"又是一部被演技拖垮的剧"，这是《我要逆风去》开播后观众们最直观的感受。剧刚上线，评分就遭遇滑铁卢，清一色的一星二星差评刷屏，让这部备受期待的剧集瞬间陷入口碑危机。

看过的观众都说，这部剧最大的bug，就是男主角龚俊的表现实在太出戏了。

他在剧中饰演的徐斯，设定是个天才型投资人，眼光精准、时间管理大师，这样的人物怎么看都该是个精英范儿。可龚俊这边倒好，西装革履穿得人模人样，整个人却是弯腰驼背，活像偷穿了别人的衣服一样格格不入。

更让人忍俊不禁的是他那标志性的"瞪眼式"演技。和助手讨论看中腾岳的原因时，使劲瞪着眼睛说话，仿佛不瞪眼就使不上劲。面对女主时还是这招，瞪着眼睛就想来个深情对视，结果不仅没有半点精英范，反而给人一种想耍流氓的感觉。

别说这些了，最让观众笑喷的是他那动不动就凸嘴的习惯。本来下嘴唇就厚，一说台词就往前凸，稍不注意就有地包天的效果。那些自以为帅气的"邪魅一笑"，配上往上挑的眼神，不是油腻就是猥琐，愣是把一个成功人士演成了街边小混混。

反观女主角钟楚曦，那才叫一个实力派。富家千金的嚣张跋扈演得淋漓尽致，红色外套配黑色丝袜，烈焰红唇的造型，一出场就把气场拉满。

等到父亲意外去世的戏份，又把那种从天堂跌入地狱的崩溃感演得让人心疼。不管是在父亲遗像前的无声哭泣，还是被亲戚教训时的羞愧和无奈，每一个眼神都戳中观众的心。

这么一对比，高下立见。同一个镜头里，钟楚曦把观众带入情绪，龚俊就在一旁"浑身是戏"地出戏。难怪有网友吐槽："这不是演技差距，这是实力鸿沟啊！"

看着龚俊这样的表现，不少观众都在感慨：这么好的角色设定，这么好的班底配置，结果让一个演技不在线的演员给毁了，真是可惜了这部剧。要问他为什么会这样？可能还得从他爆红后的经历说起...

这样的口碑危机，似乎也预示着龚俊的演艺生涯走到了一个重要的转折点。究竟是继续混着演下去，还是该好好沉淀演技了？这个问题，恐怕他得认真想想了。

说起龚俊的演艺之路，《山河令》无疑是他的转折点。一夜爆红后，资源像雪花一样向他砸来，但谁能想到，这些好资源却成了他最大的绊脚石。

《安乐传》就是典型案例。能和当红顶流迪丽热巴搭戏，这机会有多少演员想都不敢想。龚俊却硬是把一个本该霸气侧漏的太子演成了唯唯诺诺的"小白兔"。

剧中设定是男女主双强，结果到他这儿，画风直接变成了女强男弱。被女主撩拨时那个怯生生的样子，不像个太子倒像个被欺负的小媳妇。更离谱的是，他在面对皇帝和兄弟时也是这副德行，就连训斥大臣时都是有气无力，浑身散发着一股说不出的阴柔气质。

这下可好，整部《安乐传》的口碑连及格线都摸不着，观众们直呼："这也能叫太子？这是进宫当太监的吧！"

要说演技差，那《而你刚好发光》才叫一个惨不忍睹。虽说这是他还没红透时接的戏，但那浮夸的表演真是把他的演技问题暴露无遗。随便截一帧都能当表情包，这还得亏是在他"糊"的时候拍的，要是放在现在，这戏怕是要被群嘲到下架。

有人说他是"戏路窄"，可《你好，火焰蓝》这种接地气的消防员题材到他手里，照样给你整出个霸总范儿来。这部评分5.1分的"灾难"，充分证明了一个道理：角色是什么不重要，重要的是他只会一种表演方式。

这不禁让人感慨：有资源是好事，但要是演技跟不上，那就是在给自己挖坑。龚俊现在的处境，不就是最好的证明吗？

看着他一部接一部的新剧扑街，不少资深观众都直摇头：不是每个爆红的演员都能顺利转型，但至少得有颗想进步的心啊...

说起龚俊的演技短板，最让人头疼的莫过于他的台词功底。看过《我要逆风去》的观众都有同感：这哥们儿的台词像是在背课文，一个字一个字往外蹦，听得人牙疼。

这种生涩感，让人不禁怀疑：演了这么多戏，连最基本的台词功底都没练好，他平时到底在干啥？

更让人无语的是他那标志性的表情管理。且不说那个瞪眼式演技有多出戏，光是他那个标配的"邪魅一笑"就够呛。你说演个精英投资人吧，偏偏要露出下眼白，挑着眼往上看，以为这样很有魅力？结果倒好，不是油腻就是猥琐，浑身上下都写满了"我在演戏"几个大字。

