昨天应朋友之邀，参加了一场高档次的小型个展。

作品出自美院的一位女教授，以云为主题，别出心裁。

策展方极尽美言夸耀之能事，从毕业院校、师承、职称、职务说起。总之一句话，这样教育经历、这样职称职务的人，不出好作品都难。

画者是专业人士，基本功是有的。她在突破中国画传统格局，融合西画技巧，接纳日本浮世绘韵味等方面做了些尝试。但实话说，远远称不上优秀，作品本身尚缺乏震撼力，没有深邃的内涵，有为画而画、为突破而突破，故作高深的味道。

尽管有良好的教育，身上也有教授的光环，但如果作品本身立不住，单靠这些外在的东西是支撑不起来的。

在我看来，本次策展的作品，档次在中流左右。

好的作品一目了然。唐伯虎师承谁？哪里毕业？有什么职称？不需要考究。梵高出于什么学校？是不是教授？是不是美术教研室主任，好像也说不出来。吴昌硕秀才出身，没有正经八百地拜过名师，一生都想当官，直到六十多岁才弃仕从艺，从不以画家自居。但他们的作品会说话，看着就让人喜欢，看着就会撩动你心底的某处。

江湖说，现在时代不同了，要包装一个书画家，从以下六个方面入手，即可成功：

其一，师承关系。一个名头大的师傅是一辈子的饭票。

其二，艺术机构担任职务。如果成了什么协什么会的领导，作品立即看涨。

其三，美术学院任职。显示更有学术价值和专业度，市场价值也更加被认可。

其四，画廊和艺术馆签约。这些艺术机构的推广和包装很有技巧，能保证成功。

其五，是否科班出身。科班出身意味着扎实的理论功底和基本创作技巧，这倒是实话。

其六，父母在书画圈的人脉。

因为大多数人是外行，所以弄些吓人的名头来包装画者，是通用做法，市场吃这一套。

展主至少占了一、三、四、五条。尽管我不看好这些作品，但她还是可能会成功。