第一次见路人觉得她家偶像美，粉丝意见却很大的。
前几天迪丽热巴、陈飞宇新剧《慕胥辞》造型曝光。
热巴颜值撑着，路人乍一看觉得挺美的，没想到点进热搜，全是@造型师黄薇改服装、换梳化的帖子。
翻了一下，粉丝的诉求主要集中在两点：对发型不满，要加发包，不要中分，不要遮太阳穴，不要廉价头饰；服饰风格要中式聊斋风不要西方玄幻。
连女主贺思慕的发型打底垫发包、发型示范图都打包好给剧组和工作室参考。
会发现，这几年观众对古装剧造型的审美需求变高了，记得上一次的舆情还停留在对仙侠“丧葬风”的集体吐槽，现在已经要求影视剧妆造向汉服博主靠齐了。
别小看汉服博主，飘此前写过现在一些古风爱好者做出的仿妆，都比影视剧的服化有审美。
B站@总司不是甜妹
，根据元代“朝元图”壁画，做出电母仿妆
古装审美需求迭代至此，我们也是时候更新一下大热的服装造型师了。
先聊聊目前古装剧活儿最多的两位——黄薇和易小雅。
这俩属于名字可能不认识，作品一定看过的存在。黄薇自《小时代》极尽奢华浮夸的造型出道，到《梦华录》的宋韵，《长月烬明》的“敦煌风”噱头，已经成目前最炙手可热的服装造型指导了。
另一个易小雅出道较晚但势头迅猛，《侍神令》一战成名，《苍兰诀》打开名气，《七时吉祥》惊艳出圈，随后接活儿接到手软，开启了复制粘贴模式，《狐妖小红娘》《白月梵星》等各种撞衫。
易小雅的个人风格非常突出，别的妆造你分辨不出造型师是谁，易小雅的一眼就能看出。
造型整体跟形容枯槁的“丧葬风”反着来，主打一个花团锦簇，尤擅古灵精怪的非主流少女风。
撞色多巴胺、渐变马卡龙，将花里胡哨贯彻到底。
配色繁多，喜欢印花扎染，总之坚决不留白，全方位抢夺你的视线。
《七时吉祥》烂，不影响造型出圈，头上十几朵簪花，加精致的钗环和步摇，跑起来怎么不算违章建筑呢。
除了头饰的违章建筑风，易小雅还喜欢给衣服上加防护栏装置，让《苍兰诀》男主更显邪魅，给男二增添了俊美，王鹤棣张凌赫此剧后名声大噪，妆造功不可没。
易小雅造型怪奇、巧思多，让她很适合玄幻、仙侠、奇幻等超现实题材。
《苍兰诀》郭晓婷出场凄美，浅紫色的庄生晓梦服，配上振翅欲飞的发型头饰，一个囚禁的花魁在放飞蝴蝶，宿命感有了。
就像客人多了，开始做预制菜，造型师订单猛增，也开始做行货。
《狐妖小红娘月红篇》满屏的花团锦簇，让人只觉如涂山红红一样疲惫。
乃至自己抄自己，差不多的妆造一样来三套，穿在不同的剧不同的小花身上，给她们撞衫比美的机会。
不知道什么时候还能有出道作品《侍神令》里的桃花妖、蝴蝶精那样根据角色特性造型，让人眼前一亮的妆造了。
易小雅是订单多了就复制粘贴，黄薇是有钱的没钱的两副面貌。
有钱版没钱版怎么分？
记得去年《长月烬明》播完后紧接着《护心》播，两部造型都是黄薇，感觉却像从豪宅走向了平民。
黄薇毕竟专注时尚造型数十载，还做过《Vogue》台版主编，预算就算再不足，也能保持基本的审美，造型不丑但一看材质用料就很廉价。有钱的，铠甲的鳞片做得跟真的一样，没钱的，毛领像塑料泡沫塞在脖子里。
开头提到的《慕胥辞》像是没钱版黄薇，男主陈飞宇的衣服像是陈晓穿过的低配版，还鼓鼓囊囊的穿起来没有垂坠感。
怪不得巴粉落差大，对比《长月烬明》女配陈都灵的发型、头饰，热巴的的确显得省事、便宜些。
再就是对黄薇的期待太高了，毕竟有钱版的黄薇上限可不低。
为《小时代》做服装造型时，黄薇得满足郭敬明无论多浮夸多刁钻的需求。
有场戏顾里需要拖着一条非常夸张的长裙摆，盛气凌人、气势汹汹去搞事，步入会场后，还要跟顾源跳一场阿根廷探戈，所以这条裙摆还得能被卸下，现实中找不到这样的成衣，黄薇得想办法满足。
杨幂身上的那件BV红裙全世界只有一件，也能被黄薇借来。
到了《海上牧云记》，红鸟女巫的裙子就用了一千多米的料子，铺在地上直径将近五米，在剧中出现时的确视觉震撼。
如果说易小雅古灵精怪的风格适合小花，黄薇大气华贵的风格则适合中生代，也符合主流时尚审美。
《海上牧云记》张钧甯、文咏珊的扮相让人见之忘俗，银容一出场谁还不信她是九州第一美人？文咏珊以前多饰演蛇蝎美人，形象单薄符号化，这部剧里盼兮的造型把她内在的能量外化了，算是文咏珊除《风声》李宁玉外，唯二让人过目难忘的形象了。
还有《楚乔传》李沁越惨越美的亡国公主造型，怪不得黄薇是花粉最想合作的造型师，内娱花旦的颜值巅峰多次在她手下呈现。
当然再精美的造型也得看演员能不能演绎好，《长月烬明》在服化道上肉眼可见的壕，但造型并没有给白鹿提升太多，倒是为女二陈都灵加持不少。
