百年高校南京艺术学院走出的艺术大师们

南京艺术学院/ 1912年至今

南京艺术学院（Nanjing University of the Arts），简称“南艺”，是中国独立建制创办最早并延续至今的百年高等艺术学府。从1912年由新美术运动拓荒者、现代美术教育奠基人刘海粟先生创办上海图画美术院开始至今，在一个多世纪的历程中，南京艺术学院秉承着优秀的文化传统以及深厚的文化底蕴，陶甄了一代又一代杰出的艺术人才。

刘海粟、黄宾虹、张大千、潘天寿、丰子恺、董希文、程十发、程晓平等名家大师都曾在这里执教或学习。他们为中国传统文化、中国艺术的崛起以及艺术教育的发展作出了不可磨灭的贡献，激励着一代又一代的青年艺术家为民族文化自信、自强而努力奋斗！

刘海粟

刘海粟（1896年3月16日—1994年8月7日），汉族，名槃，字季芳，号海翁，江苏武进人，民盟盟员，中国近现代中国画家、油画家、书法家、美术教育家、美术史论家、社会活动家。

刘海粟始终以中国的绘画传统为根基，并不断把前沿的西方艺术观念融入自己的创作。其终其一生都在探索着打通中西美术观念壁垒的融合之路，造就了新的审美范式，也为油画的民族化的探索铺就了一条宽阔的大道。

黄宾虹

黄宾虹（1865年1月27日—1955年3月25日），原名懋质，名质，字朴存、朴岑、亦作朴丞、劈琴、号宾虹、别署予向、虹叟、黄山山中人等，原籍安徽歙县，出生于浙江金华。中国近现代国画家、书法家、篆刻家、诗人、艺术教育家。

在二十世纪的中国绘画史上，黄宾虹是一位承前启后的山水画大师。他身体力行地实践着中国传统文化承传、演变和发展的动态过程，给后人留下了超凡脱俗、意象万千的山水画艺术，开创了蕴含深刻中国传统文化内涵和美学价值的‘浑厚华滋’的现代审美境界。他对于传统的深刻反思，独到的审美感受，对笔墨形式的再造以及中国画‘内美’之审美境界的展开，均对后来的中国绘画产生了极其深远的影响。

张大千

张大千（1899年5月10日—1983年4月2日），四川省内江市人。原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里港人，斋名大风堂。中国近现代国画家。

张大千在充分吸纳西洋绘画的基础上，大胆地对中国山水画进行改良，将大红大绿大蓝等颜色，植入山水画之中，使中国山水画的色彩观发生颠覆性的变化。他师古而不拟古，在继承传统文化的同时，不断地创新，在继承传统的基础上发展了泼墨，创造了泼彩、泼彩墨艺术，同时还改进了国画宣纸的质地，推动了中国美术界的发展。

潘天寿

潘天寿（1897年3月14日－1971年9月5日），字大颐，自署阿寿、寿者，浙江宁海人。现代画家、教育家。曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表，中国文联委员。1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。

潘天寿博采众家，集诗、书、画、印为一，用自己的天赋、气质和后天的阅历统驭画笔，开拓出一条蹊径。平生积极从事艺术创作和艺术教育工作，为继承和发展我国传统绘画艺术，为培养美术人材等方面作出了可贵的贡献。

丰子恺

丰子恺（1898年11月9日—1975年9月15日），原名丰润，又名仁、仍，号子觊，后改为丰子恺，堂号缘缘堂，笔名“TK”（FONG TSE KA），法号婴行，生于浙江省崇德县石门湾（今浙江省嘉兴市桐乡市石门镇石门湾），中国现代书画家、文学家、散文家、翻译家、漫画家，被誉为“现代中国最艺术的艺术家”、“中国现代漫画的鼻祖”。

丰子恺在漫画、书法、翻译等各方面均有突出成就，先后出版的书法和画集、散文著作、美术理论和音乐理论著作等共达160部以上。是现代中国美术事业的开辟者和奠基人，并深深的影响了至今的几代人。

董希文

董希文（1914年5月5日—1973年1月8日），出生于浙江省绍兴县柯桥镇光华溇村。中共党员，中国近现代油画家、美术教育家。

董希文总结了中国传统艺术的表现手法，并运用到自己的艺术实践中去，是五十年代最有思考和最有创造性、成果最显著的油画家，给我们留下了丰富的油画艺术遗产；同时也是一位出色的艺术教育家，为新中国培养了许多杰出的油画人才，在20世纪中国美术的历史进程中，可以说董希文是为中国油画艺术和美术教育的发展做出毕生贡献的艺术大家与名师。

程十发

程十发 (1921年4月10日一2007年7月18日)，籍贯上海市金山区枫泾镇人。名潼，斋名曾用“步鲸楼”、“不教一日闲过斋”，后称“三釜书屋”、“修竹远山楼”。中国海派书画画家。

程十发的艺术“取古今中外法而化之”，在人物、花鸟、山水画、连环画、年画、插画等方面均有杰出造诣，被誉为一代海派人物画大师。

程晓平

程晓平，1954年出生，1983年毕业于中央工艺美术学院（现清华大学美术学院），同年进入南京艺术学院任教，从事教学工作三十余年，教授职称，并作为国家学者出访美国、日本等地。

程晓平不仅在艺术表现上还原“山”与“水”的本来面貌，在情感上激发出华夏“民族魂”与“民族气”，更是让其在中国美术史上留下了自己的坐标，成为当代山水画的国家领军人才。他开创性地将陶艺与绘画结合，将窑变中形成的“紫蒲”、“月白”、“窃蓝”、“黄栗留”、“莲红”等色彩，融入到其“上古山水”的表现中，奠定了其“上古山水”传灯人的美术史地位。