说起李寻欢这个角色，焦恩俊绝对是绕不开的一个存在。1994年，他在《七侠五义》里演了个展昭，那时的他，清秀俊逸，眉目如画，就是还差那么点意思。

没想到几年后，《小李飞刀》一播，直接红遍了大江南北。

这版《小李飞刀》说实话，改编得有点离谱。你看那个泡面头的造型，还有林诗音那个迷之扇子头饰，放在今天怕是要被观众笑趴。

但架不住焦恩俊太会演啊！身形高大，仪态优雅，一举一动都是那么潇洒自如。打戏的时候行云流水，深情的时候又让人心疼得不得了。

有意思的是，这版李寻欢跟古龙原著里写的"病恹恹、憔悴"的形象简直是两个极端。但当时有谁在乎这个？观众们都被他那种痴情又侠气的气质迷得神魂颠倒。

这还不算完，《飞刀问情》里的焦恩俊更绝，简直把"病弱美男"演到了极致。平均一集吐个三四次血，看得观众心都要碎了。

再往后，焦恩俊又演了二郎神、贺兰敏之等一系列古装美男，每一个都让观众印象深刻。但要说最经典的角色，那必须还得是这个李寻欢。问问80后、90后的观众，提起"表哥"是谁，十个里有八个都会想到焦恩俊。

说实在的，焦恩俊版的李寻欢虽然跟原著差了十万八千里，但他把这个角色的魅力完全重塑了一遍。侠气不减，还增添了一份让人心动的痴情，这种演绎方式直接影响了后来众多版本的改编方向。

现在回头看，焦恩俊版的李寻欢就像是一个时代的印记。那个年代，观众对古装剧男主的审美，就是要这样既帅气又深情，举手投足间还得透着几分忧郁。

这种既符合当时观众口味，又保留了角色灵魂的演绎，才是它能成为经典的关键所在。

你说他油腻吗？可能现在的年轻观众会这么觉得。但在当年那个年代，这样的表哥，就是无数观众心中的完美男神。

说到港台武侠剧的黄金年代，那可真是卧虎藏龙、高手如云。在焦恩俊版李寻欢爆红之前，已经有好几位实力派演员为这个角色打下了坚实的基础。

且说1977年，古龙、狄龙和楚原这三位大佬可是影坛有名的"三剑客"啊！一个写剧本，一个导戏，一个演戏，那叫一个默契。

当时31岁的狄龙，正值颜值巅峰期，剑眉星目，气质冷峻，简直就是行走的荷尔蒙。你别说，他这版《多情剑客无情剑》还真有点意思。

不过说来好笑，当时为了让观众一眼就认出"小李飞刀"，狄龙那会儿拿着把扇子，一面写着"小李飞刀"，另一面写着"例不虚发"。

现在看来是挺土的，但在那个年代，这种直白的设定反而让不少没读过原著的观众一下就记住了这个角色。四年后他又接着演了《魔剑侠情》，依旧是那么的俊美无俦。

就是。。。可能太帅太健康了点，让人看不出李寻欢那种病态的美感。

再说1978年的TVB版，朱江这个李寻欢可是有意思了。37岁的他，眼袋、抬头纹、法令纹都写满了岁月的痕迹。

这样的形象，倒是跟原著里那个中年落拓的李寻欢特别搭。他那张略带哀怨的长脸，配上恰到好处的配乐，透着一股子温润又侠义的气质。

就是可惜了，这版因为年代太久远，看过的人不多。

到了1981年，徐少强这个传奇人物也来掺和了一脚。他在《飞刀又见飞刀》里演李寻欢，形象是挺适合演大侠的，就是太硬朗了点，缺了那么点颓废的味道。

不过这部戏最搞笑的是，他演了姜大卫他爹，而原著里姜大卫演的李坏可是李寻欢的孙子，这剧情改编也是没谁了。

再往后到1995年，关礼杰这个30岁的小伙子，在TVB版《小李飞刀》里可是惊艳了不少人。虽说剧情改得面目全非，但你看他那几缕凌乱的头发，配上若有若无的阴郁感，把一个落拓寂寞又心怀悲悯的中年侠客演得活灵活现。

