本文约3000字。
冬去春来，万物复苏，看惯了：
白居易“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”的春风闲适；
杜甫“晓看红湿处，花重锦官城”的花团锦簇；
苏轼“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”的生机勃勃；
也看惯了：
王维“人闲桂花落，夜静春山空”的安逸幽静；
朱熹“等闲识得东风面，万紫千红总是春”的人生哲理；
韩愈“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”的春日浪漫；
高鼎“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟”的山居春色；
甚至：
韩愈“杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞”的不甘人后。
世人用无数诗词喜爱春天的灿烂，赞美春天的明媚，致敬春天的生机萌发。
但是，美好的时间总是短暂的，春天悄悄而来，匆匆而去，我们在春天里陶醉，但是也很快在暮春中惊醒，春光易逝，韶华易老。所以才会伤春。
在众多的伤春诗词中，有这么一首词，让我们总是在暮春时分，每当看到杨柳飘荡，桃红杏白，忍不住低低吟诵。甚至远远听到少女的笑声，那些诗句也会悄然浮现在眼前，让我们不由得心生万千感慨。
它就是苏轼远在惠州的人生低谷时期，写下的那首千古绝唱《蝶恋花·春景》。
一、创作背景：贬谪千里之外人生总是充满了大起大落。
几起几落之后，宋哲宗执政，新党上台。
公元1094年（绍圣元年）六月，苏轼被贬为宁远军节度副使，被贬至惠州（今广东省惠州市）。
公元1095年（绍圣二年）暮春，远在离京城几千里之外的苏轼有感春光易逝，写下了这首千古名篇《蝶恋花》。（根据：1、薛瑞生本、邹同庆、王宗堂本均据《冷斋夜话》所载，王朝云在惠州贬所曾唱此词；2、苏轼惠州时期的诗文里惯用此词中出现的“天涯”一词；3、陈迩冬《苏轼词选》也怀疑这首词是“谪岭南时期的作品”。）
蝶恋花·春景
花褪残红青杏小。燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草？
墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
图1 惠州西湖
二、春光易逝，此心安处词的上半阙写的是暮春景色。
“花褪残红青杏小”说的是暮春。这个时节，杏花已经凋零枯萎，枝头上挂着又小又青的杏。“残红”褪去，“青杏小”初生，有所牺牲，才有后边的新生。
“燕子飞时，绿水人家绕”是一幅山水田舍的暮春风光。到底是“绕”，还是“晓”。后人说法不一。笔者认为“绕”和“晓”更有意境，“绕”更见山水村舍的自然风光，“晓”更有时间的美感，但是“绕”更见山村的闲适，更有空间感。
“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”是词中绝唱。暮春时光飞逝，树枝上的柳绵已经被春风吹得越来越少，春光即将结束，这里的春光虽然即将逝去，但天涯之大，一定更有更美景象之处。
据说苏轼写完这首词，让朝云歌舞，朝云每次唱到这一句都会伤感落泪，感伤时光的飞逝，物是人非。
而“天涯何处无芳草”一句，则是很像“此心安处是吾乡”，只要心中坦荡，随遇而安，哪里都有芳草，哪里都有栖息之地，哪里都是自己的故乡。
所以，上半阙前半部分是感慨春光易逝，不知去向何处，但是最后一句却又变得旷达，也是苏轼的风格。
图2 暮春惠州
三、“行人”的寄托词的下半阙讲的是行人感情的烦恼。
“墙里秋千墙外道。墙外行人，墙里佳人笑”讲的是墙外是一条道路，行人从路中经过，只听见墙里有荡秋千的声音，一阵阵悦耳的笑声不时从里面传出，原来是有女子在荡秋千。
这一场景顿扫上阕之萧索，充满了青春的欢快旋律，使行人禁不住止步，欣赏和聆听着这令人如痴如醉的欢声笑语。词人在这里艺术处理上十分讲究藏与露的关系。他只写露出墙头的秋千和佳人的笑声，其它则全部隐藏起来，让“行人”去想象，在想象中产生无穷意味。
