秋天是一个感伤的季节，秋天是属于多情人的季节。
古人从军远行，戍守边疆；或是求取功名，旅食京城；或是贬谪蛮方，滞留天涯，又或者离家千里万里，留下女子独守空房，无限相思。
每一个秋风瑟瑟的黄昏，每一片随风飘零的黄叶，每一声惊心动魄的雁鸣，都会唤起他（她）们内心的惆怅和痛苦。
这样的秋季，喜怒哀乐都属于他们，当然也属于秋意正浓的你我。
——01——
芙蓉金菊斗馨香。天气欲重阳。远村秋色如画，红树间疏黄。
流水淡，碧天长。路茫茫。凭高目断，鸿雁来时，无限思量。
——宋·晏殊《诉衷情·芙蓉金菊斗馨香》
此词以写景为主，写于重阳登高所作。
“芙蓉金菊斗馨香，天气近重阳。” 虽然天气已近重阳，但唯有木芙蓉与黄金菊这两种花依然盛开，在秋风中争香斗艳。从近景写到远景，从周围写到望中的乡村，从花写到树。远望周围的村庄，美丽的秋色如诗如画，浓密的树叶经霜之后红于二月之花，中间还夹杂着稀疏的黄色。
秋景最美的，本来就是秋叶，这里拈出树上红叶来写，充分显出时令特征。红树中间还带着一些“疏黄”之色，树叶之红是浓密的，而黄则是稀疏的，浓淡相间，色调更丰，画境更美。
“流水淡，碧天长，路茫茫”三句从陆上写到水上，从地面写到天上。着一“淡”字，写出中原地区秋雨少，秋水无波，清光澄净之景致；秋天，天高气爽，万里无云，平原仰视，上天宽阔无际，于是，又用一“长”字状天。这两字看似平常，却很贴切。
上面景语，用笔疏淡，表现作者的心境是闲适的。至“路茫茫”三字，则带感慨情绪：前路茫茫，把握不住。接下去：“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”写久久地登高遥望，看到鸿雁飞来，引起头脑中的无限思念。
正如王国维在《人间词话》中说：“一切景语，皆情语也。”
——02——
秋声乍起梧桐落，蛩吟唧唧添萧索。欹枕背灯眠，月和残梦圆。
起来钩翠箔，何处寒砧作。独倚小阑干，逼人风露寒。
——宋·朱淑真《菩萨鬘（秋）》
朱淑真（约1135~约1180），号幽栖居士，宋代女诗人，亦为唐宋以来留存作品最丰盛的女作家之一。
秋天的声音刚刚响起，梧桐树叶已经纷纷落下，蟋蟀唧唧促促的鸣叫，更增添了秋天萧索的气氛。我斜倚着枕头背对着灯儿渐渐睡着了，那天上的月亮在我的残梦中变得圆圆的。
一觉醒来起身卷起翠绿色的帘子，何处才能承受这深秋的寒气？独自登上高楼倚栏而立，风霜雨露是那样的寒气逼人。
朱淑真是一位才貌出众，善绘画、通音律、工诗词的大家闺秀，如此完美的女子却要遭受此般折磨，这一切都源于她不幸的婚姻。
这首诗词以秋天的景象为背景，词人不动声色，通过描绘梧桐树的叶落、蟋蟀的鸣叫声和寒冷的风露，将秋天的寂寥与诗人的心境相融合，在淡淡的语言中将所有的愁情透露出来，于清淡别致中藏有沉郁伤感。
整首词以简练的语言描绘了秋天的景象，通过对自然景物的刻画，表现出作者内心的孤独和凄凉情感。
——03——
唤起一襟凉思，未成晚雨，先做秋阴。
楚客悲残，谁解此意登临。
古台荒、断霞斜照，新梦黯、微月疏砧。
总难禁。尽将幽恨，分付孤斟。
从今。倦看青镜，既迟勋业，可负烟林。
断梗无凭，岁华摇落又惊心。
想莼汀、水云愁凝，闲蕙帐、猿鹤悲吟。
信沉沉。故园归计，休更侵寻。
——宋·高观国《玉蝴蝶·唤起一襟凉思》
这首词的题材内容 ，也是古代文人墨客中常见的“秋思”，这首词题材不新，作品没有超出前人之处，但在写作手法上有所突破。
作者笔下的各种景色，诸如眼前景，天边景等无一景不紧扣心头的“归志 ”，并且作者抒情言志，层层进道，使他的情志逐渐显露 ，因秋阴降临而兴起的羁旅情怀，表现了作者强烈的思归情绪，最后呈现在读者面前的是浩然归志。
