文|火火
编辑|花町馆长
昨日7点40分，著名编剧费明因病离世。
他的离世，是编剧界的损失，实在令人心痛。
作为“幸福的缔造者”他将永远存在自己的作品中。
因病去世，汪海林悼念“人生就像是一场戏，每个人都是自己的导演。”
这句话就是出自著名编剧费明笔下。
他的作品总是那么贴近现实，让我们能够在一个个角色中找到自己的“影子”。
他就像一个全能的人，在电视剧、话剧、电影等领域都拥有一席之地。
当然最拿得出手的还得是家喻户晓的《家有儿女》。
这部剧还获得了金鹰奖长篇电视剧奖以及优秀长篇电视剧奖。
在这部豆瓣评分9.0的电视剧，不仅仅是因为是一部喜剧受人欢迎，更多的是贴近生活。
它生动的展现了家庭之间的喜怒哀乐，让我们在电视剧中都能感受家庭的温暖。
就算现在打开电视依旧能感受到经典就是经典。
正是他“贴近生活”才能走进大家心中。
就算是一件不起眼的小事都能带给我们颇多的感触。
这可能就是一个“好编剧”的强大之处。
总是能够听到某某大导演的名号，却很少听到某某大编剧。
但编剧对于一部剧的作用是举足轻重的。
他们不光要把剧情写好，还要把每个人的对话都进行深刻的思考。
就像他说的，一部好的电影需要导演、制片人、编剧的通力合作。
就在今年年初，《家有儿女之神犬当家》举办了首映礼。
据说他们正在筹备《家有儿女》的大电影，计划将原班人马聚齐给我们来一波“回忆杀”。
他的成绩是有目共睹的。
就连前段时间“毒舌”痛批圈中乱象的汪海林都发文悼念，句句都是尊敬。
他说：
“费明是他最亲爱的同行、合作伙伴、师长、朋友，他是一个永远天真的人，祝他在作品中永生。”
汪海林曾经不止一次的夸赞费明的商业价值。
他的离世绝对是观众的一大损失。
灵魂编剧，作品永存在费明身上不光有《家有儿女》这一部好剧。
还有很多优质的作品，为推动影视行业的发展出了很大一份力。
他曾说好的作品一定是具有“文学性”的，而这一点恰恰是现在最少的。
很多作品在纸上的时候具有极强的文学性，可拍出来往往差强人意。
别看费明的影视作品获得了最高成就，但他最喜欢的还是戏剧。
他曾引用刘恒的话：
“写电视剧就像瓦匠码砖，写电影就像木匠打家具，而写戏剧就像一个师傅画鼻烟壶，要很精细。”
对他来说，创作不是为了挣钱，而是回归到作品本身。
尤其是他对戏剧的痴迷，更是到了一种境界。
费明曾说：
“当钟声响起、大幕拉开，台上演的是你的戏，这种感觉比自己结婚还要愉悦。”
对于费明来说，创作仿佛成了一种执念。
走上编剧之路，创作到最后一刻其实除了作品外，对费明的介绍非常少。
他家境并不是很好，与我们普通人一样过着简单的生活。
但一直以来他都有一个爱好，那便是戏剧。
所以在年少的时候他就在心底埋下了一颗追求文学与表演的种子。
有了梦想之后他便开始向着目标进发。
为了提升自己的文学功底，他看了又看学了又学。
最后打造出了多部有口皆碑的作品。
这个梦想一直从少年的时候就坚持到了现在。
据费明好友说，晚年的他身体一直不是很好。
多年以前他就患上了糖尿病，深受其折磨。
在几年前，他的病情又加重了，最后连床都下不来。
可就在费明身体越来越差的时候，还是没有放弃创作。
据说他离世的时候还在创作一部作品，只可惜还没完结他就坚持不下去了。
当他离世的消息传出之后，很多与之相关的人都在社交平台进行过哀悼。
作为一名编剧，他将这件事做到了极致，成为了行业内的佼佼者。
费明不仅获得了观众的热爱，还得到了同行的尊重。
他的离世也是在网上掀起了一阵讨论，大家都在深深地悼念。
费明的作品极具教育意义，让我们深入思考很多除作品外的话题。
毋庸置疑，他在创作的同时还在关注社会的发展。
这才是一个编剧应该具备的东西。
现如今，还有多少人在进行着纯粹的创作？
就像他说的自己不光是“编剧”，还是“剧作家”。
而两者之间本质上就存在着不同。
“剧作家”的作品不仅要有系列性，还要对时代具有批判精神。
这就是他们的“使命”。
结语费明的作品陪我们走过了无数岁月，也让我们在其中学到了不少的道理。
工作中的他严谨又敬业，为后辈们作出了表率，也毫不吝啬地分享经验。
他的离世无疑是我们的巨大损失，不知道还有谁能接他的班？
虽然他不在了，但作品会永远流传下去！
信息来源：
环球网：费明因病去世，代表作《家有儿女》家喻户晓
南方网：《家有儿女》编剧费明因病去世
