《出走的决心》已连续几天单日票房逆袭夺冠，票房预测一亿两千万。
数字乍听不值一提，但对于没有大牌明星，没有任何商业元素加持的小成本家庭片，这个成绩已相当不易。
还有一个现象值得一提，这是属于50+女演员的大女主电影，而从前她们要么是配角，要么是主角的妻子、母亲。
《出走的决心》咏梅饰演李红
通常这个年龄段的女演员，例如连续提名视后却颗粒无收的刘琳，演活了叶文洁的陈瑾，以及黄金配角艾丽娅、刘丹，甚至60+的叶童等等，基本上都有变色龙一般精湛的演技，丰美、通透的生命，可惜的是很少有专门以她们为女主角的戏。
所以这篇我想聊聊突出重围的咏梅。
咏梅近些年真正意义上开始走红，是2019年凭借《地久天长》在柏林电影节擒熊，那时她已经49岁。
进一步出圈是在《小欢喜》里饰演“别人家的妈妈”刘静，气质知性、说话温柔、行事通透，成为许多人羡慕的赛博妈。
其实咏梅不用演，自己就是这个样子。
金鸡奖演讲谈自己跟化妆师商量修照片的事，从话语就能想象到当时咏梅和煦温暖又坚定从容的语气：
“我的图能不能尽量不修，如果非修的话，能不能别把我的皱纹给我修平了，那可是我好不容易长出来的。”
《出走》路演现场，有男观众斥电影贬低男性，主创有无奈的，有侧身的，导演气血上涌，吴倩更是装不了一点，一开始尴尬偷笑，后来低头抠手。
只有咏梅优雅而不失礼貌地微笑点头，鼓励他说完，最后在观众忍不了起哄时，咏梅也跟着旁边的主创会意一笑，这种时刻很难不对咏梅起敬意。
为什么可以这么情绪稳定？面对离谱异见和谬论，柔和大度有涵养，不生气不内耗还显得对方蠢又戾气重。
当然咏梅肯定没想把对方比下去，她只是一贯的云淡风轻。
因着这种气质，表演也被打上她独特烙印。
很多人评价咏梅表演都会用一个词：静水流深。
《地久天长》里就是那样，丈夫在说一件直戳她心窝子的事，咏梅饰演的丽云看起来没什么表情变化，但能通过她的姿态和表情，感受到她内心的波涛汹涌。
是啊，失孤的沉痛经过无数次雨水冲刷、发酵，再被时间打上蜡，才会有这一刻的悲凉如水。
《出走的决心》里，有观众似乎看出了咏梅的这种独特气质跟原型苏敏的相异之处。
苏敏的出走是窒息之后本能浮出水面大口呼吸，咏梅在演李红时，尽管导演已经让她尽量外化了，你还是能从一开始就感觉到：这个女人她总有一天会出走。
原因无它，咏梅站在那里，你就能感觉到她内心汹涌的力量，你知道她不会任由自己困在原地。
这么说不是在批评咏梅不够还原，《出走的决心》不是传记片，她不需要复刻苏敏，演出那股精神力量已足够动人。
做此番对照是想说，咏梅是一个难得的极富个人魅力的演员，很容易为角色赋予她自身的标识。
同时让人羡慕，进而好奇：她的平和淡定、宠辱不惊从哪来的？
先从她的反差说起。
看咏梅的样子很难想象她喜欢摇滚乐、喜欢重机车，曾经骑重机从北京跑到内蒙古，《出走》里徒手换轮胎，根本不用人教，还指导别人换。
要不怎么说蒙古女人再怎么温柔安静，骨子里总还透着一股野性和洒脱。
不过静和野并不对立，她只是极度热爱自由，一个人骑马撒野是自由驰骋，一个人安静看书，也是自由驰骋，精神上的。
重视自由和精神世界是生命里带的，也受到了父亲影响和激励。
这一点从她为什么喜欢上黑豹乐队前主唱栾树（不了解的会觉得不像一个世界的人），还相伴二十多年，恩爱如旧就可见一斑。
