在数字化和科技迅速发展的今天，AI技术正越来越多地被集成到创意产业中。最近的一项研究警示我们，虽然AI为作家、艺术家和音乐家提供了前所未有的辅助，但这种依赖可能最终导致文学和影音作品的同质化。

生成式AI的能力日益增强，它可以根据文字提示创造出文学作品、视觉艺术、视频甚至音乐。这种技术使创作过程更加高效，为更多人提供了成为创作者的机会。然而，随着这种工具的普及，人们的担忧也随之增加。

一项由伦敦大学学院和埃克塞特大学联合进行的研究探讨了生成式AI在创意写作中的作用。研究者们组织了约300名志愿者，在不同程度的AI辅助下撰写关于冒险主题的短故事。

研究结果显示，AI的辅助平均提高了个别作者创造力质量10%，故事的可享受性提高了22%。AI特别在帮助改善故事的结构和情节转折方面显示了其价值。

尽管AI带来了这些积极效果，研究同样指出了一个令人担忧的趋势：依赖AI辅助的作品在彼此之间的相似度要远高于那些没有使用AI辅助的作品。这种现象表明，虽然AI能够提升作品的某些质量指标，它也可能导致作品失去了人类独有的创造性和多样性。

这种同质性可能会削弱艺术作品的独特性和新颖性，从而降低文化产品的多样性。从更广泛的社会角度看，这不仅是艺术和文化的问题，还关系到表达自由和思想的多样性。

奥利弗・豪瑟和阿尼尔・多希强调，虽然AI为创意产业降低了进入门槛，但它也带来了一种“社会困境”，即在促进创作的同时，也可能逐渐侵蚀艺术的独创性。他们建议，就像避免过早让儿童使用计算器以阻止他们学习基础算术一样，创意产业也应该谨慎地使用AI，以确保不会影响到基本的创作技能的学习和发展。

未来，创意产业的从业者和AI开发者需要共同探索如何平衡AI的辅助与保持人类创作的原创性和多样性。通过制定相应的指导原则和使用标准，我们可以利用AI的力量，同时维护和培养人类的创造力。