《消失的她》首映时，陈思诚找来好友王宝强观影。

电影放映后，王宝强起身发表观影感言，却唐突地说出了三个字：没看懂。

说完后，他便露出了那标志性的，带点傻傻的笑。

听到他说这句话，发这种笑，皮哥反而感觉到前所未有的珍贵。

浸淫在娱乐圈的大染缸二十年，王宝强似乎从来都没有改变过。

他的淳朴，实诚、坦率，依旧毫无遮掩地，展现在聚光灯下，相比于立人设，装文化的大明星，王宝强身上，总有一种与普通人相近的底色。

而这种底色，这次全被渲染在了他的新电影里。

2017年，王宝强被评为金扫帚“最令人失望导演”奖，然后亲自领奖的事，被广为提起。

6年之后，《八角笼中》似乎与他当时的言论，形成了一种美妙的互文，这段佳话里，满满都透着两个字：真诚。

王宝强的导演水准，到底有没有提升？

从《八角笼中》，我们到底能看到一个怎样的王宝强？

看完电影的第一时间，皮哥提笔，写下了这篇文章。

一直以来，大众对王宝强的认知，都在于“拙”。

这个拙，既是性格的朴实坦率，也是导演技能的拙劣。

两个完全相对的词，在王宝强身上完成了一种奇怪的融合。

当他将《大闹天竺》拍成一出无厘头的闹剧时，评价的天平，已经倾斜到了负的一面。

但今天，对于导演，王宝强终于变聪明了。

他用自己的“两把刷子”，让再次看到他执导影片的观众，心底泛起丝丝的敬意。

王宝强的第一把刷子，在于深挖现实主义题材。

以喜剧出名的宝强，内里其实从未改变，他有着对跟自己命运相似群体的无限关怀，只是不知道这种个人情感，如何体现在电影中。

《八角笼中》就是这样一个故事，当皮哥以为他只是恰好找到了一部与自己动作演员身份匹配的格斗题材时，却被这个故事深深吸引。

王宝强饰演的向腾辉，原本是全市的格斗冠军。

但因听信教练，他吃药遭禁赛，随后又因殴打教练，被判入狱服刑。

出狱后的向腾辉，经营着一家采沙场，并结识了一帮在半道上“打劫”自己的大泷山孩子。

这些孩子多为留守儿童或孤儿，无父无母，没有生活来源，向腾辉可怜他们，开始教他们打拳。

最开始，是打假拳赚取表演费，到后来，开始打正规赛，向腾辉将自己的愿望和努力，全部倾注在这些孩子身上，日子也一天天变好。

但就当要功成名就之际，之前打黑拳的历史却引爆网络，他和孩子们再次站在了人生的十字路口，命运也再次跌落谷底。

皮哥意外的是，《八角笼中》里，带着一种深深的现实主义力量。

这不仅仅因为王宝强在故事中，不但融入了格斗元素，更兼顾了留守儿童、媒体真相和网络暴力等当代社会问题。

电影时间跨度十年，故事并不好拍，但在王宝强和一帮孩子的演绎下，剧情流畅动人，高峰低谷清晰，情感撼动人心，让这部电影，有别样的魅力。

王宝强出身底层，知道底层人的状态，在片场，他能兼顾到馒头是一个还是半个这种小细节。

这些，只有真正在底层生活过的人才知道。

所以，现实题材和王宝强天生相配，这种适配，让王宝强的表演和执导能力，有了可贵的着力点。

第二把刷子，是王宝强收敛了锋芒，却让电影，带上了尖刺。

片中王宝强饰演的向腾辉，是个充满悲情主义的人物。

他是被抢劫，被陷害的一方，却在带着两个孩子寻找赔偿的时候，又为他们的家人丢下生活费。

这种悲情感，在影片中肉眼可见，但深谙表演技法的王宝强，却偏偏放弃了其他喜剧片中那种张扬的、外放的、歇斯底里的演法，反而变得沉默、严肃、孤冷。

电影里的一切，都在为向腾辉这种收敛的形象刻画服务。

青年的向腾辉，总喜欢穿着牛仔裤，戴着黑墨镜，见人先微笑，即便被冤枉，也鲜有激烈的言语。

到了中年，他便换上了POLO衫，系上了皮带，大腹便便，像个小暴发户。

你总能从向腾辉脸上，找到稀疏的胡茬，和未经任何修饰打磨的粗糙皮肤。甚至在见到母亲，情感爆发的时候，哭泣都是无声的。

观众只能看到两行清泪，顺着向腾辉脸上缓缓流下，刻下两道深深的泪痕。

《八角笼中》的整体情感氛围，一如王宝强饰演的向腾辉一般压抑，在那些冲突到来，本可以打一架或吵一架解决问题的场景中，王宝强都进行了“冷处理”。