眼神戏就更灾难了。在《我要逆风去》里，当他得知女主父亲去世的消息时，那个震惊的表情，简直让人笑出声。且不说他跟女主他爹素未谋面，就算认识，也用不着那么夸张吧？那个惊恐的眼神，活像是听到了什么天塌地陷的大事，愣是把一个商业竞争对手的意外搞成了自家人去世。

这种表情管理失控的问题，在他的每部作品里都能找到踪影。《安乐传》里演太子，非要学古装剧里的"深沉"，结果眼神飘忽不定，看着特别心虚。《你好，火焰蓝》里演消防员，非要端着架子耍帅，把一个应该阳光正直的形象演成了油腻大叔。

最要命的是，这些问题在《我要逆风去》里不仅没有改善，反而变本加厉了。投资人设定给了他足够的发挥空间，可惜他不是往精英范儿上靠，而是把所有的注意力都放在了"卖帅"上。

那些不自然的微笑、刻意的停顿、用力过猛的情绪表达，都在提醒观众一个残酷的现实：这不是角色在说话，是龚俊在演戏。

演技这东西，说白了就是让观众相信你就是剧中人。可龚俊呢？每个表情、每句台词都在提醒观众：嘿，你们看，我在演戏呢！

这就不得不让人想问了：都演到这个份上了，难道就没人提醒他该去补补演技基本功吗？还是说，在流量光环的加持下，这些问题都变得不那么重要了？

在龚俊饱受诟病的同时，《我要逆风去》的其他演员却让观众看到了什么叫"教科书级"的演技。不夸张地说，但凡是跟男主对过戏的人，都在无形中给上了一课。

最亮眼的当然是钟楚曦。她把一个富家千金的前后转变演绎得淋漓尽致。前期嚣张跋扈时，那个利用舆论把自家品牌推上热搜后的得意表情，简直欠扁得让人想打屏幕。可当父亲意外去世的消息传来，她眼里的光一点点熄灭的样子，又让观众忍不住红了眼眶。

不光是哭戏，钟楚曦的造型也是教科书级别的。时而俏皮可爱，时而冷艳高贵，妥妥的富家千金即视感。这让观众不禁感叹：演技在线，颜值又能打，这才叫真正的双在线。

再看看配角们的表现。张晨光饰演的舅舅，浑身上下都透着一股子沉稳内敛的气质，董事长身边的一把手就该是这个范儿。温峥嵘演的财务总监更是把职场女强人演到骨子里，从一个眼神、一个动作就能看出这个人物的精明强干。

就连戏份不多的高曙光，演个董事长都把握得恰到好处。对外强势有魄力，面对女儿时又温情脉脉，短短几个镜头就让角色立起来了。

这么一对比，高下立判。同样是西装革履的精英人设，人家张晨光随便一个眼神都是气场全开，龚俊倒好，硬是把个投资界天才演成了刚入职的实习生。

更让人唏嘎的是，这些演员的精彩表现，反而衬托出了男主的尴尬。网友们都在调侃："这部剧最大的bug就是选错了男主，配角都在演电视剧，就男主一个人在演偶像剧。"

看到这里，不得不说，选角真的太重要了。再好的剧本，遇上演技短板，也只能成为一部"差点好看的剧"。

看完《我要逆风去》，再回头看看龚俊这些年的作品轨迹，一个残酷的现实浮出水面：光有流量不够，没有实力是真的不行。

最典型的就是《你好，火焰蓝》。消防员这个职业，阳光、正直、勇敢，怎么演都不该是现在这个样子。可到了龚俊这儿，愣是给你整出了一股子霸总味儿来。这部评分才5.1的作品充分证明：演技不行，再热门的题材也救不了你。

有人说："给他时间呗，毕竟是流量出身。"问题是，从《山河令》爆红到现在，一部接一部的资源砸过来，他的演技不升反降。《而你刚好发光》里的浮夸表演也就算了，毕竟是早期作品。可《安乐传》已经是顶流配置了，结果呢？还是那副不伦不类的样子。

现在的观众可不好糊弄，你演得好不好，那可是清清楚楚写在弹幕里的。光靠数据和流量，也许能骗到第一部，但到第二部、第三部，观众就用脚投票了。

这么说吧，演员这行当，没有人生来就是影帝。但起码得有颗想进步的心吧？可看龚俊这架势，好像压根就没把演技当回事。

前有张若昀、张新成演技进步成圈粉利器，后有刘学义、成毅一步步稳扎稳打，人家怎么就能做到既吸粉又有演技呢？说白了，还不是因为人家把演戏当成事业，而不是流量变现的工具。

所以啊，与其说龚俊是"戏混子"，不如说他是给自己挖了个坑。资源是好事，但要是不趁机沉淀演技，那就是在透支观众的耐心。

眼看着又一部剧因为演技问题翻车，不知道龚俊能不能想明白：在这个全民尬演的年代，真正能留住观众的，还得是真材实料。

要么认真钻研演技，要么就好好当个流量，这条路，是时候做个选择了。