黄薇失手少，但为人诟病的一点在于古装造型西化严重。喜欢西式剪裁，服饰中不乏袖子开叉、欧根纱、亮片、鸡毛掸子、拜占庭披风等欧洲元素。
黄薇倒也不是做不出落地古装，《梦华录》将宋代瓷器的颜色转换成服装色彩，衣服上的绣法模仿宋瓷上的裂纹，为了还原宋代画作衣服上的兜，想办法在裁剪上做出突破。
古装剧很早就有西方元素，黄薇也不是唯一爱用的，西化风格放在不落地的玄幻、奇幻里倒也能接受，如果大范围用在仙侠或有年代可考的古装里，就有待商榷了，这个我们后面会讲。
如果说黄薇平等地满足每一个有钱的甲方，另一位艾闻则是平等地伤害每一位颜霸。
这是《安乐传》里热巴白发+黑粗眉+拖把扣头造型；
这是王鹤棣《遇龙》白色玉米须造型；
这是《重紫》里的杨超越和邓为。
知道《以爱为营》也是艾闻团队做的，就……可以理解吧。
艾闻现代造型多，古装提名他，实在是因为造型大落大起，也是内娱独一份，翻车那么多，想凭借《折腰》一雪前耻结果……
有一说一，这造型如果能播出来，确实可能让艾闻逆风翻盘。
擅长落地古装的方思哲（《一念关山》《大奉打更人》《莲花楼》等），待播剧造型更让人期待。
《子夜归》落地唐，服饰除了惯常的华贵外，仗着田曦薇的脸撑得住，还多了大胆的撞色，有了一些灵巧和斑斓。
插播一则消息，明年唐代剧扎堆，四部唐代剧三部大女主经商，除了《子夜归》，还有经营花坊的《国色芳华》，杨紫主演，陈同勋（《庆余年》《与凤行》《长相思》等）造型，感觉更复古。
做织锦生意的《蜀锦人家》，造型黄薇，看出来了经费一般；
做珠宝生意的《珠帘玉幕》，造型是擅长男装的韩广仁（《山河令》《琅琊榜》等），看预告造型稍显现代。
四部唐剧四个小花四种风格，届时难免不被拿来比较，可以肯定的是，服化有古韵，外加演员诠释得好的会脱颖而出。
古装剧发展这么多年，造型早已卷生卷死，不光要美，还要美得有特色，近几年尤其推崇复原汉服，有这几点的，早期拍摄路透就能出圈。
像落地魏晋的《折腰》，还有方思哲造型，陈都灵主演的《贵女》，明制造型，在一众唐汉服饰里倒也玲珑雅致。
讲了这么长的古装造型现状，回到开头，大概也能理解热巴粉丝在闹什么了。
热巴不仅缺乏惊艳的古装造型，后起小花已经走在复原古韵的路上，她还在穿黄薇复制粘贴的西幻风，路人觉得好看，可能只是热巴颜值在撑着。
依粉丝的说法，按照原著《白日提灯》“身着锈红色曲裾三重衣，衣上绣着流云纹与忍冬纹，腰间坠着白玉坠”的描述，翻拍剧应该落地战国时期。
归根结底是想让黄薇构建出一个如《梦华录》《长月烬明》那样的东方美学体系，将一种汉服风格带火。
身着战国袍的热巴，图粉丝都给p好了。
受限于资金与时间均不足的工业流水制作，料想粉丝的期望大半会落空。
仙侠、奇幻剧的架空设定，对美术、服道化创作而言是双刃剑。
既然没有确切的历史背景，那便省去了最花人力物力的考据和还原步骤。
从前的服化道总被夸奖，很大部分原因是真下功夫。
给《苍穹之昴》《甄嬛传》《妖猫传》做过造型的陈同勋，每件出品的劳动量都是肉眼可见的。
从《苍穹》到《甄嬛》，一个旗头舍不得只用一次
且最难的还不是创作，而是越看资料创作空间越小，一切审美都要建立在故纸堆上。
更卷的是上世纪那些国营制片厂的手笔，历史顾问请的都是故宫博物院的顶级专家，每套旗装的美丽程度让人瞠目结舌，看得我口水直流。
长春电影制片厂出品的《两宫皇太后》
这也罢了。
更绝的是，他们还得请来爱新觉罗家真住过紫禁城的后人，盖章认证。
而当历史背景被抽掉，艺术家的创意就完全被释放了。
玄幻武侠题材的《新蜀山剑侠》，造型直接从敦煌壁画里的飞仙找灵感，林青霞拥有了和她的脸最相衬的设定。
但前文也频频提到的“西方化”设计，也算开了个口子，且逐渐走向决堤。
就比如上面那位创造《甄嬛传》美学高峰的陈同勋老师，在放开镣铐后迅速创作了《与君初相识》《斗罗大陆》乃至《图兰朵》中的视觉奇观……
粉丝的诉求其实我也能理解。
毕竟，这已是如今内娱多数演员最省钱不费力的进步方式。
什么表演水平的就不强求了，本质上就是起到一个造型的作用，那要求造型再给做精致点又有啥错？
丑东西看多了，是真的会看出眼翳。
对观众来说，服化道卷起来也总归是件既养眼又富于底蕴的事。
只是多年前就诞生过许多精美的一坨，还不清楚再美的皮相，也需要剧情和角色作为血肉之躯撑起来。
穷苦如《武林外传》剧组，无双的内搭+赛貂蝉的外搭=娟儿，有人嫌弃了吗？
一介演员只能靠造型师来拯救，也算是内娱特色的喜剧了。