小词最忌词语重复，但这三句总共十六字，“墙里”、“墙外”分别重复，竟占去一半。而读来错落有致，耐人寻味。墙内是家，墙外是路；墙内有欢快的生活，年轻而富有朝气的生命；墙外是赶路的行人。行人的心情和神态如何，词人留下了空白。不过，在这无语之中，有一种冷落寂寞之感。
“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”是神来之笔。
行人伫立良久，墙内佳人已经回到房间。总之，佳人的笑声渐渐听不到了，四周一片沉寂，而墙外的行人听到笑声后却心绪难平。他听到女子甜美的笑声，却一直无法看到女子的模样，心情起伏跌宕不已，而女子也并不知道墙外有个男子正为她苦恼。
男子多情，女子无情。这里的“多情”与“无情”常被当爱情来解释，有感怀身世之情，有思乡之情，有对年轻生命的向往之情，有报国之情，等等，的确可谓是“有情”之人；而佳人年轻单纯、无忧无虑，既没有伤春感时，也没有为人生际遇而烦恼，真可以说是“无情”。
词人发出如此深长的感慨，那“无情”之人究竟会撩拨起他什么样的思绪，对此，他并没回答。也许是勾起他对美好年华的向往，也许是对君臣关系的类比和联想，也许倍增华年不再的感慨，也许是对人生哲理的一种思索和领悟，词人并未言明，却留下了丰富回味、想象的空白。
下阕写人，描述了墙外行人对墙内佳人的眷顾及佳人的淡漠，让行人更加惆怅。
那么，这里突然出现的“行人”到底是谁？
如果说，“佳人”即代表上阕作者所追求的“芳草”，“行人”则是词人的化身。词人通过这样一组意象的刻画，表现了其抑郁终不得排解的心绪。
看到这里，不禁让我们想起辛弃疾的那首《青玉案·元夕》，词人“众里寻她千百度”，最后在“灯火阑珊”处发现的那个“美人”。
辛弃疾追寻的那个“美人”就是自己的理想，是失去的故土，也是自己。
苏轼这里的“佳人”和“芳草”，其实也是自己的理想，自己向往的寄身之所。
苏轼作本词之时，已经是将近六十岁高龄，又被贬谪到岭南蛮荒之地，返回朝堂和故乡再无可能，当年心中的远大抱负也再无实现的可能。
所以，相对年轻的辛弃疾还能在“灯火阑珊”处找到自己，而苏轼却只能在墙外暗自生气，暗自着恼，却又无可奈何。细微处，还能感觉到，苏轼似乎对自身的遭遇并不埋怨朝廷，只是自己一厢情愿，墙里的“佳人”应该一直都没有注意到这个墙外的“行人”。
词人上半阙是因此而感伤时光飞逝，自己事业遥遥无期。下半阙是用墙外行人和墙里的佳人分别隐喻自己和朝堂，自己一厢情愿，一心报国，却终于难成所愿的郁郁之情。
苏轼在表达感情之时，往往都是信手拈来，而且感情也是一波三折。
上半阙还自我安慰，“天涯何处无芳草”。到了下半阙，却又有“行人”横空出世，非常巧妙的隐喻了自己的郁郁处境。而且“行人”一段，仿佛是不经意间写出，刻画细微，又仿佛是亲身经历，寓情于一举一动。
王国维说过，大诗人大词人和小诗人小词人的区别在于境界，小诗人小词人永远也成不了大诗人大词人。
苏轼意境之高，古之罕见。所以他不仅长于豪放，开创豪放一流。而他的婉约也丝毫不亚于柳七姜夔之流。
王士祯在《花草蒙拾》评价道：“‘枝上柳绵’，恐屯田缘情绮靡，未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？髯直是轶伦绝群。”
先著、程洪在《词洁》评价道：“坡公于有韵之言，多笔走不守之憾。后半手滑，遂不能自由，少一停思，必无此矣。”
俞陛云在《唐五代两宋词选释》评价道：“絮飞花落，每易伤春，此独作旷达语。下阕墙内外之人，干卿底事，殆偶闻秋千笑语，发此妙想，多情而实无情，色是空，公其有悟耶？”
魏庆之在《诗人玉屑》评价道：“予得真本于友人处，‘绿水人家绕’作‘绿水人家晓’。‘多情却被无情恼’，盖行人多情，佳人无情耳。此两字极有理趣，而‘绕’与‘晓’自霄壤也。”
黄苏在《蓼园词选》评价道：“⑴‘绿水人家绕’，非‘绕’字，乃曰‘人家晓’。‘晓’字与‘绕’字盖霄壤也。⑵‘枝上’一句，断送朝云。一声何满子，竟能使肠断。李龟年正若是耳。⑶‘佳人’是‘无情’，‘行人’是‘多情’者。⑷‘柳绵’自是佳句，而次阕尤为奇情四溢也。“
图3 惠州西湖苏轼雕像