上片起三句，用情景交炼之笔，总提秋景秋情 ，为全词的总冒，一篇情景，皆由此生发而成。情景兼写，既写作者悲秋景的残败凋零，又抒写了由此而引起的悲怆之情。但词孤客异地，举目无亲，此时心境，无人可诉 ；故着再配以夕阳斜照，一片肃杀悲凉气氛 ，便凭空而至。
词人在孤独登临之中，踌躇徘徊，回想近时的梦，黯然销魂；夜色袭来，天边断断续续的捣衣声 ，古时秋天特定之景 ，最能唤起游子之乡思，幽恨难禁，只好以独饮闷酒来排遣了。此景难禁，此情亦难禁。
年华渐老，而勋业不就，愁客满面，甚至鬓染秋霜，窥镜只能使自己徒增惆怅，草木凋零，孤客惊心，这样，思归情绪便油然而生。
人生易逝如断梗般凋零，时光荏苒令人心惊。我应效法晋朝的张翰，思乡之情浓烈，心中萦绕着鲈脍莼羹的乡愁。即便主人未归，山中猿鹤亦感悲鸣，故国音讯飘渺，但我归心似箭，决意早日回归，不再犹豫！
——04——
一江秋水碧湾湾。绕青山。玉连环。
帘幕低垂，人在画图间。闲抱琵琶寻旧曲，弹未了，意阑珊。
飞鸿数点拂云端。倚阑看。楚天寒。
拟倩东风，吹梦到长安。恰似梨花春带雨，愁满眼，泪阑干。
——宋·谢逸《江神子·一江秋水碧湾湾》
谢逸（1068-1113，一说1010-1113）字无逸，号溪堂。宋代临川城南（今属江西省抚州市）人。北宋文学家。
一弯碧绿澄净的湖水萦绕着青山流淌，如同连环相扣的碧玉一般，在帘幕低垂的窗口，闺阁中的人儿如同在图画中间一样。闲来无事，弹起旧日的曲调，一曲未尽，却已意兴阑珊了。
偶尔有鸿雁飞过云端，只留下凄清空荡的天空，了无痕迹，倚栏远望，天空阴霾清冷的色调就像自己苦闷寥落的情绪。在现实中难以实现的场景，只好无奈地寄托于虚无，希望在梦里找到慰藉，那伤心的女子，就像梨花带雨般泪如雨下，满眼是愁，泪洒阑干。
这首闺怨词以窗口为视角，展现了一个精致而悲凉的画卷。词人将山水收于眼底，置于一个小盆景中，透过低垂的帘幕，俯瞰着这番风景。他试图从旧曲中追忆往昔，怀念故人，然而连旧曲都无法唤回那已逝去的时光，心中充满了悲凉和伤感。
词的下片描绘了阴霾清冷的天空，就像女子愁闷寥落的情绪一样。她无法在现实中得到实现的愿望，只能寄托于虚无的梦境，希望在梦里找到慰藉。她哭泣着，像梨花带雨一般，伤心欲绝，将一个女子的内心苦楚表现得淋漓尽致。
在这个故事中，窗口成为了词人抒发情感的场所，她以自己的悲伤和思念，将这个小小的窗口变成了一个充满情感的世界。而旧曲和梦境则成为了她怀念过去、寻求安慰的寄托。尽管现实中的她无法实现愿望，但她依然在梦中寻找着那份慰藉，展现出深深的苦楚和无奈。
——05——
梧桐雨细。渐滴作秋声，被风惊碎。
润逼衣篝，线袅蕙炉沈水。悠悠岁月天涯醉。
一分秋、一分憔悴。紫箫吟断，素笺恨切，夜寒鸿起。
又何苦、凄凉客里。负草堂春绿，竹溪空翠。
落叶西风，吹老几番尘世。从前谙尽江湖味。
听商歌、归兴千里。露侵宿酒，疏帘淡月，照人无寐。
——宋·张辑《疏帘淡月·寓桂枝香秋思》
雨滴轻轻敲打着梧桐叶，汇聚成串，一点一滴地滑落，落在地上的雨滴激起的是寂寞的回音，而非雨声，那是秋天的旋律。被风儿轻轻吹散的是细雨，也是秋的旋律。薰笼上挂着湿润的衣物，沉香燃烧的炉子里升腾起如丝如缕的烟雾。
孤独地漂泊在天涯，当忧郁无法自控时，只能用酒来浇灭。在这个萧瑟的季节，每多一分秋色，便多一分忧郁，他的容颜也因此更加憔悴。他用紫玉箫吹出心中的忧郁，吟唱至声音嘶哑，却无法驱散心中的苦闷。
他再次提起笔，写下了一封家书，每一个字都充满了深深的忧郁和愁恨。在那遥远的家乡，每一片梧桐叶的落下，都仿佛是他的思念在飘落。每一滴雨水的击打，都像是他在述说着心中的愁闷。那湿润的衣物，那如丝如缕的烟雾，都是他对家的深深眷恋。
