"元芳，你怎么看？"这句台词是许多网友童年的经典，由张子健在《神探狄仁杰》中塑造的元芳角色深入人心。
说实话，我第一眼也没认出来。《月歌行》里的万无仙翁，一头白发可以不提，连眉毛、胡子都是白的，活脱脱一位世外高人的模样。
这次造型设计实在太惊艳了，张子健慈眉善目，好像已经不见了当年元芳的影子。有趣的是，尽管留着白发，仔细看他的皮肤状态还真是不错，与那些白如雪的假发和胡子形成了很好的反差。
综上，反倒是张子健在剧中最不引人注目，但实际上却变化最小。尽管他在剧中一副仙风道骨的模样，但其实他现在已经是一位身强体壮的中年人了。
这演技实在是厉害，只靠一个假发就能演出老人味。
如果你仔细品味这个角色，就会发现张子健将角色诠释得非常到位。他以前饰演元芳时的机敏，现在都在万无仙翁的行动举止中展示出了飘然出尘的仙人气质。
你要说他完全变了吗？其实也不是完全，那种独特的表演张力还是在的，只是呈现方式不一样了。
有网友表示：“认不出张子健，并非因为他的演技差，恰恰是因为他的演技太好了。”这个评价一针见血。你得仔细观察他在剧本当中的每个眼神和动作，他都能恰到好处地刻画出那个仙风道骨的角色。
简而言之，如果观众认不出演员张子健，要么是因为年轻一代并不了解元芳这个角色，要么是因为他们完全被张子健的表演所征服，深陷其中。
但是，无论怎样，让观众认不出演员，在某种程度上，不正是对演员最好的褒奖吗？因为真正优秀的演员，从来不是靠颜值吃饭，而是凭借出色的演技来赢得观众的认可。
苗皓钧这个名字可能对90后来说有些陌生，但如果提及《雍正王朝》中的九阿哥，许多观众会立即想到那个意气风发的贵族少年。
这位老戏骨最近几年一直在专注于"当爹"事业。从他的履历就可以看出：在《请叫我总监》中担任主角的父亲，在《冰糖炖雪梨》中仍然是主角的父亲，到了《月歌行》，仍然维持着"父亲"的角色。
哎哟，现在的人越来越有"爹味"了。
不过说实话，苗皓钧在《月歌行》里的父亲形象确实很吸引人。虽然他的戏份不多，但是每次出现都表现得恰到好处。你比如他和柳梢的相处，一会儿像朋友般关心她，一会儿又展现出父亲的权威，这种亲情满满的戏份他演绎得相当到位。
在全体电影中，最让人深感震撼的一幕是獓狠上门的那场戏。尽管他只是一个手无缚鸡之力的普通父亲，但他仍然毫不犹豫地将女儿护在身后。
那种即使害怕也要挺身而出的父爱，让人深受感动，直戳心窝子。
终究而言，皇子从父亲的角色转变并不是所谓的轻松。现在的他，身材明显已经中年肥胖，再配上古装的复杂沉重感，那份叔叔感简直是太强烈了。
恰恰是他身材的变化，使他作为父亲的角色更具有了说服力。
真的有点可惜啊，《月歌行》中给他的戏份实在是太少了。要是能多给些镜头，我相信观众一定能从柳梢爹爹的身上，找到当年九阿哥的影子。
但是从苗皓钧的演技成长轨迹来看，他确实越来越厉害了。从最初的贵气少年逐渐蜕变为慈父，他的戏路越来越稳，真是一步步靠实力在证明自己。
人们常说"演技不好不是因为岁月，而是因为演技本身不够好"。但是在苗皓钧这里，岁月的痕迹却成为了他演技的加分项。这不就是我们常说的"人戏合一"吗？看来，当年的九阿哥终于在专业"爹味"角色中找到了新的演艺人生。
在《月歌行》中，吕行的形象变化最大，可以让观众不禁感叹"岁月是把杀猪刀"。在《刁蛮公主》中，他饰演的白云飞风度翩翩，对爱情坚定执着，令人难以忘怀。
然而，现在再看他饰演的卢笙，真是让人感到前后判若两人。
开场，吕行饰演的卢笙给人以"这老头不简单"的感觉。事实也确实如此，这位表面和善的师父，看似把陆离当做亲儿子般呵护，实际却是处处算计自己的徒弟。
这种反差感直接打碎了许多观众的三观。
实话实说，要不是有人提醒，谁能把这个老谋深算的师父和当年那个细皮嫩肉的白面小生联系到一起？看着剧中吕行一副中年老头的模样，那叫一个岁月蹉跎啊！但不得不说，这种形象的转变，反而让他的演技更有层次了。