可越压抑，就越代表这种情感的强烈。

以至于最后，向腾辉和马虎唱双簧的时候，很多观众都被骗了。

王宝强收起自己的锋芒，就像给《八角笼中》的情绪，按下了一根弹簧。

这根弹簧，压得越紧，跳得越高，影片的情绪，也在最后一战达到了最高潮。

在感动和激动两重情绪的涌动下，《八角笼中》则透出了它自带的尖刺。

那种对现实的呈现，对社会问题的揶揄，以及对媒体、对看客、对伪善的商人，虚假的教育工作者的鞭挞。

王宝强不是收敛了锋芒，他的锋芒，从对《大闹天竺》中对自我情怀的无法平衡，转移到了对《八角笼中》社会问题的尖锐反馈上。

这是智慧的胜利，也意味着，导演王宝强依旧真诚，而且变聪明了。

有深度的影片，很少将真正要讲述的内容直白呈现。

看完《八角笼中》，皮哥对电影中的一些镜头印象颇深，而这些镜头里，都藏着王宝强对电影故事走向、人物命运和剧情内核的话外之音。

其他不多说，今天主要跟大家探讨四个，看懂这四个隐喻，我们或许就能触摸到，王宝强拍摄这部电影时的所思和所想。

1、八角笼

影片名为《八角笼中》，八角笼的实体，自然就是格斗场。

但这背后，“八角笼”在片中，还有至少三重隐喻。

第一重，是内心与外在。

腾辉俱乐部建立的初衷，是为了骗钱，但到后来，它不仅成了这些孩子们的栖身之所，还成了他们的希望之地。

孩子们从麻木到充满希望，向腾辉从虚伪的商人，到真诚的教练，这都是人物内心和外在的转变。

马虎这个角色，就是个具象，当他打假拳碰到混混，夺过匕首眼里露出杀意的时候，就像他内心不甘的野兽。

这也为他最后重蹈覆辙，埋下了伏笔。

我们都说，相由心生，八角笼的内与外，隐喻着人内心和行为的统一，而真正的战斗，从来不在八角笼中。

第二重，是表面和真相。

腾辉俱乐部刚开始是被泼脏水的，那时候墙倒众人推，俱乐部轰然倒塌，孩子们没有了家园。

但蜂拥而至的媒体，都只相信了视频里的一面之词，从未有媒体真正了解过事情的真相。

围观者和看客只在乎自己情绪的发泄，在乎站在道德制高点的指责和对热点的参与感，却不在意到底发生了什么。

八角笼内外，就像媒体的报道和真实的事件一样，人们在乎的从来都不是真相，只在乎他们相信的“真相”。

第三重，是野蛮和文明。

涉及格斗，片中有很多镜头，孩子们在八角笼内格斗，酒吧和夜店的观众，却在笼外叫好。

格斗是血腥的，野蛮的，而观众却干净、文明。

但恰恰，野蛮取悦着文明，残忍供养着干净，这难道不是世间的真理？

八角笼中，一内一外，电影里表现出来的是两个世界，这也是这部电影真正的格局。

2、受伤的腿

电影中，多次有人腿部受伤。

“诱捕”这群孩子的时候，王迅饰演的王凤，腿部就被打伤。

第一次打比赛，史彭元饰演的苏木，脚因真打而受伤。

苏木和马虎家里的姐姐，也是腰部以下瘫痪，腿部无法行走。

最后，苏木在新俱乐部拒绝吃药，腿部也被踏伤。

伤腿，在片中是个意向。一方面，它暗示着向腾辉每往前走一步都十分艰难，也暗示着这群孩子命途坎坷。

另一方面，它隐喻向腾辉带领的孩子们，行走社会时的种种羁绊，比如遇到卖假货的商人，要钱的校长以及心怀不轨的俱乐部老板等等。

除了姐姐的腿，其他人的腿最后都被治好了，这也意味着整部电影的正向和希望，暗示着孩子们以后的路，会越走越顺。

3、变脸

这是片中最为巧思的一个亮点，影片后半段，走投无路，胳膊被打断的向腾辉，在车里看到一群变脸的川剧演员路过。

他们嘴里喷着火，镜头中，演员的脸谱与向腾辉的脸交相辉映，浓重的色彩不时在向腾辉脸上闪现。

这其实是向腾辉在不同的人眼中有不同面孔的呈现，也是他此刻在做心理斗争的具象化，对他性格转变的诗意化表达。

正是在这一刻后，向腾辉决定放弃以暴制暴的方法，转变了思路，用媒体引导舆论，用舆论拯救自己和孩子们。

剧中的这个段落，颇有文艺气质，让人眼前一亮，惊叹不已。

4、剁肉

片中，孩子们正式开始训练格斗的时候，为了给他们加营养，有一个向腾辉用尖刀剁肉和孩子们努力训练的蒙太奇镜头。

