1949年画家张大千不顾劝阻，执意选择南渡。他仅有三张飞往台北的军用机票，带着第三任妻子徐雯波和幼女匆匆登机，随身携带了几十幅临摹敦煌的壁画，晚年颠沛流离。 1949年，面对国内的动荡，张大千决定南渡台湾，带着第三任妻子徐雯波和幼女以及临摹的敦煌壁画作品匆忙登机。他的这一决定，开启了他漫长而颠沛的流亡生涯，奔走了数十个地方。 直到1969年，在巴西圣保罗的家园面临拆迁，他不得不再次迁徙，最终选择在美国定居。 他深切地感受到，尽管身处异国他乡，但心却永远悬挂在故土。这种强烈的思乡心情，让他渴望能够回到台湾居住，寻找精神上的慰藉和身体上的康复。 在海外的颠沛流离中，张大千的艺术之路并未停歇。他继续创作，用画笔记录着自己的情感和所见所感，他的作品在国际艺术界获得了极高的评价。然而，对于张大千而言，真正的归宿和平静始终在心灵深处的故土台湾。 晚年的张大千，通过宋美龄的斡旋，得以在台湾安定下来。宋美龄虽然未正式拜师，但在艺术和生活上与张大千有着深厚的交情。她了解到张大千在海外的艰难处境后，主动出面促成了他回台的安排。 在宋美龄的帮助下，张大千最终回到台湾，结束了长达数十年的海外流浪生活。他在台北市郊外双溪的地皮上修建了别墅“摩耶精舍”，这里成为了他晚年生活和创作的场所。虽然仍远离四川的家乡，但在台湾，张大千找到了一种心灵的归属感和安宁。 在“摩耶精舍”，张大千将自己对敦煌壁画的临摹作品，以及一生的艺术积累展示给世人。这些作品不仅是他艺术旅程的见证，也是他对中华文化深厚情感的体现。他将这些宝贵的艺术作品捐赠给博物院，履行了当年从大陆带出这些画作时的承诺，也表达了他对文化传承的责任感。 2023年5月，国家文物局网站公布了《关于颁布1911年后已故书画等8类作品限制出境名家名单的通知》。根据通知，张大千的书画作品将一律不得出境。 在艺术和生活的路上，张大千始终保持着对美的追求和对自由的向往。他在不同的生命阶段，以古人、自然、心灵为师，塑造了自己独特的艺术风格和人生哲学。他的作品，被誉为“东方之笔”，与西方的毕加索齐名，赢得了“东张西毕”的美誉。 张大千幼年时家境贫苦，却在艺术道路上表现出惊人的天赋和执着。年轻的张大千远赴日本留学，与二哥张善孖共同游览日本的名胜古迹，参观画展，这些经历为他后来的艺术创作奠定了坚实的基础。归国后，张大千经历了生活的重大变故，未婚妻的突然离世让他备受打击，甚至一度削发为僧。但在二哥的劝导下，他重返世俗。 1941年，张大千远赴敦煌，对历代壁画进行了临摹，这段经历对他的艺术生涯产生了深远影响。敦煌的壁画丰富了他的色彩运用，加深了他对中国传统绘画的理解。 晚年的张大千虽然饱经风霜，身体多病，但他的艺术热情未减。他仍然勤奋地画画，探索艺术的深层意义。在台湾的日子里，他经常举办画展，与艺术界的朋友们交流切磋，他的作品继续受到人们的赞誉和追捧。 张大千的生活在台湾逐渐平静下来。尽管远离了政治的风波和世俗的喧嚣，他依然保持着对艺术的执着追求和创作的热情。他的生活虽然简朴，但充满了对艺术的热爱和对生活的感悟。 最终，张大千在台湾度过了他的晚年时光。他的一生经历了丰富多彩的变迁，从四川的贫苦家庭到成为世界著名的画家，从国内的艺术探索到海外的漂泊生活，再到台湾的晚年安宁。张大千的艺术生涯和人生旅程，成为了中华民族文化和艺术史上一个重要的篇章。 张大千一生热爱热闹，追求名利，其复杂多变的个性和行为常常引发争议，但他在艺术领域的成就和对中华文化的贡献是不容置疑的。他以心为师，以画为言，将自己对美、对生活、对自然的理解融入每一笔一墨之中，留给世人无尽的思索和赞赏。张大千的故事，像他的画作一样，跨越时空，激荡人心。