最戳心的是他的结局。他因为一时偏执害死了陆离，可在走火入魔时又唤醒了良知，最后用自己的生命救下了洛歌和柳梢。
这种复杂的人物角色，需要有扎实的演技功底才能充分展现其独特的味道。
颇具意味的是，吕行的这种转变颇具讽刺意味。年轻时演绎纯情男主角，如今却专注于展现“老狐狸”般的人物形象。然而这种反差恰恰体现出演员的成长痕迹，让观众得以充分领略。
中年发福所带来的厚重感，与古装戏服化道相结合，让吕行饰演的"师父"形象充满了个性魅力。观看他与张彬彬的对手戏，你会深刻地感到他们之间若即若离的师徒情，让人真的觉得他们像真正的师徒。
吕行一路走来，从白云飞到卢笙，他走出了一条独树一帜的演技提升之路。他早期凭借迷人的外表吸引了无数支持者，而现如今，他的演技已经足以让他用实力说话。
一位网友评价说：现在的吕行演坏人越来越到位了。这句话确实让人感到有些失落，但仔细一想，其实也不尽言。毕竟，能够让观众对角色既恨又怜，才是真的成功将角色演活了。
聊完老戏骨们的变化，咱们再来谈谈最让观众惊艳的陈紫函。在《月歌行》第一集中，她的惊艳亮相直接抢走了观众的眼球。
观众们都沉醉在她暗黑古装配上烈焰红唇的魅力中，再加上疯批美人的设定，无法自拔。当她试图对女主柳梢下毒手时，弹幕里都是"姐姐我可以"、"獓狠我爱了"这样的赞美之词。
老实说，陈紫函在《白蛇传》中饰演的小青温柔动人，让人很难把她与《卿卿日常》中的嫡长主正室联系起来，毕竟这两者反差实在太大了！不过正是这种反差，让人见识到了陈紫函的演技功底，真的很厉害。
最绝的是，这几年陈紫函真的一点没见老。虽然年龄增长了，但她的颜值和身材却一点没走样。不仅肤白貌美，身材还特别高挑，与剧中年轻的女演员站在一起时，成熟女性的魅力反而更加引人注目。
陈紫函在剧中虽然是反派，但观众却特别喜欢，这真的很有意思。作为个大反派，她又让人既恨又爱。你说她坏吧，可是她的眼神里还透露出一丝让人心疼的执着；你说她可怜吧，她却真的能做得出那些狠毒的事情。
这个角色的复杂性使得演绎它的难度非同寻常。
让人印象深刻的是，陈紫函将獓狠这个角色的母性演得极其到位。尽管这是个偏执又疯狂的角色，但在涉及到自己孩子的戏份里，那种扭曲的母爱却又让人无法完全讨厌她。
总的来说，陈紫函在《月歌行》中的表演可谓是给其他演员上了一课。她成功地将一个反派角色演绎得让观众又爱又恨，这一点她确实做得非常出色。
最后要实话实说，陈紫函的表现堪称全剧最大的惊喜，毫不夸张。确实，实力派就是实力派，无论什么角色都能演绎得很好，而且还能演出不一样的感觉。
首先，我们要赞美这些老戏骨们的精湛演技，他们的表现实在太棒了！然后，咱们再来聊聊《月歌行》这部剧的整体阵容。虽然主演张彬彬和徐璐的知名度并不算太高，但这部剧的配角阵容却实力派云集。
确实，张彬彬在和吕行的对手戏中一点都没有怯场。那种师徒情真的很有力量，让人觉得真实。尤其是在面对"师父"卢笙的算计时，那种信任被背叛的痛苦，他演得实在是太逼真了，让人非常心疼。
再来看看其他的配角，《你是我的荣耀》里的小助理佩佩郑合惠子，这次在《月歌行》里的角色也是非常出彩的。除此之外，饰演苔老的王槊也是一位经验丰富的演员，他曾在《重案六组》和《我的法兰西岁月》等经典作品中扮演过重要角色。
有趣的是，这些新老演员在剧中擦出了新鲜的火花，令观众大呼过瘾。老戏骨们并没有摆架子，年轻演员们也未显露怯场，这种化学反应正是一部好剧所应具备的。
总的来说，《月歌行》虽然配置一般，但演员的实力硬是把戏给撑起来了。这就好比“以小博大”，就像陈紫函比女主还要吸引人，张子健一个造型就能让人认不出来，这些都证明了一个道理：实力派永远不会让观众失望。
展望未来，新老演员碰撞模式非常值得期待，年轻的演员可以向老戏骨学习经验，而老戏骨也能在年轻人的朝气中找到新的表演灵感和火花。
所以呢，下次你再看这种阵容的剧时，千万别只盯着主演看。那些配角里可是藏龙卧虎，随便挑一个出来都能给你带来意想不到的惊喜。
