在影视界，翻拍经典往往是一把双刃剑，既可能因致敬而获赞，也可能因改编不当而遭嘲。新版《红楼梦》便是这样一个例子，尽管票房不尽如人意，但它的话题热度却居高不下。自影片上映以来，从选角、剧情到导演胡玫本人，都成为了公众热议的焦点。先是胡玫对差评的反击让人啼笑皆非，接着是演员们对角色的离奇解读令人捧腹。随着更多幕后花絮的曝光，“黛玉之死”这一话题更是登上了热搜，胡玫的这版《红楼梦》真是越挖越有料。

提及“黛玉之死”，不得不提陈晓旭在87版《红楼梦》中的演绎。她不仅外形与林黛玉这一角色高度契合，对人物内心的理解也极为深刻。她所饰演的林黛玉，仿佛从书中走出一般，活灵活现。特别是“黛玉之死”这一幕，陈晓旭的演绎让人心痛不已。她让丫鬟拿来火盆，利用这段时间与紫鹃告别，细节之处尽显匠心。她轻轻地搭着紫鹃的手，眼神中既有不舍也有欣慰。当她提到原想与紫鹃同始同终时，眼神缓缓移向别处，若有所思，仿佛沉浸在伤心往事中。为了安慰紫鹃，她勉强一笑，却满是苦涩。火盆拿来后，她将与宝玉的诗稿、手绢一一丢入火中，看着燃烧的火苗，眼眶里蓄满了泪水。而将最珍贵的手帕扔入火盆时，她双手迟迟没有拿走，那份不舍之情溢于言表。直到所有东西都化为灰烬，她的眼神从悲痛变为释然。她推开想要安抚自己的丫鬟们，眼神望向远处，既有希望再见宝玉一面的期盼，也有对这段感情无疾而终的落寞。随后，一滴泪落下，她缓缓闭上眼睛，从此放下了所爱所想的一切，与宝玉天人两隔。病榻之上的林黛玉，即便头发凌乱、面色苍白、满心幽怨，也让人觉得比西子还要美丽几分，真正符合了曹雪芹对林黛玉的描绘。陈晓旭将“黛玉之死”演绎得令人揪心又悲痛，让观众忍不住随之落泪。

相比之下，李少红版《红楼梦》中的“黛玉之死”则引发了不小的争议。蒋梦婕饰演的林黛玉更像是一个刁蛮任性的大小姐，形象上的不符已经让观众出戏。而她演绎的“黛玉之死”更是被指像是在模仿“马拉之死”，把这场戏演成了惊悚片的味道。导演一上来就把镜头对准了床榻上没穿衣服、只盖了一层薄纱的黛玉。昏暗的灯光、层层叠叠的白纱、一具肤色惨白的尸体，确实给人一种惊悚片的即视感。导演似乎生怕大家看不到黛玉是没穿衣服的，从她的手一直拍到赤裸的肩膀、胸膛，再一路扫到腿，又从腿拍到脸。这种拍摄手法让观众觉得暗示意味很浓，完全不符合原著的描绘。随后贾母看到林黛玉去世的场景也让人瘆得慌，不知道的还以为是她把林黛玉给害死了呢。这场戏压根没按照原著拍，更像是参考了油画“马拉之死”，说是一部惊悚片都有人信。演员衣不蔽体的设计也并不符合林黛玉的身份，毕竟是大家闺秀，还是需要体面的。

而胡玫版《红楼梦》中的“黛玉之死”则更是离谱。看完了这场戏，感觉张淼怡演的不是黛玉之死，而是一个在诈尸边缘的大粽子，让人忍不住想朝她撒两把糯米。张淼怡躺在床上的样子一点儿也不像是病入膏肓，圆润的脸庞和下巴上的一大坨肉，不知道的还以为是撑着了，躺床上缓缓。换一个角度，依然没有病怏怏的感觉，这健康的肤色、油光满面的大脸盘子，应该是酒足饭饱后想睡一觉的状态。让紫娟将自己贴身的帕子拿来时，张淼怡的表情是这样的，真不怪观众说她丑，确实不好看啊！随后就是在紫娟的搀扶下，把诗稿和帕子扔到火盆里。注意看张淼怡的手，比丫鬟看着粗壮不少，明明是扶着对方，却被她演成了死死的掐着。手背上的筋都爆出来了，你说这是马上咽气了，紫鹃第一个不信，力气大的像是要把紫鹃的手伸火盆里。看着诗稿和帕子都烧尽了，张淼怡竟然闭上眼睛，嘴角带着笑意，有种困了想睡觉，但玩火又让她很兴奋的状态。而最终呈现的画面，张淼怡的眼眶乌青发黑，嘴唇干的都起了一堆皮，越来越像僵尸了。还有嘴巴的状态，是没人给她喝水，渴死了吗？虽然张淼怡演这场戏也落泪了，但真不是会哭就行了。看到她流了那么多次眼泪，都没觉得心疼。为了哭而哭，没有能够理解人物，把控不好情绪，最终呈现出来的就是这副模样。也难怪观众们不留情面的评价新版黛玉临终像是“纵欲过度，临死前化了鬼了”，还有人希望他们原班人马拍一部《聊斋志异》，效果会比现在要好的多。

从这三部作品就能看出，导演的审美力确实是有很大的差距。87版的王扶林选中了陈晓旭，又照着原著中的描绘去呈现，成为了无法超越的经典。李少红版则是自认为有极高的艺术修养，还要玩一把中西结合，结果口碑两极分化。而胡玫版则是纯粹的敷衍，什么艺术不艺术的，全都抛到一旁，有种把这处情节拍出来就行了的摆烂心态，最终只能成为被钉在耻辱柱上的笑话。演不了别硬演，拍不了别硬拍，还是放过观众吧！对于张淼怡的表现，或许只能说，她还需要更多的时间和作品来磨练自己的演技，才能真正理解并诠释好这样一个经典角色。