1995年咏梅给黑豹乐队《Don't Break My Heart》当MV女主时，第一次认识还是键盘手的栾树，但没什么特别感觉。
后来听到摇滚专辑里栾树的一首歌《美丽天堂没有悲伤》就被他特别真挚的表达击中了，中性的声音也是她喜欢的，那个时候栾树还留了长发，还有种沧桑的感觉。
主持人又问她什么时刻让你觉得这辈子就他了？咏梅说栾树在乡间经营一个马场，那是一种自由的选择，令她很向往，自然的、动物的、音乐的……他好多的生活方式都跟她的向往不谋而合。
咏梅的择偶观真的跟大多数人不一样，一般人会说这个男人对她好，踏实可靠负责，才想在一起，咏梅：因为喜欢他的生活方式。
观察两人的生活会发现他们真是“离经叛道”在了一起。
咏梅，对外经贸大学毕业，90年代职场白领，万科工作，不意外的话会有很好的前程，因不喜欢朝九晚五按部就班的工作，弃商从艺；栾树，不喜欢商业氛围浓厚的音乐，弃艺从农。
很多人说现在音乐市场这么低迷，没什么好歌曲，以栾树的才华，随便写几首歌丢给乐手去唱都会特别好，栾树说“不愿意为了发掘那十几秒，做一个东西，那太累了”。
咏梅对栾树则肯定、理解、相信。肯定他的想法，理解他的选择，相信他的才华一定不会被埋没，能打动她就一定能打动别人，只是时机问题。
咏梅有一次自己开车跑还没有开发好的盘山路，栾树的友人知道了责怪栾树怎么能让咏梅一个人这么冒险呢，栾树本来想飞回去跟她一起回来，得知咏梅喜欢这么开车，不一定理解，但知道咏梅做这件事会开心，他就会支持。
如果不是同样精神至上、自由至上、快乐至上，很难做到互相支持对方做疯事，就跟宝黛都讨厌仕途经济那一套才引为知己，他们一个侠女一个隐士，与世俗背道而驰，却刚好一路人，为此他们宁愿过清贫的日子。
不少人应该会有跟我一样的疑问：咏梅生来就是如此超脱吗？
咏梅倒是说过自己的人生选择和价值观受她父亲影响很大。
咏梅父亲是电力工程师，酷爱读书，在金钱上无欲无求，每个月靠一两千的工资就可以活得很好，闲暇喜欢跟同道友人谈论古今思想文化，九十年代有人出高价请他下海做工，他也不去。
父亲从小告诉咏梅，日进一斗米，夜睡八尺床（ 家里有再多的土地，能打再多的粮食，一天最多也就能吃一升米而已，家里有房屋一千间，夜间睡觉只不过也就用了八尺宽的地方 ），人的需求无非如此。
每次交流父亲会问她最近读了什么书，如果发现咏梅没长进就会被说是个穷人。通过读书可以做一个独立思考的人，不会盲从随大流，咏梅大学毕业去深圳，家乡人都反对，说去那里会学坏，会堕落，只有父亲鼓励她去看看，广阔天地任她行。
咏梅本身性情就像父亲，加上她只要过她想过的生活，好像就得到了父亲这位精神偶像的认可，她的信念能不足嘛！
有了这样的价值铺垫，咏梅走出了一条和内娱背道而驰的路。
在观众赞赏谁谁把野心和欲望写脸上的时候，咏梅相反，她有一张没有欲望的脸。
她说不希望自己被欲望带着跑，而要能凌驾于欲望，首先得学会抵抗。
2004年演了多年配角的她终于在《中国式离婚》因肖莉一角崭露头角，随着这部爆剧反复重播，咏梅的电话连响不断。
一时间金钱、名誉上的诱惑都来了，咏梅感觉自己的欲望在增长，这让她生理不适，觉得自己要变了，要被欲望带着跑了，她必须保持清醒的头脑和强大的定力去判断，去选择。
