我特别赞成韩寒说的一句话，“如果我当了作协主席，第一件事就是解散作协” 中国作协副主席的批评，在他看来，《哪吒2》的改编偏离了神话故事原本的精神内核，过度追求娱乐化和商业化，呈现出低俗的倾向。他强调神话故事作为民族文化的瑰宝，承载着深厚的历史文化内涵和民族精神，是中华民族数千年智慧的结晶，不应该被随意篡改和亵渎。 从文化传承的角度出发，这种观点有其合理性。神话故事在代代相传的过程中，已经成为了民族文化基因的一部分，它们所蕴含的道德观念、价值取向和审美标准，对塑造民族性格和文化认同起着至关重要的作用。当一部电影对神话故事进行大幅度改编时，很容易引发人们对文化传承的担忧。例如，一些改编可能会简化或扭曲神话中的人物形象和故事情节，使得原本深刻的文化内涵被浅薄化，这对于文化的传承和发展无疑是一种损失。 然而，这种批评也引发了广泛的争议。在当代文化语境下，艺术创作的多元化已经成为一种趋势。电影作为一种大众文化产品，其受众群体广泛，需求也各不相同。单纯从文化传承的角度来评价一部电影，似乎忽略了电影作为一种艺术形式的创新需求和商业属性。而且，“低俗”这一评价带有强烈的主观色彩，在缺乏明确标准的情况下，很容易引发争议。对于不同年龄、不同文化背景的观众来说，对“低俗”的理解和感受可能存在很大差异。 张艺谋被牵连进这场争议，看似意外，实则反映了艺术评价在当代社会的一种泛化现象。张艺谋作为中国电影界的标志性人物，其作品风格多样，涵盖了从文艺片到商业大片的多个领域。他的作品常常在艺术创新和商业成功之间寻求平衡，同时也面临着来自各方的评价和争议。 在《哪吒2》的争议中，有人将张艺谋的作品与之相提并论，认为张艺谋在早期的一些作品中也存在对传统文化元素的大胆改编和创新，同样引发过争议，但最终却被认可为具有独特艺术价值的作品。这种比较的背后，是对艺术评价标准的一种反思。在艺术创作中，创新往往伴随着风险，艺术家需要突破传统的束缚，探索新的表现形式和内容。然而，这种创新在一开始可能并不被大众所接受，甚至会遭到批评和质疑。 张艺谋的作品历程告诉我们，艺术评价需要时间的沉淀和市场的检验。一部作品在刚问世时，可能会因为其创新性而引发争议，但随着时间的推移，当人们逐渐适应了新的艺术形式和观念时，对作品的评价可能会发生改变。这也提醒我们，在对艺术作品进行评价时，不能仅仅依据一时的感受或传统的标准，而应该以更加开放和包容的心态，给予创新作品一定的发展空间。