可惜这部剧当时没火起来，关礼杰也在同年离开了TVB。

回头看这些港台时期的李寻欢，每一版都有自己的特色。有人侧重帅气飒爽，有人突出沧桑落魄，有人强调痴情侠义。

这些不同的演绎方式，不正是武侠黄金时代的一个缩影吗？那会儿的港台武侠剧，就是这么百花齐放，各有千秋。

虽然现在港片时代已经远去，但这些李寻欢的经典形象，依然是很多武侠迷心中抹不去的回忆。你说这些版本哪个最好？可能每个年代的观众都会有不同的答案。

但有一点是肯定的，这些演绎都为后来的李寻欢角色打下了深厚的基础。

说起内地版的李寻欢，那可是经历了一波三折。港台剧打得火热的时候，内地终于在90年代也按捺不住要拍自己的《多情剑客》了。

这一拍还真就来了个重量级的阵容：于健演李寻欢，安怡演阿飞，邓小鸥演林仙儿，个个都是实力派。

你别说，于健这版还真就挺有意思。身材修长，体型瘦弱，一副懒散潇洒的样子，配上那份与生俱来的萧疏沉稳，跟原著里的李寻欢简直是一个模子里刻出来的。

剧情也是相当忠实原著，台词处处都透着古龙的味道。就是服化差了点意思，少了点江湖味儿。

再往后，等到2016年，修庆在《新边城浪子》里也来了把李寻欢。这位可是豫剧武生出身，身段仪态那叫一个绝啊！就是可惜了，剧里的打戏实在太拉胯。

同年，严屹宽在《新飞刀又见飞刀》里也演了把李寻欢。这哥们儿可是"天涯四美"之一，古装扮相一向是他的强项。

但你说他演李寻欢吧。。。虽然满头银发，但面色红润得跟刚补完佛跳墙似的，哪有半点病态的感觉？更尴尬的是，他比演他儿子的刘恺威还小五岁，结果在剧里一口一个"孩子"叫着，看得观众直犯嘀咕。

现在的武侠剧市场浮躁得很，服化道都还没处理好，遑论去还原古龙笔下那个病态却深情的李寻欢了。你看《新飞刀又见飞刀》那3。1分的豆瓣评分就知道，观众的眼睛是雪亮的。

不过话说回来，这些尝试虽然有成功有失败，但好歹都在努力探索不是？或许未来会有一版能既照顾现代审美，又保留原著神韵的李寻欢也说不定。

毕竟这个角色的魅力，可不是那么容易就能被磨灭的。

要说李寻欢这个角色最魔幻的改编，非2000年的王杰莫属了。当年这位在歌坛呼风唤雨的天王，突然就接了部《小李飞刀之飞刀外传》，搭档还是大美人黎姿，阵容看着挺唬人。

结果呢？王杰顶着一头花白的头发出场，不仅没有李寻欢该有的沧桑感，反而莫名其妙带出一股子油腻感。

这部戏当年可是实打实的烂片之王，豆瓣评分到现在还挂在4。1分。

但你别说，在这波跨界演员里，还真就让郑伊健给演对了。2001年的《新楚留香》可是大制作，任贤齐、林心如、黎姿、袁咏仪这些当红明星都在里面。

郑伊健虽然就是个客串，但一袭白衣、长发飘飘的造型，愣是把仙气拉满了。

那会儿的郑伊健正是颜值巅峰，被"双琪"争抢的男神级别。虽然戏份不多，但这惊鸿一现的表现，让不少观众都说他是继焦恩俊之后最帅的一版李寻欢。

这两个案例其实挺能说明问题的。演员转歌手、歌手转演员，这种跨界不是不行，关键得看你有没有那个实力和态度。

像郑伊健这种认真对待角色的，哪怕是露个脸也能给观众留下深刻印象。反观那种为了噱头随便拍的，最后只能成为观众茶余饭后的笑谈。

说到底，李寻欢这个角色可不是随便什么人都能驾驭的。不管你在其他领域多有名气，要是没把这个角色吃透，观众可不会给你面子。

说了这么多版本的李寻欢，不妨回头看看古龙笔下的原版是什么样。在原著里，这位"小李飞刀"可不是什么玉树临风的美男子。

古龙写他"身材虽很高，面目虽也还算得英俊，但看来却很憔悴，终年都带着病容，而且还不时弯下腰咳嗽"。简单说就是：个儿挺高，长得还行，就是病恹恹的，动不动就咳嗽。

再看他的经历：朝廷殿试探花，却看破功名；为了成全兄弟，把林诗音让给龙啸云；倾家荡产给林诗音做嫁妆，自己却黯然神伤了好些年。

可这十多个版本的改编里，有人演得太帅，有人太油腻；有人太健康，有人太沧桑。说白了，每个时代的审美都不一样，观众的口味也在变。

现在的观众越来越挑剔了，既要看到符合现代审美的帅哥，又嫌弃演员不够还原原著。

不过话说回来，能让这么多演员前赴后继地演绎，李寻欢这个角色的魅力可见一斑。或许正是因为他身上既有侠义，又有痴情，还带着几分病态的颓废美，才让这个角色经久不衰吧。