他在书信中倾诉着他的忧郁和愁恨，每一个字都是他的真情流露。他希望能通过这封信，将他的心情传递给远方的家人。他希望能有人能理解他，能懂得他的忧郁和愁恨。
如杜甫、李白所过的闲适隐居生活，想来那也是自己所向往的，既然如此，又何苦远离故乡，在这客途中过着凄凉孤独的生活呢？西风阵阵，一年一年地吹过人世，见证着时代的变迁。我早已尝尽了多年漂泊的滋味，当听到凄厉悲凉的商歌时，更是愁难自抑，盼望着早归故里。可是路途遥远，故里遥不可及，如何不让人愈加伤悲。微醺的宿酒让我感到淡淡月光下露水的凉意，透过疏帘照在屋内难以入眠的旅人身上。
——06——
江头又见新秋，几多愁？塞草连天何处是神州？
英雄恨，古今泪，水东流。惟有渔竿明月上瓜洲。
——宋·张辑《月上瓜洲·寓乌夜啼南徐多景楼作》
这首词借写月下之景，抒发词人报国无门，落魄抑郁的思想感情，同时，也饱含作者的爱国深情。
秋日的江水应更为清澈，而江旁林木则有几分萧索之意，这新秋之景平添了几多愁绪。从长江边的多景楼向北眺望，满眼是连天的衰草，河山已然破碎，哪里有故国神州之貌呢？
古往今来，有多少英雄豪杰为这壮丽的河山尽折腰，但如今也只空余遗恨、绵延不绝。登临凭吊的人们迎风怀恨，只得潸然泪下，一腔愁绪随着一江秋水向东逝去。江上垂钓，只见一轮明月冉冉升起，静静地照耀着瓜州。
“江头又见新秋，几多愁？”一起二句，透出感恨无限。引起古代失意之人的无限暇思，然而 ，梦幻消散 ，心头沉重的压力却一直不能减轻 。因此，他们热情开始衰退 ，作品也充满伤感 。他们追忆前世的美好 ，以及极认真的期盼飞升时刻的到来，就越表明了心头的失望和怀疑。
这首词表现的就是这种求仙不成，“ 梦中作梦，忆往事落花流水”的苦闷。在写作方法上，现实和幻想交织在一起，表现出一种迷惘境界。美景幻觉式的展现，有旧地重游、人事皆非的伤感，有求仙不成的感叹，全词又隐约化用刘、阮入天台遇仙女的典故，表现的却是再入神山不见仙女的失望之情。
下片悲愤至极 。壮丽的河山，古往今来留下过多少英雄人物的足迹。三国时的孙权和刘备曾在这里联合抗曹 ，两晋 、隋唐时期，这里也发生过许多值得怀念之事 。可是 ，如今只留下英雄们无尽的遗恨，徒令登临的人们洒一掬吊古伤今的悲泪。而昔日的一切 ，都随着江水东流而逝去了 ，包括朝廷恢复中原的大计和个人施展抱负的雄心，都逝去了“惟有渔竿明月上瓜洲 ！”纵使有英雄人物 ，也是报国无门 ，只好逍遥于江海之上了。扁舟一叶，持竿垂钓，又见新秋的明月，冉冉从瓜洲升起。
本词原调名为《乌夜啼》，作者根据末句意境将其改名为《月上瓜洲》。这个新名字自然也蕴含着对国家时局的忧虑和失望。
——07——
怅望浮生急景，凄凉宝瑟余音。
楚客多情偏怨别，碧山远水登临。
目送连天衰草，夜阑几处疏砧。
黄叶无风自落，秋云不雨长阴。
天若有情天亦老，摇摇幽恨难禁。
惆怅旧欢如梦，觉来无处追寻。
——宋·孙洙《河满子·秋怨》
这首词是作者在秋夜送别友人的词，词的上片以情写景，情景交融。下片由景入情，以秋景来抒情，不忍和朋友离别。全词对友感情真挚，和友离别充满了惆怅之情。
惆怅底想着人生如浮云，来去匆匆之情景，听见琴瑟之音也是满耳凄凉。和朋友之情非常深厚，怨恨朋友之间的离别，在分别之际，一起登上青山眺望河水。
眼看着朋友消失在茫茫原野，在静静的夜里传来了零星的声音。满眼是秋天萧条景象，黄叶零星飘落，天不下雨却是阴沉沉的，让人心情忧郁。
“天若有情天亦老”是历来诗人常引用的诗句，出自于唐诸王孙李长吉遂作《金铜仙人辞汉歌》。歌曰：“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。”写得悲悲切切，感人尤深。
