谁能想到，30多年过去了，当年的《红楼梦》还能稳坐豆瓣9.7分的神坛！这可不是吹的！

1987年的时候，大街小巷都在播放《枉凝眉》。这首歌曲让无数痴情男女为之落泪。

那时候，陈晓旭和欧阳奋强可以说是国民CP的始祖，吸引了无数少男少女。

9.7的高分并不是浪得虚名，国产剧多年霸榜第一梯队的原因，我给你详细说一说。

那时候，电视机还算是个稀罕物，但《红楼梦》一播出，立刻引起了轰动。邻居们都跑去有电视机的人家挤着看，生怕漏过一集。

现在的情况可不是想追就能追，想倍速就能倍速的。

这部剧厉害的地方在于，它不仅讲述了一个故事，更把整个大观园的风雅世界都搬到了荧幕上。从每个人的一颦一笑、穿着打扮，再到说话行事，都透着一股古韵。

现在的古装剧开了美颜滤镜，特效多到像五毛钱。再看看87版的《红楼梦》，全是实打实的功夫，每个演员都是从万里挑一选出来的，根本不用化妆，简直就像是从书里走出来的人。

谈及此剧的制作，不得不提它是如何炼成的。这绝非简简单单地找几名演员，背背台词就能轻松完成的事情。

这部剧的诞生可追溯到1979年。

王导对《红楼梦》的热爱可说是无人能敌！接下任务后，他毅然选择"宅男模式"，直接将自己锁在家里整整一年，只为了深入研究这本书。

怎么了？你说这太夸张？他可不是在摸鱼，他是真的把自己变成了"红学家"。

然而，王导深知仅仅依靠自己一人的努力是不够的，要想把这部巨著拍好，必须得找到得力的帮手。

选角的操作更是"神操作"。你们以为现在选秀节目很火爆？早在那会儿，《红楼梦》剧组就搞了一场前所未有的"大海选"。

每天收到的自荐信塞满一麻袋，最后从上万人中挑出150个。这比选秀难度大多了，因为我们选的不是谁长得好看，而是谁最符合小说里的角色。

即使被选上了，也不要太高兴，因为这帮"准演员"接下来要吃苦头了。他们被"软禁"在圆明园，整整四个月！他们需要学习琴棋书画、礼仪规矩等各种技能。

谈起认真，不得不提王立平老师。为了给剧里配乐，他用了整整四年半的时间，才完成了《枉凝眉》这首歌。你看这歌一出来，直接成为一种绝响。

为了让演员们更好地入戏，王导在训练过程中天天播放这首歌。

你看，这哪里是在拍戏，简直就是在修行！这部剧能成为经典，真的不是偶然。大家都在拼命朝着一个目标努力：就是要把咱们的国学经典拍出高水平。

说到了服化道这块，让人直呼"太硬核了"！

史延芹老师简直就是"神仙设计师"，一口气设计了2700套服装！现在的古装剧动不动就穿个旗袍糊弄观众，但是当时却不能这样，每个角色的衣服都是经过精心设计的。

再看王熙凤，从她的74套行头就可以看出，设计上是根据人物命运的变化而设计的。前期的时候，她穿着华丽的锦衣华服，色调是鲜艳的大红大紫，走路的时候带风；而后期贾府败落之后，她的用色逐渐降低，甚至衣服都不再那么鲜艳。

黛玉则更加注重品质，她喜欢穿色彩清新、素雅的衣服，衣服的图案以梅花、兰花、竹子、菊花等高洁的植物为主。她的首饰也以玉珠子为主，连她的闺房都布置得十分讲究——青色的底、紫色的帐子、大红香包，整体感觉清清爽爽的。

