们本该合作无间,结果却经历了不少意外和麻烦。

1992年,两人合作的《笑傲江湖2:东方不败》上映,这部电影在商业上取得了巨大的成功,林青霞饰演的东方不败更是成为影史经典。

不过,他们的成功也让彼此间的隔阂越来越深。徐克把《笑傲江湖》改编得很大胆,尤其把东方不败改成女的,还加了他和令狐冲的感情戏,这可是触碰了金庸的原则。

金庸对徐克的改编非常生气,直接说不让徐克再拍他的作品了。这段“决裂”一度成为武侠迷心中的遗憾。

时间久了,很多事情都会变,人的想法也会不一样。

后来的金庸,对武侠作品的改编似乎有了更包容的态度。

无论是《东成西就》的彻底恶搞,还是于正版《笑傲江湖》中陈乔恩对女性版东方不败的演绎,金庸都没有再像当年那样勃然大怒。

这种转变,或许源于他对武侠精神的更深层次理解,也或许是他对市场变化的洞察。

临终前,金庸把《射雕英雄传》三部曲的电影版权又给了徐克。

这个举动,无疑代表着两人关系的和解,也预示着武侠电影新的篇章即将开启。

这次的合作,不再是简单的商业行为,更像是两位大师跨越时空的对话,是对武侠精神的共同传承。

徐克对电影的极致追求,在业内是出了名的。

他对演员的要求非常高。他说了,找不到合适的演员,这戏就不拍。

《射雕英雄传:侠之大者》演员阵容一公布,就引起了很大的反响。

肖战和庄达菲,两位年轻演员,能否担起郭靖和黄蓉这两个经典角色的重任?徐克的选择,从来都不按常理出牌。

正如当年启用林青霞反串东方不败一样,他看重的并非演员的名气或经验,而是他们与角色的契合度,以及他们身上蕴藏的潜力。

肖战,虽然以偶像身份出道,但近年来在表演方面不断突破,展现出不俗的演技。

庄达菲,新生代小花,身上自带的灵气与黄蓉的古灵精怪不谋而合。

徐克的这次选角,与其说是冒险,不如说是他对年轻演员的信任和培养。

除了演员阵容,新《射雕》在剧情上也做出了大胆的创新。

以往的版本,大多聚焦于郭靖的成长历程以及他与黄蓉的爱情故事。

而新《射雕》则将镜头对准了原著中第34到40章的内容,讲述郭靖和黄蓉首次守襄阳的故事。

这无疑是一个全新的视角,也是对经典的一次全新解读。

襄阳之战,在《射雕英雄传》中是一个重要的转折点,它象征着郭靖从一个懵懂少年成长为一代大侠的关键时刻。

徐克选择这段剧情,或许是想展现郭靖的家国情怀和侠义精神,也或许是想通过战争场面展现更宏大的武侠世界。

一部电影的拍摄时间长短,往往能反映出它的制作好坏。

《射雕英雄传:侠之大者》的拍摄周期长达八个月,这在如今快节奏的电影市场中实属罕见。

这八个月里,除了常规的拍摄工作外,演员们还进行了长达数月的封闭式集训,内容包括马术、射箭、武术等等。

庄达菲在社交媒体上也透露了集训的艰辛,几乎每天都处于“暴走”状态。

这种魔鬼训练,能让演员更深入角色,也让武侠世界更逼真。一部电影的成功,离不开演员和幕后团队的共同努力。

中影集团傅若清总裁透露,《影片名》(如果知道影片名就加上)的动作戏非常危险,演员们完成了不少高难度动作,挑战很大。

这表明,徐克在动作设计上依然追求极致的视觉效果和真实感。

几个镜头就看出,这电影的动作戏打得很不错。

洪七公的降龙十八掌、郭靖的快速出拳、万马奔腾的宏大场面,都让人对正片充满了期待。

预告片虽短,却信息量十足。部作品巧妙地用了很多经典元素,让人感觉很怀旧。

TVB版《射雕英雄传》的主题曲《世间始终你好》一响起,instantly将观众拉回到那个充满侠义精神的江湖世界。

洪七公的降龙十八掌、郭靖与黄蓉并肩骑马的场景,都是对原著的致敬,也是对经典的传承。

预告片里,电影的画面也相当惊艳。郭靖版降龙十八掌的快速剪辑、雄鹰展翅的壮阔画面、千军万马的战争场面,都预示着这部电影将带来全新的视听体验。

武侠电影的式微,并非因为观众不再喜爱武侠,而是因为市场上缺乏真正优秀的武侠作品。

新版《射雕》正好弥补了之前的缺憾。