此词也是送客，悲悲切切之情一炉无遗。上天若有和我一样的感情，也会有我这样的情感衰落，和朋友分别，飘飘荡荡的隐隐之恨，怎么能禁得住啊。
忧郁的想起我们以前高兴的情景，等我一觉醒来，再到哪里去寻找呢？
下片中“黄叶无风自落，秋云不雨常阴”可谓千古佳句。以两种自然景物的变化不仅显出秋天的悲怆之情，“自”字，更写出了悲伤的不由自主。末句“惆怅旧欢如梦，觉来无处追寻。”可呼应首句“浮生急景”，将一生的悲欢离合演绎得如一幕幕场景，仿佛梦幻的片段浮现，若隐若现。一个“觉来”后的空荡，将“惆怅”表现地淋漓尽致，余情绕梁飘袅不去。
——08——
夜来疏雨鸣金井，一叶舞空红浅。
莲渚收香，兰皋浮爽，凉思顿欺班扇。
秋光苒苒。任老却芦花，西风不管。
清兴难磨，几回有句到诗卷。
长安故人别后，料征鸿声里，画阑凭遍。
横竹吹商，疏砧点月，好梦又随云远。
闲愁似线。甚系损柔肠，不堪裁剪。
听著鸣蛩，一声声是怨。
——宋·王月山《齐天乐·夜来疏雨鸣金井》
这也是一首悲秋怀人之作，王月山此作即由秋思写起，由清秋之景而滋生孤寂之感，由孤寂而顿起怀远之情。
这首词的构思、语言和声调都很精致，时有佳句，令人称赏。就其语言风格而言，颇近周邦彦之作。宋代词坛，周邦彦以词句工丽、音律精严、章法多变著称于时。
秋夜疏雨敲井栏，细听秋声浅浅。经霜枫叶浅红转，秋风中舞落。莲香消退水边，兰花岸秋意清冷，凉意袭扇子抛。秋时推移蒹葭苍，芦花老去西风凉，一番清愁难以消，唯有诗卷得以宽。
自长安与故人一别，料想对方亦常怀念于我。每逢征鸿长鸣，于高楼倚栏远眺之际，闻夜空中传来横笛之声，忧伤而清越，如梦似幻。疏落的砧声点缀着月夜的寂寥，如一曲离愁。梦境如云，轻易随风飘逝，愁绪如丝，无法剪断。听那蟋蟀的悲鸣，一声声诉说着愁怨。
尽管王月山的生平事迹已无法考证，他在词史上的唯一词作却凭借其优美的语言和清雅的赋色，常常被人们提及，成为南宋词坛一幅难得的秋夜清景图。
——09——
红叶黄花秋意晚，千里念行客。
飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得？
泪弹不尽临窗滴，就砚旋研墨。
渐写到别来，此情深处，红笺为无色。
——【宋】晏几道《思远人》
这首《思远人》拟女子之口吻，借悲秋抒发闺中怀人之感。
临此深秋之际，一位佳人临窗而立，牵挂着远在千里之外的游子。天上的浮云缓缓散去，明朗的晴空上归鸿成群，却不能为她捎来半点音讯。“飞云过尽”已带有浓浓感伤，“归鸿无信”无疑又给了这位佳人稀薄的信念重重一击。在深深的失落中，她只能无奈地自问：到底如何才能寄出我的书信呢？情感随着文字逐渐加强，到最后一句话达到了顶峰。
下片描绘了佳人临窗写信的场景，情感真挚且浓烈，语言新颖独特。她的眼泪不断涌出，滴入砚台中，便用它来研磨黑墨。她对着窗户哭泣，砚台承载着她的泪水，而她的泪水之多足以用来研磨。这个构思奇特而又合理，更突显了女主人公的悲伤情感。
此语化用孟郊《归信吟》“泪墨洒为书”一句，而痴情更深，用这种墨写就的锦书，想来也是字字生泪，句句肺腑。渐渐写到别来之境况，女主人公大动真情，不免临书而泣，连红笺也失去了颜色。红笺无色，应是泪水洗尽之故，而词人却言是因深情失色，可谓痴语。以泪和墨，墨中有泪，泪中有心，可谓痴情；
明知书信无凭，仍磨墨写书，借以遣怀，可谓痴举。此处泪、墨、书三者融合为一，物与情早已丝丝入扣，不分彼此，感怀至深。
晏几道是晏殊的第七子，从小锦衣玉食的富贵生活，常年寻乐欢场，与歌女舞伎交好，因而写这类思人怀感之词语出本色，秀丽胜韵，自带痴情。
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