音乐被称为无国界的艺术，是人类交流情感的重要桥梁。

然而，人类的喜怒哀乐却无法互相理解。

之前，谷建芬与那英师徒二人联手抨击刀郎。

叶柯公开批评伍佰的音乐“猥琐”。

音乐界也受到内娱风气的影响，形成了一条潜在的“鄙视链”。

就在那英节目中公开批评刀郎的作品时。

被誉为“音乐教母”的谷建芬，以“整顿音乐界”为口号。

刀郎所受到的严厉批评引发了广泛的争议。

有人认为，谷建芬的这一举动看似是在规范音乐界。

其实这就是明显在偏袒自己的小孩。

尽管外界的声音喧嚣，谷建芬依然屹立于音乐的“巅峰”之上：

尽管那英是我的学生，但我对刀郎依然心安理得！

草根逆袭VS音乐专家

2002年，刀郎因歌曲《2002年的第一场雪》迅速成名，瞬间家喻户晓。

那时街头巷尾回荡着他的歌声。

在大红大火之后，刀郎并没有利用他的代表作疯狂地接代言，也没有过度包装自我。

而是平静下来继续进行创作。

《冲动的惩罚》和《披着羊皮的狼》等作品，每一首都流畅且易于传唱。

简单的歌词和旋律，描绘了一个草根歌手逆袭至人生巅峰的故事。

他并没有特别的外貌，也未经过专业的音乐训练。

相比其他歌手，他的歌曲更贴近生活！

实力强大、受欢迎且具有独特风格，这些都是刀郎在竞争激烈的音乐界能够广受欢迎的原因。

网友们称赞道：“刀郎的作品都是经典。”

然而，成功的特征反而成为外界攻击他的一个弱点。

正因其过于“接地气”，音乐圈的“主流”就无法接受他。

拥有音乐才华的艺术家高晓松在担任节目评委时，对观众中的学员说道：

“任何歌手如果想唱刀郎的歌曲，在我这里是绝对不可能的。”

接着，阐明这个观点：

“我觉得他（唱刀郎歌的选手）不太可能是个优秀的歌手。”

显而易见，高晓松对刀郎的反感，明显流露出来。

此外，音乐人汪峰对刀郎的作品评价为“一般”。

“在音乐和歌词方面，刀郎的水平相当普通。这并不是在批评，而是客观事实。”

汪峰的批评更加直白。

汪峰接着解释了刀郎迅速走红的原因，他认为观众习惯于听优雅的音乐，突然换成粗犷风格，自然会觉得耳目一新！

换句话说，他的歌曲才是真正的“细糠”。

杨坤对刀郎也发表了不太积极的看法：

“那些东西算得上音乐吗？”

不得不提的是，许多音乐专家对刀郎持有相当深的偏见。

其实，即使在音乐界的顶尖人物中，可能不一定能欣赏，但至少要懂得他们。

存在即是合理的，遗憾的是他们对此毫无理解。

师徒配合打压刀郎

许多人都知道，性格豪爽的那英曾多次批评刀郎的音乐。

在《中国好声音》的舞台上，那英担任导师。

竟然毫无顾忌地直言批评刀郎：

“刀郎要上春晚，那我就不看电视剧！”

那英一边表达内心的不满，一边用力挥动手臂。

说完之后，那英依然感到不够，直言刀郎的作品缺乏艺术性，并将他的受众标签为“农民”。

同时，强烈反对刀郎进入“十年影响力歌手”的评选。

在她看来，刀郎与她们这些音乐家根本无法相提并论。

那英的举动惹怒了中国99z?人。

看不起刀郎，也轻视农民。

仔细考虑一下，谁的家庭在三代之前没有农民的呢？

批评刀郎的作品可以理解，但为何连观众和农民也被牵扯进来了呢……

舆论的潮流将那英卷入了漩涡之中。

在压力的影响下，那英对她之前的“无脑言论”进行了自我反思并表达了歉意。

然而，事情已经无法挽回。

那英的负面新闻早已无法澄清。

有人好奇，为什么众多音乐专家对刀郎进行了批评。

为什么这些年，唯独那英被紧紧握住不放呢？

这与那英的音乐导师谷建芬有着密切的联系。

当那英遭遇众多谩骂和攻击时，谷建芬毅然选择站出来支持她的徒弟。

提到音乐家谷建芬，她在音乐界的贡献无疑是资深的代表。

她出生于1935年，来自日本大阪，如今已经89岁。

她的代表作品《滚滚长江东逝水》至今仍广为流传，经久不衰，被誉为经典之作。

《歌声与微笑》与《烛光里的妈妈》等杰作，产生了深远的影响，并被国家正式纳入相关文献。

网上流传的谷建芬所写文章，标题为《音乐的现状与未来发展》，整篇读完可以归纳为五个字：

“整肃音乐行业！”

换句话说，如今的音乐行业缺乏纯粹性，变得过于以商业为导向。

在演讲中，谷建芬多次提及刀郎的最新歌曲。

甚至在抵制低俗文化传播的座谈会上，也对刀郎的作品进行了评价。

网友们认为这些言论是在为其爱徒那英辩护。

还有网友表示：

“果然是师徒，二人对音乐的品味非常相似！”

至此，关于那英与谷建芬“里应外合”，共同压制草根歌手刀郎的消息已传得轰动一时。

审美的碰撞

观点各异，所接受的信念自然不同。

那英身后支持的是学院派的“音乐界贵族”。

刀郎身后汇聚着完全来自基层的草根群体。

她们崇尚高雅音乐，因此难以理解刀郎所带来的艺术价值。

作为音乐学院的前辈，谷建芬认为音乐作品质量参差不齐会导致市场逐渐失序。

这同样是为了推动华语音乐界的进步。

最近，刀郎与那英同时举行了演唱会。

刀郎在南京的演唱会吸引了数十万粉丝，场馆内座无虚席，欢乐的气氛充满全场。

南京的市民在地铁站和马路上齐声合唱，场面令人震撼。

相比之下，那些之前看不起刀郎的人，如那英，在演唱会上却显得很尴尬。

接二连三地遭到粉丝的质疑，“你怎么不说话呢？”

从现场效果来看，哪一方更具优势显而易见！

去年，谷建芬发布了一份律师函，强调自己从未对刀郎的相关话题进行过任何评论，希望通过这份律师函来澄清和纠正目前存在的误解及谣言。

显然，谷建芬心中只有“音乐”，而没有所谓的“高低”。

即使面对刀郎，我依然心安理得。

有网友透露：

“流行音乐界需要反思，只有凭借实力和人品才能真正获得观众的认可！”

结语

总的来说，谷建芬老师与刀郎之间的争议，让人值得深思。

“志向不合，便无法合作。”

音乐界的繁荣多样，展现出积极向上的发展态势。

不应在自己享受聚光灯的同时，熄灭他人的光芒！

在整顿音乐行业时，亦需支持多样文化的成长。