它不仅拥有强大的制作团队和演员阵容,更重要的是,它在继承经典的同时,也进行了大胆的创新。

这种经典与创新的融合,正是武侠电影在当代市场中突围的关键。

新《射雕》的意义,不仅仅在于一部电影的成败,更在于它能否重新唤醒人们对武侠文化的热情,能否让武侠精神在新的时代焕发出新的光彩。

结尾

徐克与金庸的合作,从来都不是一帆风顺的。

从最初的决裂到后来的和解,再到如今的再度携手,他们的关系本身就充满了江湖气息。

新《射雕》的诞生,是两人共同的努力,也是对武侠电影的又一次探索。

这部电影最终能不能成功,还得看观众买不买账。

不管怎样,这部电影都将是武侠电影史上的里程碑。

武侠,代表的不只是文化,更是种精神。它象征着公平、勇气和担当,也代表着对自由和梦想的向往。

在如今这个充满挑战和变革的时代,武侠精神或许能给我们带来新的启迪。

真正的大侠,心中装着国家和百姓。

这就是新版《射雕》想表达的武侠精髓。

我们期待着这部电影的上映,期待着它能为我们带来一个不一样的江湖,一个充满希望和力量的武侠世界。

武侠,这一深深烙印在东方文化灵魂深处的瑰宝,曾如璀璨星辰照亮了无数人的精神世界。它所承载的侠义精神,是公平、正义、勇气与担当的集合,是对自由和梦想矢志不渝的追求,宛如一座灯塔,在岁月长河中为人们指引方向。徐克与金庸的合作历程,恰似武侠世界中的一段跌宕传奇,从最初的分道扬镳到最终的握手言和,如同江湖中的恩怨情仇,充满戏剧性与历史性。

《射雕英雄传:侠之大者》这部电影的诞生,不仅仅是一部作品的问世,更是武侠文化在时代变迁中的一次关键战役。它是对经典的传承与创新的融合,是传统武侠精神与现代电影艺术的激情碰撞。从选角上的独具慧眼,让年轻演员以独特的气质重塑经典角色;到剧情上的大胆创新,聚焦原著关键情节展现家国情怀和侠义精神;再到拍摄制作的匠心独运,长时间的打磨、演员艰苦的集训以及对动作戏的极致追求,无不彰显着这部电影对品质的执着。它所展现出的经典元素与全新视角的交织,为武侠电影的发展开辟了新的路径。

这部电影的意义远超过其本身的票房成绩。它是武侠电影在当代市场困境中的一次破局尝试,若成功,将重新点燃观众对武侠文化的热情,让武侠精神在新时代的土壤中生根发芽、绽放光芒。它有望成为武侠电影史上的一座丰碑,激励更多的创作者挖掘武侠文化的内涵,传承和发扬武侠精神,让这一古老的文化瑰宝在现代社会继续闪耀。

网友评论

“武侠迷老陈”:作为一个资深武侠迷,真的对这部新《射雕》期待已久。从徐克和金庸的再度联手,到选角和剧情的消息传来,每一步都牵动着我的心。看到他们为这部电影付出的心血,尤其是长达八个月的拍摄和演员们辛苦的集训,我就知道这不是一部敷衍之作。希望它能重现武侠电影的辉煌,让更多人感受到武侠的魅力。

“电影评论家阿俊”:徐克一直是我很欣赏的导演,他对武侠电影有自己独特的理解和风格。这次《射雕英雄传:侠之大者》从目前透露的信息来看,是有很多亮点的。无论是对经典情节的重新挖掘,还是在动作设计、画面呈现上的追求,都显示出了很高的水准。虽然有一定的创新风险,但这种勇于突破的精神值得称赞,期待它能给武侠电影带来新的活力。

“年轻影迷小李”:我是肖战的粉丝,不过这次真的被新《射雕》吸引了。之前对武侠了解不多,但看了预告片,那种震撼感是无法言喻的。感觉这部电影把传统武侠和现代审美很好地结合起来了,而且肖战和庄达菲的组合也很新鲜。希望他们能演好郭靖和黄蓉,让更多像我这样的年轻观众喜欢上武侠。

“影视行业从业者小王”:从行业角度看,这部电影的制作模式很值得研究。在现在快节奏的市场环境下,愿意花这么长时间打磨一部作品是很难得的。它对经典 IP 的创新开发、对年轻演员的大胆启用以及在动作场面等方面的精心制作,都为武侠电影乃至整个影视行业提供了宝贵的经验,希望它能成为一个成功的案例,推动行业发展。

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