宝钗的衣着很有讲究，以不咸不淡的中庸色系为主，搭配着金玉饰品，低调地展示出她的富贵。这恰好是宝钗性格的写照！

为了给林黛玉画个眉毛，化妆师杨树云可谓费尽心思。她特地跑去西湖边上研究柳叶，目的就是为了还原曹雪芹笔下的"两弯似蹙非蹙罥烟眉"。

别以为只有这些了，我们剧组在北京和保定两地，直接建了实景大观园和宁荣街！这就叫做较真！我们从门把手到茶杯，从窗棂到床帏，每一处都用的是清代风格的老物件。

放到现在，有些剧组在拍古装剧的时候，不是用绿幕就是靠特效，然后转头就说"观众理解万岁"。

关于演员们的惊心动魄的故事，你以为这就很硬核了吗？那就让我来告诉你吧……

说起演员们的故事，真是一个比一个令人心疼！现在的演员稍有不适就叫替身，那时候的演员们可是真刀真枪地拼命上。

最让人心疼的就是欧阳奋强了。当年为了演好贾宝玉，摄影师觉得他的下巴不够好看，于是他真的去整了个下巴。这在当时可是件大事，因为大家都害怕整容会有问题。

结局却是让人啼笑皆非的，这假下巴竟然和真下巴长在了一起，成了他"活晴雨表"的象征——只要天气阴沉或下雨，他的下巴就会痛得他无法忍受。

他自己还开玩笑地说："我这下巴可不是下巴，而是晴雨表。"这句话听着很好笑，但仔细想想，却让人感到心酸。

邓婕在饰演王熙凤之死的那场戏中，更是拼尽全力。她在吉林零下三十度的大雪地里，只穿着一件破棉袄，一遍遍地重复拍摄。

贾母戏份虽然不多，但是李婷老师已经63岁了，仍然在坚持。她曾经摔了一跤，导致骨头都碎了，但她还是坚持带伤拍摄，并使用绑腿套进行固定。

就连看起来柔弱的陈晓旭也不例外，为了能够拍好和宝玉的打闹戏份，私下里天天跟着东方闻樱学习武术。说到这里，你可能会好奇，既然团队如此用心，那剧组的待遇肯定很不错吧？哈，这就更有意思了。

在抗战时期的艰难岁月中，《红楼梦》的故事以其深刻的人文内涵，鼓舞了广大民众的抗战斗志，被誉为中国的“红楼精神”。

《红楼梦》是中国古典文学的代表作之一，其丰富的人物形象和深刻的思想内涵，影响了一代又一代的读者。在抗战时期，《红楼梦》被改编成话剧、歌剧等多种艺术形式，成为抗日救亡宣传的重要素材。

在这个过程中，《红楼梦》中的人文内涵被赋予了新的时代意义，成为了激励人们抗争的精神力量。

在小说中，贾宝玉、林黛玉等人物形象，以及“金玉良缘”“木石前盟”等主题，都被赋予了新的象征意义。贾宝玉被塑造成了一个具有反抗精神的青年形象，他反对封建礼教，追求个性解放，这种精神被赋予了爱国主义的色彩。

而林黛玉则被塑造成了一个具有独立人格和自由精神的女性形象，她的爱情悲剧也被赋予了民族苦难的象征意义。

此外，《红楼梦》中的诗词歌赋也被广泛传颂，其中一些经典的语句成为了抗日救亡宣传的口号，如“试看春残花渐落，便是红颜老死时”等。

这些诗词歌赋表达了作者对国家命运的担忧和对人民苦难的同情，也鼓舞了广大民众的抗战斗志。

总之，《红楼梦》在抗战时期的艰难岁月中，以其深刻的人文内涵和爱国主义精神，鼓舞了广大民众的抗战斗志，成为了中国的“红楼精神”。

这种精神不仅体现了中华民族的伟大精神，也为后人留下了宝贵的文化遗产。

当年的待遇真是让人哭笑不得。你猜央视给这么大制作的剧组投了多少钱？只有区区200万！要知道，搭建大观园和制作服装就花了不少钱呢。

还好天无绝人之路，在拍摄过程中，有企业伸出援手，慷慨捐款300万。否则这部戏可能要在拍摄到一半时被迫停工！

说起省钱，就需要精打细算，处处都要考虑到。我们的顾问团都是文化界的泰斗级人物，本来应该给他们每个人15块钱的小费，但是钱不够了，最后只能用景泰蓝花瓶代替。

我现在想起来都觉得难为情，但是那些大师们却没有任何怨言。

演员们更是拼，在哪里拍戏都很高兴，因为至少能在家蹭顿饭。

这部剧至今无人能超越，35年后回头看，你会明白，这并不是因为现在的人拍不好。而是现代社会物质丰富，人们难以再像过去那样，在物质匮乏的情况下还能保持艺术的纯粹追求。

当年有人问王导是否凭借与《红楼梦》的接近，从其中挑选了许多美女。这种问题显得十分肤浅。在他们心中，《红楼梦》早已不仅仅是演员和角色，而是一个时代的文化丰碑，是他们用生命浇灌出来的心血结晶。

这群人的坚守，让我们看到了《红楼梦》这部经典的真实精神，真正的红楼精神就藏在这里。