这几个剁肉的表演，张力十足，看起来有杀意。

而这个粗野的动作，有两个内在含义。

一方面，是向腾辉决定不再用“打假拳盈利”的幌子，训练这帮孩子，而是直面真实的自己，将自己对冠军，对格斗的渴望，寄托在这些孩子们身上，这是一种决心。

另一方面，是向腾辉决心与过去的自己切割，不再当沙场老板，而是将人生的重点，放在这群孩子们身上，以培养照顾他们为己任，这是只属于向腾辉的救赎。

片中有隐喻意义的段落还有很多，比如从向腾辉抽的，从香烟换成雪茄，暗喻对新生活和新环境的适应等等。

上一部作品是《大闹天竺》的王宝强，已经可以运用这样的镜头语言表达光影之外的含义。

这证明，哪怕放在专业导演中，王宝强也是未来可期的。

在宣传的时候，王宝强直言，自己“希望这部电影能把我的尊严赢回来”。

放弃闹剧，带着现实主义重新回归，王宝强的这部片子里，不仅仅有对未来的期许，更有对自己之前作品，对自己身边人的致敬和彩蛋。

皮哥看完电影找到了六个，在此与大家分享。

1、三个姐姐

《八角笼中》共有三个姐姐。

除了苏木和马虎半身瘫痪的姐姐，向腾辉在家中照顾老母亲的姐姐之外，王宝强的亲姐也参演了电影，而她客串的，正是向腾辉的姐姐。

请姐姐来客串，这是对家姐的感恩，也是对自己这些年的回馈。

2、李杨参演

王宝强最早是被李杨导演发掘的，所以在这部电影中，宝强也给自己的伯乐留了一个位置，让他客串了一把私立学校的校长。

这个角色，有种商人的精明，但李杨导演演得还是很出彩，甚至有那么几个瞬间，根本认不出来。

这也算“出师”后的王宝强，对自己恩人的朴素报答。

3、《盲井》乱入

向腾辉回家看母亲的时候，墙上挂着很多照片，其中有一张照片，就是王宝强在《盲井》中的扮相。

他穿着蓝色的运动服，显得稚嫩生涩。

要知道，《盲井》是王宝强的处女作，他因为出演这部电影而知名，在《八角笼中》让《盲井》乱入，也是王宝强对自己演绎生涯的一种回望。

4、树先生

片中，向腾辉是个老烟枪，烟不离手，刚开始抽过滤嘴，后面直接嗑雪茄。

影片刚开始的时候，王宝强抽烟的镜头，跟他演技爆发之作《树先生》中的姿势一模一样，这或许是宝强对自己经典角色的彩蛋。

后来，更是有一段单独面对摄影机抽烟的镜头，对树先生简直神还原，也让这两部电影产生了梦幻联动。

5、唐仁的影子

在刚出现让孩子们格斗供人观赏的念头时，向腾辉去找了之前盘下店面的老板。

找之前，他学抽雪茄，穿上了皮衣，戴上了墨镜，模仿社会大佬，看起来圆滑、浮夸，一口蹩脚的普通话出来，简直是《唐探》中的唐仁本人了。

6、致敬经典

在《八角笼中》，我们可以看到很多经典电影的影子。

片中，向腾辉与孩子们的那顿“决裂酒”，与《我不是药神》中，徐峥和卖药伙伴之间的“决裂酒”，如出一辙。

影片末尾，看着苏木在八角笼中为国争光，远远望着比赛场景，抽着雪茄的向腾辉，与《摔爸》最后的那场戏神似。

当然，作为《八角笼中》的一种处理，这样的桥段无可厚非。

这也是王宝强作为导演，学习和进步的过程，只要不是照搬照抄，我们都会鼓励。

生活优渥的我们，有很多人都不知道，一个人困难，能困难到何种程度。

我们已经很少再向下看了，而王宝强用这么一部《八角笼中》，让我们看到了大凉山底层孩子们的困顿，以及他们突破人生，改变命运的困难。

“格斗是我们唯一的出路”，这句话毫不夸张，要知道，抓住格斗这根救命稻草，对他们来说，已经十分不易。

就连训练过程中的吃苦，也是一种幸福，这或许是《八角笼中》这部影片，最为重要的功能之一。

虽然用拳头改变命运越来越难，但对底层的投射，是独属于王宝强的人文关怀。

《八角笼中》并不完美，但已经足够成熟，足够我们为王宝强鼓掌。

而皮哥相信，他的下一部电影，会更好，更惊艳。

文/皮皮电影编辑部：蜉蝣

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