今天，影叔给大家推荐7部高分大尺度欧美禁忌电影，部部限制级，惊艳绝伦。来看看你看过几部？

NO.7

爱我多深Combien tu m'aimes? (2005)推荐指数：★★★★

这不是一般的喜剧片，这是莫妮卡·贝鲁奇主演的喜剧片。在玛丽莲之后，再次看到贝鲁奇的活色生香。老确实老了，但依然美艳不可方物。

很朴实无华的狗血电影，在看过那么多不清不白的爱情故事“文艺”之后，越发感觉这样简单的屌丝爱上高级技女的故事弥足珍贵。何为爱情也不一定要那么复杂，简简单单如此也一样。

影片X感又极具挑逗性，还有点小幽默，当然还有温暖的爱情内核，最关键的还有女神的大尺度出演。本来应该是带一点涩涩味道的片子，但效果却比一般的喜剧片还要出色，基本是全程笑着看完的。

所有剧情看似荒诞，其实是提出许多思考，喜欢思考的人会用心感受到，每人会有自己的答案。

NO.6

珍品Curiosa (2019)推荐指数：★★★★

这是一个脱离现实的诗意空间，一个不能说出来的小众生活，你不能说它是畸形的世界，因为他们没有参照。复古的画面在现代电子音乐的烘托下，电影一点也不像100年前的故事，感觉比我们这个年代还超前和不可思议的感情处理。

和曼妙胴体同样迷人的，是女主对爱情、对X和对生命的好奇和热情，而这些，都和道德、伦理无关，也许这就是新女性主义。影片微妙地传达出了那种沉迷于创作的情态，充满着好奇、不安、兴奋和期待，这一点尤其动人。

别忘了那晚我们经历的时刻，是上帝赐予我们的。一个歪着头，一个颤抖着肩膀，而这生命中纯粹的乐趣犹如时间过隙一般短暂。铭记那个我们躺在床上的一夜，并且触碰着彼此颤抖的手指，我们分享着嘴中的言语，是难忘的存有沉睡记忆的宝石......画面拍得真美，每一幅都像油画一样。

NO.5巴黎最后的探戈Ultimo tango a Parigi (1972)推荐指数：★★★★贝托鲁奇代表作，QS片里程碑。贝鲁托奇的调度挥洒自如，白兰度的愤怒表演让人惊恐，女主角玛利亚·施耐德的表现同样成熟稳当。片子不好懂，但优点颇多。

空荡的房间，衬出内心世界的荒芜，用X来填补一切。而爱却是始终游移飘浮的，这种极为错乱的情感随着一声枪响结束也再合适不过。

主线外穿插着女主这边正在发生的故事和男主的回忆，一个明快一个晦暗。最精彩那段莫过于男主在妻子灵柩前失声痛哭。随后男主仿佛彻底释放，才有了后来那段精彩的探戈、街道上的追逐，以及一个意料外但情理中的漂亮结尾。

在密闭的空间，在幽暗和未知中，那种神秘引力得到最大释放。

NO.4

教室别恋Lust och fägring stor (1995)推荐指数：★★★★瑞典60年代新电影运动旗手波·维德伯格沉寂20年后的力作，一部讲述上世纪四十年代一段不L师生恋故事的影片。对青春懵懂的小男主来说是成长，对如狼似虎的女教师来说算是一段刺激的经历，但也可怜又可悲。

北欧的电影有一种天性的释放，像这部电影，以论交配开篇，配以圣洁的音乐，那么美丽。女教师给了少年X启蒙，女教师的丈夫则给了少年思想启蒙，留级、初恋、兄弟离世、战争则将一切如跷跷板般立得分明。X的轻薄在生命的沉重面前，的确不值一提。美Y教师和自己的男学生，这样的桥段本来就很有内涵，加上纳粹德国的时代背景，真有点《朗读者》的味道。不过显然这片子的重点在于美Y人妇和青春期男学生各自不同的心理变化，对此处的描摹显然是该片胜出一筹的关键。

导演是男主角的父亲，女主角是男主角的继母，我有点被雷到。

NO.3

偷香Stealing Beauty (1996)推荐指数：★★★★一个很小而美的故事，美丽的异国女孩在他乡艺术的乌托邦寻找母亲和真爱。没多少曲折的剧情，是丽芙·泰勒的个人写真和美式摇滚乐的MV，拍的很美也很精巧。

一个无比美丽的地方出现了一个无比美丽的女孩，构成了这部无比美丽的电影。悠闲自在的托斯卡纳，暧昧与踌躇的探索，情窦初开的奏鸣曲，一段寻爱的旅程，一个美好的夏天。散发着无敌青春芬芳气息的十九岁美少女丽芙·泰勒的爱之初体验成长物语，抱诚守真温情脉脉的呢喃细语就是最美的情书。

微风、阳光、鸟鸣，橄榄树、木雕、舞会，青草地、碎花裙、广袤无际的山野，无所事事的十七八岁。在这辽阔的空间中，爱是如此自由，既热烈奔放，又微妙含蓄。少女情怀总是诗，架构的环境也很美好，类似《十日谈》中的聚会，最终美好的结局终于找寻到生父，也没错过一直暗恋女主的男孩子。美丽的丽芙·泰勒，摄影机记录了你十九岁的脸，那是你最美好的年纪。

NO.2

别动Non ti muovere (2004)推荐指数：★★★★本片有意大利QS片的底色，但讲述的非常文艺。在构图、色彩、取景、镜头、语言上都很不错，丝丝入扣，看得懂又好看，还总带着那种无可救药的浪漫情怀。

糟乱的头发、八字的双脚、分缝儿的门牙、长虱子的身体，但却阻挡不了爱的滋生。肮脏妆容遮掩不住的蓬勃生命力和别样的世俗美丽，佩内洛普·克鲁兹再一次演活了一个“脏女人”。人是复杂的感情动物，此片在对人性和人的情感复杂性的探索上有一定力度。婚姻只是关于爱情的契约，但不是爱情的结果，爱情可能也未必只存在于婚姻之内。对美好事物的追求与渴望，可能才是推动人做出每一次选择的真正原因，不论这种追求是否合乎社会伦理与规范。

整部影片都是压抑沉重，又在他们的举止与眉眼间看到爱情的样子，这段不被世俗所承认的感情，却感人至深。

NO.1

蚀L'eclisse (1962)推荐指数：★★★★★安东尼奥尼"现代爱情三部曲"终章,获戛纳评审团大奖。。开场割断空间完整性的用镜，静默中隐现入骨张力；以主角缺席的5分钟空镜头蒙太奇收尾，诗意迷离。与其说是两个人的爱情，不如说在描绘两个不同的世界。从舞会跳转到疯狂的交易所，始终游走着空虚的灵魂，空间与环境音更是加大了这种差异，一面是响彻夜晚的非洲鼓点，一面是从不消停的电话铃声。

空间代替人物的叙事与表达功能，透过不同物件，通过不同空间角度观察人物，无法摆脱的疏离与困惑。到最后不同角度的空镜头，人物彻底消失，空间成为了绝对主角，疏离延续，时间永恒。摄影真得是帧帧画面都不动声色的绝妙无比，电影到了真正大师手里才有了艺术的光彩。

最后几分钟空镜头下疏离的场景和冷漠的躯壳，一切都是新生，一切都在衰败。