龙年说龙，他叫武盼龙。

武盼龙老师是青年书家中的佼佼者，无论是创作还是书法教学，可谓是小有名气。武老师90后生人，30岁的年纪便是书坛上的“老人”了，这个“老”有两重意思，一个是年轻的老面孔，一个是功夫老道。

所谓的老面孔，武老师前前后后获得过很多荣誉，中书协所主办的展赛就入选了20次，两次《兰亭》双年展，一次《兰亭七子》称号；两届国展，13届国展中有两件作品入选（楷书和草书）。十年前，网络没有那么发达，那时在报刊上，经常看到武老师的作品，长时间关注书坛展赛的人，基本上都知道他的名字，前几年的展赛比较多，只要是展赛的名单公布，哪里都能看到他的名字。同行调侃他，说他是年轻的书坛老人，不是没有道理的。

功夫老道，是对武老师技法成熟的一种褒奖。武盼龙老师入展比较多，早些年书风多变，一会写二王、一会写颜柳，有时写米，有时写苏……转变的是章法形式，不变的是，追求传统艺术的精神，磨砺中让自己的技巧更加老到。

武盼龙老师18岁那年考入了西安工业大学艺术传媒学院，大一的时候开始接受书法艺术，起初是五体兼修，真、草、隶、篆、行都有涉猎。大二期时便决定了自己的主攻方向，把精力放在楷、行、草上面。那时的他精力比较充沛，就像干枯的海绵，吸收能力是极强，善于总结的他，临创时总有一些感悟浮现出来，他将这些感悟，放在自己的作品中去求证，初生的牛犊不怕虎，敢于大胆的尝试，失败中总结经验，不惧得失，不负年华，连续投稿参加展赛，大三的那年，便获得了加入中书协的资格。

这次十三届国展，武老师有两种书体入选，有书友好奇的问，武老师工作忙重，招生教学杂繁，自己早有书名，又获奖无数，家庭事业如何双向安排？如何能做到静心创作的呢？

武老师回答的很谦逊，艺无止境，书艺之路不进则退。个人不是为了投稿而去投稿，投稿的过程是一种鼓励，一种鞭策，鞭策自己，不要懈怠，不要懒惰。个人的临帖，个人的创作，如学习中的自我测试，让自己了解自己。投稿显然是一种公开测试的过程，有竞争才有比较，创作会更加严谨，现在流行的说以赛代炼。

长期坚持以赛代练，让自己保持学习的热情，创作的激情，让展赛促进自己，对自己有更高的要求。有了展赛经验的人，多多少少都被创作模式化影响，当创作困难时，就会利用以前成功的模式进行改创，这种禁锢的思维，慢慢的就变成了定式。陈振濂先生和刘洪彪先生经常在公共场合提出“三不同概念”：

不与古人同

不与今人同

不与昨日同

做到这三点，显然是很难的，但这也是创新者必须要面对实际问题。通过展赛，强迫自己大胆的尝试，一次投稿就是一次免费“体检”的机会，这种免费“体检”，对于有创新意识的书友来讲，为什么要放弃呢？每次创作出来的作品，此时所呈现出来的面貌，都是当下认知的表现。人的认知，随着时间、年龄、环境、学习实践程度，在不断的变化中而变化。有入展经验的人，都希望打破以前的旧式思维，每次大展创作都是在挣扎的前行，希望从传统中找到属于自己的笔墨语言，不断的分离，不断的提纯，不断的磨合，每次创作都希望找到新的元素多辗转反侧。

唐人张怀瓘在《玉堂禁经》中提出，创作中不要惯性走以前的老路，应多求新变，创新求变是书法人的终极追求。原文：拘踞既亡，求诸变态；变态之旨，在于奋斫；奋斫之理，资于异状；异状之变，无溺荒僻；荒僻去矣，务于神采；神采之至，几于玄微，则宕逸无方矣。阐述创作中会遇到各种各样的问题，但书法创新是不变的宗旨。

武盼龙老师介绍：

1990年7月生，河南开封人。毕业于西安工业大学中国书法学院。现为中国书法家协会会员、河南省青年书法家协会副主席。

作品入展第五、六届中国书坛兰亭书法双年展兰亭雅集42人展，并获第六届“兰亭七子”称号。作品获第二届赵孟頫奖全国书法篆刻作品展优秀奖，入展全国第十一届、十三书法篆刻作品展、三届册页展、五届青年书法作品展等中国书法家协会主办的展览二十余次。

我是四海易术，一个退休的糟老头子，退休的生活，致力于弘扬传统书法文化，推广有实力的中青年书法家，陈述书法创作者经验和方法，供广大书友参考和借鉴。