她把手机设置为呼叫转移，只能接受信息，这一关就是十五年。她甚至不主动争取角色，大部分角色都是别人来找她，“我的性格里没有这个东西，人家这部戏选你演，那就是合适，如果觉得我不合适，我顶多会遗憾”。
放到如今竞争激烈、资本主导的环境，咏梅这种“姜太公钓鱼愿者上钩”的态度恐怕没那么好接戏吧。
好在咏梅是幸运的，她生在好时节。弃商从艺后曾在许戈辉公司干过主持人，有角色想找许戈辉演，许戈辉没打算演戏，就让咏梅去，对方一看咏梅也合适，也有职场白领范儿，就这个阴差阳错的契机开启了咏梅的演艺之路，后来她觉得自己跟这行有缘。
如此再来看咏梅“不争”的态度，一是性格使然；二是她在市场刚活跃时有一定铺垫，零零散散有些戏接；三是我觉得她清楚自己的优势，如此脱俗的气质，跟气质相配静水流深式的表演，很难找到替代品。
你要好
大家一定会看得到
尤其是你展现出来的
你的表演大家是看得到的
如果他们需要你，就会来找你
想找你，他一定会找得到你
事实证明，这样的方式行得通，她的气质适合同样静水流深的《刺客聂隐娘》，《地久天长》导演王小帅就想找个她这样收着演的。
日后便是环环相扣，合作过的人会再次来找她。
不争，却什么都有了，这样的不争是蕴藏智慧，需要意念和忍耐实现的，这不是道家的“无为而无不为”？
说得好像很容易，其实没有天生从容的人，从容的内在是抵抗，她一定是在不断抵抗和和解中才变得从容。
14年父亲离世让她一下失去了精神主心骨和人生标杆，后来母亲也去世，那是她最灰暗的阶段，她停了四年没拍戏，抑郁沉痛发胖，不愿见人，她提到后来练瑜伽让她慢慢把身体里的能量调动出来了，焕发出新的面貌。
走出来后就接到《地久天长》的邀约，有意思的是，在这部剧戏里，丽云与咏梅的生命发生了互渗。
丽云被苦难压垮曾自杀过一回，当她获救走回来，通过死亡这条路后获得了一种善和原谅，进而救赎了自己。
咏梅也刚刚经历生死，她演完丽云，发现自己开朗了许多，不再有那么多怨和怪了，对母亲，对自己，对外界都如此。
小时候妈妈重男轻女，她在缺爱和忽视的环境下长大，内心自卑、匮乏，甚至一直觉得自己不健全。妈妈去世后，她想起家里有一次发大水，妈妈顾不上别的，急得冲过去抱起她就跑，她醒悟这还不是爱吗？
与对名利“无为”相反的是对真实生活的“有为”。
她说自己“对艺术的领悟可以说全部来自于琐碎生活当中经历的那些喜怒哀乐”，不拍戏就喜欢长时间沉溺于生活，看“阳光一寸一寸生一寸一寸落”。
《地久天长》她跟王景春在拍日常之事时非常默契，吃饭时他坐下拿起筷子，她就递上馒头，没有沟通没有排演，真实到像每天重复的生活一样。
如果回头看，会发现这一切得益于父亲从小鼓励她读书明心。
她本身敏感而孤独，年轻时清高孤傲不会沟通，后来无数次穿过内心的深渊，不断审视自己、反省自己，尽可能地与人性、时间、情感、精神、身体、生活，进行深入而持久的对话，在忍耐、自律与漫长的练习中她成为了自己。
当初父亲给她起咏梅这个名字，是因为喜欢毛主席的那首词作。
“待到山花烂漫时，她在丛中笑”写的是大无畏的乐观气派，坦荡且充满大公无私的精神，这是父亲对女儿的期许。
但咏梅喜欢的是陆游的同名作。
寂寞、清冷、平淡，乍一读是很哀伤、凄凉的。但最末的两句，却道出了这份冷冽性情下的风骨：
“无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”
